Balenciaga by Demna Gvasalia yastıqlı palto
Londondan Nyu-Yorka Amsterdam və Parisdən keçərək: bunlar daxil edilməli olduğunuz moda sərgiləridir 20120 moda təqviminiz.
TIM WALKER: MÖCÜBƏT ŞEYLƏR _(Viktoriya və Albert Muzeyi, London) _
"Bu qədər dəhşətli şeylərimiz varsa, gözəl şeylərə də ehtiyacımız var" Timoti "Tim" Uoker dedi. İngilis fotoqrafının möcüzəvi işini – artıqlığı üzr istəyirik – yaxşı ümumiləşdirə biləcək bir ifadə.
Sərgi bizi Uokerin yaradıcılıq prosesi ilə tanış edir onların təsvirləri, filmləri, foto dəstləri və qurğuları, üstəgəl V&A kolleksiyalarından təsirlənən on yeni foto layihəsi.
Sehrli və sürrealizmlə dolu nağıl rəngli pişiklərin, evin içərisində bir təyyarənin və ya çələng kimi ağacdan asılan paltarların olmadığı yerdə.
Sərgiyə hazırlaşmaq üçün fotoqraf V&A-nın obyekt mağazalarını və konservasiya studiyalarını ziyarət edib. O, muzeyin bir çox kuratorları, konservatorları və texniki işçiləri ilə görüşdü.
O, 145 ictimai qalereyanı gəzdi və kəşf edilən Viktoriya keçidlərinin labirintində itdi parlaq vitrajlar, erotik təsvirlər, qızıl ayaqqabılar və Bayeux Qobeleninin 65 metr uzunluğunda fotoşəkili – muzeyin kolleksiyasındakı ən böyüyü.
Bu və bir çox digər artefaktlar Uokeri bu sərgini tərtib etməyə ilhamlandırdı. yaradıcı Shona Heath tərəfindən hazırlanmışdır.
_(1 mart 2020-ci il tarixinədək) _
'Karen Elson, Sgaire Wood & James Crewe', London, 2018
GÜÇ REJİMİ: MODA QÜVVƏSİ _(FIT Muzeyi) _
Power Mode sərgisi modanın oynadığı çoxsaylı rolları araşdırır cəmiyyət daxilində güc dinamikasını qurmaq, gücləndirmək və meydan oxumaq muzeyin daimi kolleksiyasından olan 50-dən çox obyekt vasitəsilə, onların əksəriyyəti heç vaxt ictimaiyyətə nümayiş etdirilməmişdir.
"Güc" güclü sözdür, artıqlığı bağışlayın və moda dünyasının jarqonunda tez-tez görünür: güclü dabanlar, güclü kostyum... Amma kostyumu və ya ayaqqabını güclü edən nədir? Bu sərginin cavablandırılması məqsədi daşıdığı sualdır.
Güc rejimi bizim düşünə biləcəyimiz beş bölmədən ibarətdir hərbi forma, status, kostyum, müqavimət və cinsin təsiri.
Birinci bölmədə ABŞ ordusunun polkovnik-leytenantının “mavi paltar” forması kimi bir sıra hərbi və hərbi geyimlər təqdim olunur. İkinci Dünya Müharibəsi "Ike" gödəkçəsi və Yves Saint Laurent, Burberry və Ralph Laurendən görünüşlər.
Növbəti bölmə diqqət mərkəzindədir son 250-də ortaya çıxan müxtəlif geyim tərzləri İllərdir, ermin papaqlarından və dəbdəbəli brokar parçalardan tutmuş müasir "It" çantalarına və loqo ilə örtülmüş məhsullara qədər.
Növbəti bölmə kostyuma həsr olunub və biz orada 19-cu əsrdən kişilər üçün qara kostyum və 1910-cu illərdən qadınlar üçün ağ kostyum kimi daha yeni nümunələrlə birlikdə mövcud olan parçalara rast gəlirik. Ledi Qaqanın geyindiyi Marc Jacobs kostyumu və Thom Browne tərəfindən "kiçildilmiş" xüsusi kostyum.
Dördüncü bölmə kimi geyimlər vasitəsilə güc üçün geyimdə müqavimətin rolunu araşdırır ikonik cins şalvar, çap olunmuş köynəklər və qara dəri gödəkçələr.
Son hissə araşdırılır seks və fetişlərin korset, dəri, alt paltarı və hündürdaban çəkmələrin nümayişinə təsiri Gianni Versace, Vivienne Westwood, Alexander McQueen və Ricardo Tisci kimi dizaynerlərin müxtəlif əsərlərinin iştirakı ilə.
_(9 may 2020-ci il tarixinədək) _
Burberry payız 2010
** SÜRƏTLİ MODA: MODANIN QARA TƏRƏFLƏRİ ** (Muzey Europäischer Kulturen, Berlin)
Moda kainatının diqqət mərkəzində və qlamurluğunun arxasında nə gizləndiyini xüsusi vurğulayan tənqidi baxış. üçbucaq istehlak, iqtisadiyyat və ekologiya və bir neçə aspektə işıq salır: Moda və Qurbanlar, Əskiklik və Bolluq, Qlobal və Yerli, Maaş və Qazanc, Geyim və Kimya, Geyim və Eko Sırt Çantası.
Sərginin ikinci hissəsi, hələ inkişaf etdiriləcək, olaraq vəftiz edilmişdir laboratoriya". Yavaş Moda adı altında təqdim edirlər davamlı geyim istehsalı üçün yeni imkanlar , məsələn, yeni liflər və texnologiyalar, təkrar emal üçün yeni dizayn yanaşmaları, təkrar emal (və ya təkrar emal) və ya sıfır tullantı (sıfır bel) . Bir sözlə, gələcəyin etik qarderobu necə görünə bilər?
sürətli moda geyimin "qan dövranı" sisteminə inteqral, fərqli və tənqidi şəkildə müraciət edən və ilk dəfə bir araya gələn ilk sərgidir. ekoloji, iqtisadi, etik, sosial və yaradıcılıq aspektləri ilə məşğul olan müxtəlif nəzəri və praktik ekspertlər və sonda özlərinə aşağıdakı sualı verirlər: İstehlakçı hansı gücə malikdir?
Bundan əlavə, məruz qalma digər şəhərin mərkəzi yerlərində də parçaları nümayiş etdirəcək Dekorativ Sənətlər Muzeyi və CLB Berlin Collaboratorium kimi tədbirlər, konfranslar və təhsil fəaliyyətləri keçiriləcək.
_(2 avqust 2020-ci il tarixinədək) _
Tim Mitchell, Recycling von Kleidung, 2005
** BALLERINA: MODANIN MÜASİR MUSE ** _(The Museum at FIT) _
Bu, ilk irimiqyaslı sərgidir müasir yüksək moda klassik balet və balerinaların təsirlərini təsvir edir.
tərəfindən təşkil edilmişdir Patricia Mears, MFIT-in direktor müavini , şouda tutudan ilhamlanmış yüksək moda paltarlarından tutmuş müxtəlif obyektlər təqdim olunur amerikan hazır geyim dizaynları mayolar və digər balet məşq geyimləri əsasında.
Ətrafında səyahət MFİT-in daimi kolleksiyasından 90 seçilmiş obyekt , Viktoriya və Albert Muzeyi, London Muzeyi, Moda Muzeyi Hamamı, o cümlədən New York City Ballet, Harlem Rəqs Teatrı və moda kolleksiyaçısı və naşir Hamish Bowles-in şəxsi holdinqləri.
Axşam paltarlarına həsr olunmuş bölmədə imzası olan parçalara rast gəlirik Coco Chanel, Christian Dior, Pierre Balmain və Charles James Anna Pavlova və Margot Fonteyn kimi balerinaların geyindiyi tutuşlarla qarışır.
Sərgi 1919-cu il istehsalı olan Les Sylphides-dən olan kostyumun yerləşdiyi əsas qalereyaya yol verən ayaqqabılara həsr olunmuş bölmə ilə açılır. rusiyalı rəqqasə Lidiya Lopokova tərəfindən geyinilib və paltarlar 1930-cu illərdən Norman Hartnell, 1950-ci illərdən Pierre Balmain və 1980-ci illərdən Christian Lacroix tərəfindən.
Xüsusi bölmə də həsr olunub çəhrayı rəng , mavi quş mavisi və yasəmən kimi başqaları ilə birləşdirilən baletlə əlaqəli emblematik kölgə.
Bundan əlavə, olacaq martın 6-da simpozium Laura Jacobs, Joel Lobenthal, Jane Pritchard və Lynn Garafola kimi tarixçilər və rəqs mütəxəssisləri ilə və fevralın 27-də panel müzakirəsi.
_(2020-ci il fevralın 7-dən aprelin 19-dək) _
Qara laklı dəri Fetish Ballerine ayaqqabıları, 2014
KARŞI DƏBƏ: LA PHOTOGRAPHIE DE MODE, DU STUDIO AUX PAYS EXOTIQUES **(1900-1969) ** _(Huis Marsel Fotoqrafiya Muzeyi, Amsterdam) _
Amsterdamda ilk dəfə olaraq, bu sərgi Palais Galliera-dan bizi tanıdan unikal arxiv materialını nümayiş etdirir. 1900-1969-cu illər arasında moda fotoqrafiyasının tarixi: studiya fotoqrafiyasından açıq havada çəkilişlərə keçid, texniki inkişaflar ilə yanaşı qadınların mövqeyi, turizm və prêt-à-porter modası.
Beləliklə, onlar ifşa olunacaqlar adətən fransız moda institutunun arxivində saxlanılan unikal fotoşəkillər və jurnallar , Palais Galliera fotoqrafiya kolleksiyasının direktoru Sylvie Lécallier tərəfindən edilən seçimin nəticəsi.
Bu tarixi tur zamanı biz kəşf edəcəyik qadınların bədəni illər ərzində necə daha çox azadlıq qazandı , statik pozalardan başlayaraq, uzun paltarlara bükülmüş və idman fəaliyyətlərinə keçmək, günəş vannası qəbul etmək və ya sadəcə gülmək və küçədə gəzmək. Eyni vaxtda, fotoqrafiya ağ-qaradan rəngə keçdi və məkanlar getdikcə artırdı dünya turizminin gəlişi ilə əlaqədardır.
Amerikalı fotoqrafın işinin nümayişində biz də iştirak etdik Henri Klark , əsərlərinin tropik fonda proyeksiya edildiyi instalyasiyada göstərilir.
Outside Fashion 1900-cü ildən başlayaraq təxminən 150 fotoşəkil nümayiş etdirəcək və digərləri arasında Jean Moral Henri Manuel, Reutlinger, Séeberger Frères, Dorvyne, Egidio Scaioni və ya Willy Maywaldın əsərlərini nəzərdən keçirərək, o qədər əhəmiyyətli firmaların şəkillərini çəkdi. Balenciaga, Dior, Fath, Hermes, Poiret və Schiaparelli.
_(8 mart 2020-ci il tarixinədək) _
Model Veruşka, Givenchy tərəfindən Adele Simpson paltarında, Jaipur rəsədxanasında
MODA ARAYIŞINDA: SANDY SCHREIER KOLLEKSİYASI _(Metropoliten İncəsənət Muzeyi, Nyu-York) _
Kollektor qumlu şreyer yarım əsrdən çox toplanmışdır ABŞ-ın ən yaxşı şəxsi moda kolleksiyalarından biridir və 17 may 2020-ci il tarixinə qədər onun 20-ci əsrin yüksək moda və fransız və amerikan pret-a-porterinin böyük xəzinələrini necə topladığını kəşf edə biləcəyik.
"Sandy Schreier-in Kostyum İnstitutuna ən yaxın tarixdə ən böyük hədiyyələrindən biri Muzeyin 20-ci əsr moda fondunu dramatik şəkildə zənginləşdirəcək" dedi. Maks Hollein, Met-in direktoru.
Sərgidə Şreyerin Endryu Bolton, Wendy Yu Kurator və Cessika Reqanın geniş kolleksiyasından seçilmiş 165 vəd edilmiş hədiyyədən təxminən 80-i nümayiş etdirilir. Moda arxasınca təqdim edəcək 1908-ci il Pochoir albomundan, Paul Iribe ilə əməkdaşlıqda hazırlanmış Les Robes de Paul Poiretdən 2004-cü ildə Phillip Treacy kəpənək papağına qədər olan qadın geyimləri, aksessuarlar və moda illüstrasiyaları.
Sərgidə əsərləri yer alacaq dizaynerlər də var Cristobal Balenciaga, Pierre Balmain, Gabrielle Chanel, Jean Dessès, Christian Dior, Mariano Fortuny və Madrazo , Jeanne Margaine-Lacroix, Karl Lagerfeld (Chloé və öz brendi üçün), Jeanne Lanvin, Franco Moschino, Paul Poiret, Elsa Schiaparelli, Stephen Sprouse və Madeleine Vionnet və bir çox başqaları.
_(Mayın 17-dək) _
Axşam paltarı, yay 29161, Balenciaga Evi üçün Cristóbal Balenciaga
** KIMONO: KYOTO TO PİYASİYA ** _(Viktori və Albert, London) _
Bu nümunə təqdim edir dinamik və daim inkişaf edən moda ikonu kimi kimono həm Yaponiyada, həm də dünyada 1660-cı illərdən bu günə qədər geyimin sartorial, estetik və sosial əhəmiyyətini araşdırarkən.
Dünyanın ən məşhur yapon geyiminə həsr olunmuş bu sərgidə biz Yaponiya ölkəsindən parçalarla yanaşı, eyni zamanda emblemli geyimləri də tapacağıq. Björkün Homogenic-in üz qabığı üçün geyindiyi Alexander McQueen tərəfindən imzalanmış kimono, kimonodan ilhamlanan orijinal Ulduz Döyüşləri kostyumlarına əlavə olaraq.
parçaları da görə bilərik Yves Saint Laurent və Rei Kawakubo , filmdəki bəzi geyimlər Geyşanın xatirələri və ya kimono Madonna üçün Jean Paul Gaultier.
Ümumilikdə daha çox olacaq 315 ədəd, o cümlədən şou üçün xüsusi hazırlanmış kimono, V&A-nın üstün kolleksiyalarından, qalanları isə muzeylərdən və şəxsi kolleksiyalardan götürülmüşdür. İngiltərə, Avropa, Amerika və Yaponiya.
_(29 fevral - 21 iyun 2020-ci il) _
Madonna, heç bir şey həqiqətən önəmli deyil video. 1999 Nyu York şəhəri. Foto Frank Micelotta
PRADA. ÖN VƏ ARXA _(Dizayn Muzeyi, London) _
İtalyan moda evinin monoqrafik sərgisi 2020-ci ildə nümayiş olunacaq və təqdim olunacaq yaradıcı yanaşma, ilhamlar və tarixi əməkdaşlıq haqqında görünməmiş bir görünüş Miuccia Pradanın rəhbərlik etdiyi firma.
prada. ön və arxa moda ideyası və praktikasında Pradanın transformasiyasını araşdıracaq və şirkətin davamlı təkamülü.
Nümunənin müxtəlif bölmələri ön və arxa fikirlərini nümayiş etdirəcək həm dəbin səthi, həm də onun asılı olduğu yaradıcı və sənaye infrastrukturu.
Miuccia Prada dəbdəbəni anlama tərzimizi yenidən təyin etdik , yeni materialları və texnologiyaları araşdırdı və ehtirasla incəsənət, dizayn və memarlığa sərmayə qoydu, imzanı müasirliyin mahiyyətinə çevirmək.
Sərginin hazırlanması üçün, Deyan Sudjic Dizayn Muzeyi Milandakı İtalyan evinin arxivinə və qərargahına daxil oldu və hələ də konkret açılış tarixi olmasa da, bunun 2020-ci ilin sentyabr və ya oktyabr ayları ətrafında olacağını bilirik.
_(Payız 2020) _
DAVAMLI DÜŞÜNCƏ _(Salvatore Ferragamo Muzeyi, Florensiya) _
The "davamlılıq" bu, insanın “gələcək nəsillərin öz ehtiyaclarını ödəmək qabiliyyətinə xələl gətirmədən indiki nəslin ehtiyaclarını ödəmək” qabiliyyətinə aiddir.
Təkcə istehsal üsulları ilə məhdudlaşmayan bu problem həm də daxildir ümumilikdə ətraf mühitə daha çox diqqət yetirmək. Buna görə də bu sərginin adı belədir: Davamlı düşüncə, bu fikri yaymaq məqsədi daşıyır daha şüurlu düşüncə tərzindən başlayaraq balans bərpa edilməlidir yeni inkişaf və birgəyaşayış strategiyaları yaratmağa qadirdir.
Sərginin məqsədi bundan başqa bir şey deyil insanları bu mövzularda sənət və moda rakursundan düşünməyə vadar edin. Moda sənayesi bir neçə il əvvəl başçılıq etdiyi təşəbbüslə davamlılıq bandwagonuna atladı yeni nəsil dizaynerlər.
Bundan əlavə, lüks markalar mənimsənilir bazarda konsolidasiya edilmiş iştirakı ilə getdikcə daha innovativ yanaşmalar , yeni yüksək məhsuldar ekoloji materiallardan istifadə və istehsal proseslərinin optimallaşdırılması.
Sərgi rəssamlar, modelyerlər və istehsalçılar üçün bir fürsət təqdim edir yeni layihələrə ilham verən çoxlu baxışlar yeni texnologiyalara tabe olmaq əvəzinə istifadə etmək, qlobal yanaşmanı qəbul etmək və ekosistemimizi qorumaq qabiliyyətinə malikdir.
_(8 mart 2020-ci il tarixinədək) _
Rainbow Future, 2018
CHRISTIAN LOUBOUTIN: SERGİ (Palais de la Porte Doree, Paris)
Christian Louboutinin kainatı gələn il Parisə enəcək daha əvvəl heç vaxt ictimaiyyətə təqdim edilməmiş parçaları ehtiva edən bir nümunədə. İmmersiv kontekstdə bükülmüş 300-dən çox cüt ayaqqabı burada sənət və moda bir intizamda birləşərək qırmızı altlıq qəhrəmanı kimi.
Christian Louboutin: sərgi dizaynerin çox istinad işinin hər bir tərəfini araşdıracaq, karyerasında mühüm rol oynayan bir məkanda: Palais de la Porte Dorée.
Onun səyahətə olan həvəsi çoxsaylı ilham mənbələrinə əsaslanan dizaynlarının hər birində əks olunur: pop mədəniyyəti, teatr, ədəbiyyat, rəqs, kino... Sərgi, kuratoru Olivye Qabet (Dekorativ İncəsənət Muzeyinin direktoru) ), ev verəcək dizaynerin şəxsi kolleksiyasından ən qiymətli parçaların seçimi, eləcə də digər ictimai kolleksiyalardan kreditlər.
_(20 fevral - 20 iyul 2020-ci il) _
** HAQQINDA ZAMAN: MODA VƏ MÜDDƏT ** _(The Metropolitan Museum of Art, New York) _
MET 2020 qalasının mövzusu Keçən noyabrın 7-də böyük bir gözləntidən əvvəl təqdim edildi. Bu il tədbir Virciniya Vulfun Orlando oyunundan ilhamlanacaq və Söhbət moda tarixində zamanın keçidindən bəhs edəcək.
Qala ilə birlikdə 7 may 2020-ci il tarixindən etibarən ziyarət edilə bilən sərgi, Zaman haqqında: 1870-ci ildən bu günə qədər bir əsr yarımdan çox moda nümayiş etdirən Moda və Müddət , Met-in 150 illik yubileyinin bir hissəsi olaraq, pozucu bir zaman çizelgesi boyunca.
Henri Berqsonun durée (müddət) konsepsiyasını işləyərək, siz geyimin keçmiş, indi və gələcəyi birləşdirən müvəqqəti assosiasiyaları necə yaratdığını araşdıracaqsınız. Virciniya Vulf sərginin “kabus dastançısı”dır.
Moda xətti xronologiyasından ibarətdir qara dəstlər müasirliyin mütərəqqi zaman miqyasını əks etdirən sərgi boyu yayılacaq və modanın sürətli və sürətli tempini vurğulayır.
Bu zaman xəttinin kəsilməsi ibarət əks-xronologiyalar silsiləsi əlindən gələcək ağ dəstlər forma, motiv, material, naxış, texnika və ya bəzək vasitəsilə bir-biri ilə əlaqəli olan qara rəngdə olanlardan əvvəl və ya sonra.
Məsələn, 1870-ci illərin sonlarına aid qara şahzadə xətti paltarı 1995-ci ildə Alexander McQueen "Bumster" yubka ilə birləşdiriləcək , və 1880-ci illərin ortalarına aid qara ansamblı yan-yana gələcək Comme des Garçons tərəfindən Body Meets paltarı. Sərgi ilə yekunlaşacaq modanın gələcəyi ilə bağlı bölmə , bu, müddət anlayışını uzunömürlülük və davamlılıq haqqında müzakirələrlə əlaqələndirir.
_(7 may tarixinə) _
Sürreal, David Bailey