رحلة إلى لوحة: "جدارية" لجاكسون بولوك

Anonim

لوحة جدارية لجاكسون بولوك

"جدارية" لجاكسون بولوك (1943)

متي بيجي جوجنهايم التقى جاكسون بولوك ، كلاهما وجد آخر حذائهما. لقد هربت من أوروبا يرتدي رائعته جمع الفن تحت ذراعه وكان يبحث عن ذلك موهبة أمريكية رائعة لرفعها مثل الراعي النهائي للعالم الجديد.

وانتظر آخر دفعة قادمة. اجعله وريث بيكاسو بينما كان يسجل كل يوم في وظيفته كـ بارع المتحف. سنخبرك بهذه القصة ، ونترك مهمة استخلاص النتائج لك.

رحلة إلى لوحة:

تفاصيل لوحة "جدارية"

قال شيلر أن الصدفة غير موجودة ، لأن كل شيء ينبع من القدر. لا يمكننا أن نؤكد أن حقيقة أن نيويورك انتزعت من باريس مركز الفن العالمي في منتصف القرن العشرين لقد كان مصيرًا ، لكن المؤكد أنه لا علاقة له بالصدفة.

رعد في أوروبا الحرب العالمية الثانية ولم يكن ذلك مكانًا لـ الفنانين الطليعيين. أطلق النازيون عليهم لقب "منحطون" بشكل مباشر ونظموا معارض ليسخروا منها فقط.

لذلك احتلال فرنسا عام 1940 كانت إشارة الصافرة لمهنة أفرغت البلد من الحداثة الفنية: انطلق بريتون أو موندريان أو ليجر أو شاغال أو إرنست إلى أمريكا بأسرع ما يمكن.

على الرغم من أن هذا النزوح أدى إلى تسريع التغيير ، إلا أنه لم يكن كافياً اتخذت الجغرافيا السياسية للفن منعطفًا جذريًا. لهذا ، كما هو الحال بالنسبة لكل شيء تقريبًا ، كان من الضروري تدخل السلطة.

ال إدارة روزفلت كان قد بدأ العمل على إحياء الولايات المتحدة التي تعاني من الفقر الكساد الكبير التي أعقبت تحطم 29.

تضمنت صفقته الجديدة برنامجًا يسمى مشروع الفن الفيدرالي ، التي كان هدفها دعم الفنون ، والتي بين عامي 1935 و 1943 توفير العمالة والدخل ل أكثر من 10000 مبدع من جميع الأنماط والاتجاهات.

جاكسون بولوك يعطي الحياة لأحد إبداعاته

جاكسون بولوك يعطي الحياة لأحد إبداعاته

من اولاءك 10000 فنان إلى الراتب العام لك بالتأكيد سوف يبدو مارك روثكو ، دييجو ريفيرا ، آد رينهارت ، فيليب جوستون ، أرشيلي غوركي أو لي كراسنر. وبالطبع جاكسون بولوك.

في أوائل الأربعينيات ، رسم بولوك تحت تأثير بيكاسو والسرياليين مع تطبيق كبير ونجاح معتدل. نجا بفضل برنامج الحكومة ، ولكن عندما انتهى عقده كان عليه أن يبحث عن مصدر دخل آخر.

لذلك تولى وظيفة البقاء على قيد الحياة مثل رجل صيانة في متحف Solomon R. Guggenheim للرسم غير الموضوعي. كانت واحدة من بنات هذا بيغي غوغنهايم ، الذي افتتح للتو معرضه الثاني في نيويورك ، فن هذا القرن ، وكان يبحث أحدث الفنانين الأمريكيين لعرضه جنبًا إلى جنب مع الأسماء الأوروبية العظيمة التي جلبها في حقيبته.

شعرت بيغي أن شيئًا ما يمكن أن يؤخذ من ذلك فنان شاب غاضب يميل إلى الإدمان على الكحول ، لذلك أعلن عن عمله ، وأعطاه منزلًا وراتبًا ، وأيضًا في في صيف عام 1943 كلفه بعمولة طموحة.

اللازمة ل شقته في نيويورك لوحة ضخمة لتحديث تقليد الرسم الجداري ، وقرر أنه سيكون مؤلفها. بدون شروط: يمكنني أن أرسم ما أريد وكيف أردت.

يجب أن تفتح السيدة غوغنهايم بين قوسين في هذه القصة ، لأنها تستحق ذلك وأكثر. ينتمي إلى فرع "فقير" (تعلم ، كل شيء نسبي) من ملحمة المصرفيين الأثرياء ، كان دائما الخروف الأسود للعائلة.

التفاصيل Peggy Guggenheim و Jackson Pollock أمام جدارية عند مدخل سكن Guggenheim في الأول ...

التفاصيل: بيجي غوغنهايم وجاكسون بولوك أمام جدارية (1943) عند مدخل سكن غوغنهايم في الطابق الأول ، 155 شرق شارع 61 في نيويورك ، ج .1946.

وبدلاً من جعل دعم الفنون جزءًا إضافيًا ودعاية من مساعيه ، قرر تحويل هذا النشاط إلى محرك مهم وحيوي عظيم ، وكرس لها وجوده. على حساب كل شيء آخر ، بما في ذلك علاقته بأولاده بيجين وسندباد.

لقد منح بعثات ، ودفع رواتب ، ودفع ثمن المساكن والمواد ، وشرائها مثل أي شخص آخر. كمالك معرض سارت الأمور على ما يرام (Guggenheim Jeune ، أول معرض افتتح في لندن ، خسر فقط خلال فترة وجوده القصيرة) ، ولكن كمجمع لا يمكن أن يفعل أفضل من ذلك.

كان هناك ميل لأخذها كعضو حارس ليلي ، حتى بين الفنانين الذين دعمتهم ، حتى بين أزواجهن ، مثل هذا الرجل. ماكس إرنست الذي قال "لقد حصلت على Guggenheim ذات مرة ، ولا أعني منحة دراسية".

كل شيء مضحك: الشهوة المفترضة ، أنفه الكبير نتيجة عملية تجميل الأنف المجهضة ، طريقته في الكلام دون تحريك فمه مثل المتكلم من بطنه ، بخله عندما يتعلق الأمر بتنظيم الحفلات ، وحرصه الغريب على جذب الانتباه. كنت تموت من الضحك.

جاكسون بولوك وزوجته لي كراسنر فنان أيضًا

جاكسون بولوك وزوجته لي كراسنر ، فنان أيضًا

لكن تموت أكثر ، لأنه متى عادت بيغي إلى أمريكا عام 1941 الهروب من المناظر الطبيعية المظلمة (عاشق الفن اليهودي والمنحط) حمل معه عددا من الأعمال المتراكمة في سوق كانت أسعاره منخفضة بسبب الحرب. ** بيكاسو ، برانكوسي ، دالي ، جياكوميتي ، ميرو ، كلي ، موندريان ، كل شيء من هذا القبيل. **

هي نفسها قدرت أن ، إلى حد كبير ، لم يدفع أكثر من 40 ألف دولار لذلك: حاول أن تشتري قطعة واحدة فقط من تلك القطع - نصف ، ربع ، زاوية - لهذا المبلغ اليوم وأخبرني من الذي يضحك الآن.

ونغلق الأقواس.

لقد قيل أن هذه اللوحة الضخمة أمضى بولوك ستة أشهر في تقشير الغلاية ورسم يوم واحد ، لكن ذلك اليوم كان يتألف من نوع من نشوة محمومة التي لم يتوقف خلالها ضربات الفرشاة ورمي الطلاء واسحبه ، ووضع دائرة حول اللوحة من جميع الجوانب حتى ينتهي المخلوق.

تاشان: ولدت لوحة الحركة. الحكاية ليست قابلة للتصديق لكنها تناسب الأسطورة ، لذا سنتركها كما هي. النقطة هي أن اللوحة الجدارية التي يبلغ طولها ستة في ثمانية أقدام معلقة في منزل بيجي غوغنهايم في بداية 1944 ، وحصلت التعبيرية التجريدية على لحظة التأسيس التي تحتاجها كل أسطورة.

لكي نكون منصفين ، لا يمكن القول أن بولوك اخترع أي شيء. كان التجريد الحديث يعمل منذ عقود على يد هيلما أف كلينت أو كاندينسكي ؛ كان الشكل الكبير قرضًا من رسامو الجداريات المكسيكيون وكذلك حتمًا تحوم فوق المسرحية ماسون أو ميرو أو جيرنيكا بيكاسو.

لكن لم يمنع أي من هذا ظهور أول طليعة أمريكية أصيلة وأصيلة من الاحتفاء بها.

رسم بولوك تحت تأثير بيكاسو

رسم بولوك تحت تأثير بيكاسو

اختار كل ناقد فنانه الرائد والأكثر شهرة على الإطلاق ، كليمنت جرينبيرج في انفجار صوفي كامل ناتج عن تأمل هذه اللوحة الجدارية ، قال: "جاكسون هو أعظم رسام أنتجته هذه البلاد على الإطلاق".

ولكن كان هناك العديد من الأعضاء الآخرين في نادي American Abstract Expressionist. يمكن تقسيمها إلى مقعدين ، كما هو الحال في حفلات الزفاف. على جانب واحد، فصيل "الرسم الحركي": لي كراسنر (الذي تزوج بولوك) ، ويليم دي كونينغ أو جوان ميتشل. في الآخر ، "حقل اللون": مارك روثكو ، كليفورد ستيل ، هيلين فرانكينثالر أو روبرت مذرويل.

قام عمل هؤلاء المؤلفين على الفور برحلة العودة إلى أوروبا للتأثير على جيل كامل من الفنانين الشباب. كانت تاريخية ، على سبيل المثال ، عرض مجموعة Peggy Guggenheim في بينالي البندقية عام 1948.

ولكن ، مرة أخرى ، كان الدعم المالي لحكومة أمريكا الشمالية ، المنغمسة في ورطات الحرب الباردة ، حاسمًا أيضًا. **

في مواجهة التهديد السوفياتي ، أصبحت التعبيرية التجريدية حصان طروادة لأمريكا الحديثة والديناميكية ، أداة للاستعمار الثقافي ** بقوة السينما والموسيقى. **

وبهذه الطريقة ، وبسرعة مذهلة ، اجتاح التجريد الأمريكي الجديد جميع رواد العالم للقضاء على إمكانية أي شكل آخر من أشكال الحداثة. وبحلول ذلك الوقت لم تعد نيويورك منقطعة النظير مثل ألفا وأوميغا من الفن. Au revoir Paris ، كانت جميلة طالما استمرت.

رحلة إلى لوحة:

طلاب الفن الذين يعملون تحت "الجدارية" في استوديو الرسم بجامعة أيوا ، أوائل الخمسينيات.

**الخاتمة:**

في عام 1946 ، وانفصل مؤخرًا عن ماكس إرنست ، عادت بيغي غوغنهايم إلى أوروبا . قررت تسوية في البندقية ، حيث اشترى Ca 'Venier dei Leoni ، قصر غير منتظم وغير محتمل كما هي. هناك بنى المنزل الذي عاش فيه حتى وفاته عشية عيد الميلاد عام 1979.

أن بناء اليوم هو متحف يضم مجموعته الفنية وكذلك قبره. هُم أربعة عشر جروًا مخلصًا يرافقونها في هذا المكان الأخير للراحة ، ويحدد شاهد القبر أسماء كل منهم. واحد كان اسمه Pegeen ، بعد ابنته.

اقرأ أكثر