Bu muzeydə siz toxunmağa, qarşılıqlı əlaqə qurmağa, kəşf etməyə dəvət olunursunuz
kağız üzərində aberrasiya ilə üzləşirik Postmodernlik buna son qoymayıbsa, bölgü və bədii sərtlik zövqünə. Eyni salonda, eyni dam altında və adını paylaşan bir muzey, mübahisəli, intiqamlı və hər zaman tənqidi əsər nümunəsi Jean Tinguely və təsadüfi pop sənətçinin yaradıcılığı Niki de Saint Phalle. Nə hiylə var? Baxmayaraq ki, həyatda onlar ər-arvad idilər, baxmayaraq ki, tarix onları fərqli cərəyanlarda boşanacaq. Bu baş vermədən və komissarlar romantizmi bitirməzdən əvvəl Gəlin bu kiçik antitetik kainatdan həzz alın.
Sərin bir muzeyin ilk xüsusiyyəti: çox böyük olmasın . İkinci tələb: əyləncəli və fərqli olun. Üçüncü tələb: bütün növ auditoriya üçün nəzərdə tutulmalıdır.
** Espace Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle **-də Frayburq İncəsənət və Tarix Muzeyi bütün bu məqamlara cavab verin. Və daha da təsirli olanı, bu müasir incəsənət , belə pis mətbuata sahib olan və youtuber monoloqlarının ən məşhur zarafatlarını arxasında daşıyan. Bir uşağın bir az spagetti və iki litr qırmızı Titanlux ilə edə biləcəyi və bu, reallığı kopyalamır. Bəli belədir. Və yəqin ki, bu İsveçrə şəhəri ilə gəzinti sizə kəşf etməyə imkan verən xoş sürprizlərdən biridir.
Jean Tingueli, mürəkkəb əsərlərindən birindən əvvəl
Onun uğurunun səbəbi xoşdur iki tamamilə əks üslubun qarışığı, Dizaynlarına baxmayaraq iki dəli ürək onları tərcümeyi-halında və ailə kitabında birləşdirdi . Bir tərəfdən, Sistine Kapellası Toskanadakı parlaq fiqurlar bağı olan rəssam Niki de Saint Phalle tərəfindən Nanasın əyri, düşündürücü, histrionik formaları. Digər tərəfdən, Jean Tinguely-nin heykəllərindən təkrar emal edilmiş materiallardan pas bununla isveçrəli rəssam bugünkü cəmiyyətdə istehlak mallarının qeyri-məhdud həddən artıq istehsalı barədə xəbərdarlıq etmək niyyətindədir.
Çox var bu muzeydə yerliçilik və vətənpərvərlik qüruru , Jean bu şəhərdə anadan olduğu üçün. Lakin o, 20-ci əsrin sonlarında şəhərlərin şəhərsalmasında bu müəllifin əhəmiyyətinin əsaslandırılması və ya yüksəldilməsi üçün mərkəz olmaq niyyətində deyil. Çox az deyil. Bazel monoqrafik məkanı artıq bunun üçün mövcuddur, burada hər bir iş, karyerasının hər mərhələsində yarılma aparılır, Dadaizm və ya Neorealizm ilə ortaq xüsusiyyətlər axtarır. Burada ziyarətçi sadəcə olaraq yad adam kimi təqdim olunur lakin əlavə iddialar olmadan. Muzeyin böyük zalını cəmi altı böyük mexaniki heykəl tutur.
Tarot bağında Niki de Saint Phalle
Və biri hər şeydən üstündür, müəllifin özünü sintez etmədən “Qərb bolluğu və totalitar merkantilizm qurbangahı” adlandırdığı əsəri . İncəsənət bazarının kriteriyalarına uyğun olaraq, yerləşdirmək çətin işdir. Bu, nə şəhərlərin döyüntülərini ritmləndirən mexaniki fəvvarələrdən biri deyil, nə də həzz almaq üçün rahat deyil, çünki onun hissələrinin hərəkəti bir səs yaradır. screeching boru musiqi olduqca dözülməz . Ancaq buna heyran olmaq əyləncəlidir. Diogenes sindromunun hücumunda kilolarla tənqid və təkrar emalın müdafiəsi üçün bir yalvarış qarışdı. Bütün bunlar mənasız bir hərəkətdə, dövri, lakin öz həyatı və ya azadlığı olmadığı üçün faydasızdır.
Bəs əyləncə haradadır? Yaxşı, hərəkət verməkdə və mexanizmləri işə salmaqda, təkcə sərginin rok ulduzunun deyil, Fribourgeois-in bütün yaradıcılığının. Nəhəng və heyrətamiz qırmızı düymə sizi instinktiv olaraq bu vəsvəsə qarşı durmağa deyil, bunu etməyə təşviq edir. Bu, texnologiyanın nümayişi deyil, sadəcə olaraq müəllifin özünün orijinal fikridir ki, bu videoda göründüyü kimi, ortopedik hərəkətlərini düşünməyə sərf etdiyi orta vaxt adi haldan daha çoxdur:
Gözlər yorulanda və ya hər bir yaradılışa muxtariyyət verən elektrik cərəyanı kəsildikdə, gözlər divarları əhatə edən kiçik heykəllərin rəngarəng stimullaşdırılmasına cavab verir. Körpəlik instinkti doyduqdan sonra köhnə dişlilərə fasilə verməmək, növbədir dünyaya daha qadın baxışı . Qeyri-ciddi olmayaq, sənətdə etiraz məfhumunun yorucu olması deyil, səfər zamanı təzə və fərqli bir nəfəsin heç bir zərəri yoxdur. Təsəvvürünüzdə olsa da, bəzi oynaq sənətlər müasir qadının bəraət qazanmasının əsasında həmişə dayanır Niki de Saint Phalle-nin 60-cı illərdə tərbiyə etdiyi və yaşadığı feminist və qisasçı qanunlara əsaslanır.
Onun şəhvətli, təmtəraqlı fiqurları ərinin mexaniki zibilindən daha çox hərəkəti ifadə edir, sənətdə forma və rəng həddindən artıq dozasının gücünün bariz nümunəsində. Və bu gözəldir. Onun kiçik nümunəsindən ən çox əyləndirən və diqqəti yayındıran şey, sanki maqnitlər bağlanmış nəhəng bir soyuducu kimi yapışdırılmış fiqurları olan divardır. Onu çağırdı: "Xatırlayıram, 1997-1998' bütövlükdə heç bir məna kəsb etməyən fikir və eskizlərin kiçik bir gündəliyi kimi görünən şeydə. Alatoranlıq, lakin gözəl illərlə birlikdə mövcud olan qraffiti kapitalist cəmiyyətinin ən pisinin rentgenoqrafiyası . Jean Tinguely və Niki de Saint Phalle ər və arvad idilər və bu muzey, onların xüsusi Böyük Qardaşı idi, burada bədənlərini soyunmaq və yorğan tikmək əvəzinə, ruhlarından və arzularından zirehləri götürürlər. Ziyarətçi isə illərlə və təcrübələrlə tikilmiş xəyali bir evin içərisindən bir o tərəfə gəzməkdən çox həzz alır. . Bəli, onların üslubları yapışmaya və ya yapışmaya bilər, lakin birinin digəri olmadan başa düşülməməsi ehtimalı da var. Ən yaxşı evliliklərdə olduğu kimi.
Jean de Tinguely tərəfindən Bazeldəki monoqrafik məkan