تفاصيل لوحة "ألين أون أزول" لرايموندو دي مادرازو (زيت على قماش ، حوالي 1880).
تم التحديث في اليوم: 02/15/21. نحن نعيش في أوقات عصيبة ، وربما لهذا السبب ، أصبح الاحتفال بالجمال أكثر أهمية من أي وقت مضى. من اليوم وحتى 20 مارس لدينا فرصة استثنائية للقيام بذلك في معرض Nicolás Cortés في مدريد (ج / جستنيانو ، 3). تطور فن البورتريه والموضة منذ ق. الخامس عشر إلى XX ، أ معرض الصور الدقيقة بالتعاون مع مشغل الأزياء الراقية Dolce & Gabbana ، الذي - مستوحى من اللوحات المعروضة هنا - اختار بعضًا من تصميماته الرائعة ، ويقدم تفسيرًا حاليًا من ملابس العصور الغابرة.
تغطي الجولة من لوحة أواخر العصور الوسطى إلى شهادة الباروك لخوان فان دير هامين ، مراجعة الفاتورة الفلمنكية في أعمال Cornelis Schut أو Van Oost "the Elder". في الشخصيات التي يصورها Fortuny أو Raimundo de Madrazo أو Eugenio Lucas أو Zuloaga أو Romero de Torres ، على نطاق واسع من قبل ست من نسائه الإسبانيات المشهورات ، نجد ميزات حداثة القرنين التاسع عشر والعشرين.
عارضة الأزياء الراقية "Cappotto" من Dolce & Gabbana في غرفة "Portrait and power".
حضور خمسة تصميمات غير عادية من مشغل Dolce & Gabbana Alta Moda و Alta Sartoria (الأزياء الراقية) في ميلانو سمحت لتأسيس حوار بين الموضة والرسم ، على وجه التحديد في نوع الصورة. هذا ، كما هو موضح في المعرض ، يدعو الناس ، والأزمنة ، والفنان نفسه ، وحتى المشاهد نفسه ، لدرجة أنه قادر على التعاطف مع الشكل المصور.
"الشيء الأكثر خصوصية في التحضير للمعرض كان امزج الفن مع الموضة ، وهو في حالة Dolce & Gabbana فن أيضًا " "، صرح بذلك لكوندي ناست ترافلر نيكولاس كورتيس ، الذي كما يسلط الضوء على أن فريق الشركة كان واضحًا منذ البداية ما هي الملابس المختارة. ويضيف كورتيس: "بالإضافة إلى ذلك ، فإن الشركة متأثرة جدًا بالفن القديم" ، وبالتالي فإن العملية برمتها كانت عضوية وبسيطة.
وهكذا ، منذ اللحظة الأولى ، في مكان دافئ - واحة طال انتظارها من الثقافة والسكينة - نحن مفتونون بالفستان الأزرق الذي تم اختياره لمرافقة لوحة ألين أون أزول ، من مدراسو. "في المقابل ، المظهر جنبًا إلى جنب مع صورة راكيل ميلر ، بواسطة روميرو دي توريس ، يرتدون ملابس الأسبوع المقدس مع الدانتيل مانتيلا ، يبدو أنه قد تم صنعه لها "، يؤكد كورتيس.
'الأسبوع المقدس. صورة لراكيل ميلر (زيت وحرارة على قماش ، 1910) ، بواسطة خوليو روميرو دي توريس.
مشروع خاص (وافتراضي)
يشرح صاحب المعرض ، من ، "الشيء الأكثر تعقيدًا الذي يجب إدارته في هذه المبادرة هو الوقت" ثم يعلق بأنهم خططوا للقيام بمشروع في ميلانو وروما بالتعاون مع شركة الأزياء ، التي كان لا بد من إلغاؤها بسبب الوباء. "علموا لاحقًا بمبادرة أخرى كانت لدينا في نيويورك ، حيث سنفتح قريبًا مساحة صغيرة ، و أرادوا أن يحضروا معنا هذا المعرض الذي تم تنفيذه في وقت قياسي ”.
عندما يمر الوضع المعقد الحالي ، سوف المعرض أيضًا تخطط لفتح مساحة في باريس. يقول كورتيس: "عليك أن تستمر في العيش". "بحذر بالطبع ، لكني أشجع الناس على القدوم وزيارة المعرض ، هذه الفرصة جوهرة. أن Dolce & Gabbana تنفذ مشروعًا كهذا مع معرض في إسبانيا إنه شيء استثنائي ". الشركة الإيطالية برئاسة دومينيكو دولتشي وستيفانو جابانا والتي أجبرت الظروف العالمية على استبدال بعض عروضها بأحداث رقمية ، وبهذه الطريقة ، يستأنف شغفه بجعل التميز في الموضة وعالم الفن أقرب إلى المشاهد.
فستان هوت كوتور من Dolce & Gabbana (2016) مصاحبًا لصورة راكيل ميلر لروميرو دي توريس في المعرض.
كيف حدث ذلك هذا الميل من جانب المعرض نحو عالم الموضة؟ "بدون شك ، يمكن أن يجلب لنا ، بالإضافة إلى الهيبة ، عملاء جدد ، ولهم أيضًا. غالبا ما يكون هناك خوف من دخول المعارض الفنية من الخارج. لكن بمجرد دخولهم ، فإنهم مفتونون بذلك "، يرد كورتيس. أولئك الذين لا يستطيعون السفر إلى العاصمة لديهم خيار زيارتها تقريبًا ، بفضل الجولة ثلاثية الأبعاد المتوفرة الآن على موقع المعرض على الويب. في ذلك يمكنك زيارة أعمال المعرض المادي إلى جانب صور أخرى من مخزونه لا يمكن إحضارها إلى مدريد بسبب القيود الحالية.
هيكل العينة
الجزء الأول من المعرض مخصص لدور الموضة. صورة فان دير هامين لرجل نبيل مع إعادة تفسير دولتشي آند غابانا لألتا سارتوريا في عباءة ، مطرزة بدورها بحياة ساكنة من قبل كارافاجيو ، تعمل على إجراء مقارنة بناءً على نفس الملحق: lechuguilla ruff. هذه الرقبة ، نموذجية لإسبانيا ومناطقها منذ ق. السادس عشر ، مصنوع من قماش الكتان أو دانتيل ، مطوي على شكل موجات ، منشى ، مثبت به بعض القضبان المعدنية بحيث يتم رفعها من الخلف.
"القديس يوحنا الإنجيلي" ، زيت على قماش ليعقوب فان أوست الأكبر.
يمثل فارس فان دير هامين المرحلة الأخيرة من هذه الياقة (في زمن فيليب الثالث) ، عندما بلغ حجمه الأقصى ، مثال جميل على الرصانة في فستان "النمط الاسباني" الشهير. التي انتصرت حتى منتصف القرن السابع عشر ، عندما سيطر الذوق الفرنسي وازدهاره من حيث الاتجاه.
من ناحية أخرى ، العينة ينعكس على المرأة في الحداثة. صورة ألين ماسون الشهيرة باللون الأزرق نموذج "رايموندو دي مادرازو المفضل" ألهمت Dolce & Gabbana لاختيار عارضة الأزياء الراقية Abito (الزرقاء) ، أحد نجوم العرض. تعمل الشخصية الشعبية لنساء روميرو دي توريس كنقطة مقابلة ، لأنهم بملابسهم النموذجية يمثلون طبقات اجتماعية مختلفة.
Dolce & Gabbana Haute Couture Cappotto (Ghirlandaio) مظهر (2018) المصاحب لقاعة العرض Hall of Power.
تشير الغرفة الثانية إلى الصورة وعلاقتها بالسلطة. لطالما كانت الملابس عنصرًا أساسيًا عندما يتعلق الأمر بتكريم الحاضنة وترمز إلى سلطته. لهذا السبب ، نجد صورًا لقادة مختلفين ينتمون إلى مجالات مختلفة - من ق. الخامس عشر إلى XX– ، من موقف الخدمة العامة الذي التقطه Zuloaga في صورة حاكم أمريكا الشمالية Alvan Tufts Fuller للقوة الاقتصادية للتاجر خوان باوتيستا بريارجيا ، رسمها كورنيليوس شوت.
فستان Abito (أزرق) من Dolce & Gabbana Haute Couture. وهي ترافق "ألين إن أزول" ، بقلم مادرازو.
ينتقل تأثير الدين من خلال طاولة القرون الوسطى المتأخرة لسيد A.E. ، وتأتي القوة الأنثوية من معطف الفرو الفاخر من Dolce & Gabbana الذي يفسر بطريقة النسيج صورة جيوفانا ديجلي ألبيزي الشهيرة ، غيرلاندايو ، الذي ينتمي إلى البرجوازية الفلورنسية العليا في كواتروسينتو.
أحد أعضاء فريق Dolce & Gabbana Haute Couture يُظهر لنا هذا المظهر بمحبة ، ويؤكد ذلك كل تصميم من تصميم الأزياء الراقية فريد من نوعه في العالم. هذا ، على وجه الخصوص ، من عام 2012 وينتمي إلى المجموعة التي تم تقديمها في Palazzo Clerici في ميلانو. القيمة الحرفية لكل تفاصيل الملابس لا تُحصى. عمليًا كل شيء مصنوع في إيطاليا ، ويستغرق الأمر شهورًا وشهورًا من العمل. للقيام بذلك ، لديهم فريق من 120 شخصًا متخصصًا في ورشة النساء و 60 فردًا للرجال.
في قسم "Ages of the Individual" نجد تصميم Dolce & Gabbana كوتور يسمى "Giorgione".
أخيرًا ، أعمار الفرد هي عنوان الغرفة الثالثة والأخيرة التي يتابع البحث عن الاستيلاء العاطفي من قبل الفنان. فيه نجد صورة الطفل: La Niña de los Peines لروميرو دي توريس مليئة بالبراءة والصراحة. يفيض الشباب في سانت جون القوي الذي رسمه فان أوست وفي Fortuny's Attilio Simonetti. لهذه الجزئيه، تمثل دمية غويا - عمل أوجينيو لوكاس - انعكاسًا للحكمة والنضج.
أحد أكثر الأعمال عاطفية في المعرض يغلق الدائرة: إنه نعمة ، بواسطة خوليو روميرو دي توريس ، امرأة حامل خلدها معلم كوردوفان. تم العثور هنا على تصميم Dolce & Gabbana Alta Sartoria يعيد تفسير منديل العنق في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ويربطه بدوره مع صورة الرجل الشاب. جورجونيه.
نقي الفن والموضة والجمال في متناول يدك ، في الأوقات التي تتطلب كل هذا أكثر من أي وقت مضى.