Кіраўнічая каманда El Pumarejo: Марыя Плегесуэлас, Ніка Саммут, Хаві «Джымпак» Санчэс, Хуан Луіс Баталья, Патрысія Галі і Паў Балагер
Улічваючы вялікую глабальную нявызначанасць, мы прапануем паездка, якая не патрабуе вялікіх бюджэтаў або занадта моцнага ўздзеяння элементаў.
Падарожжа ў цэнтр культурнага руху, які ўзгадвае некаторыя ўплывовыя эпізоды мінулага, якія да гэтага часу вывучаюцца ў школах мастацтваў, як у Флюксуса, натхнёнага ідэямі і практыкамі Джона Кейджа, або кабарэ Вольтэр і яго дадаістаў, якія сфарміравалі маніфесты супраць сацыяльнай стагнацыі той першай пасля Другой сусветнай вайны.
Для падарожніка, які хоча пагрузіцца ў мясцовую культуру і ўзбагаціць свой сэнсарна-эмацыянальны вопыт, адзін з варыянтаў - адключыць прыкладанні, збегчы з цэнтра ў пошуках прыгарадаў і даведацца, дзе знаходзяцца прытулак мясцовыя ініцыятывы, створаныя суседзямі і для суседзяў, дзе няма спекуляцый на цане піва і, калі прагаладаешся, можна перакусіць там жа з механікамі, швачкамі ці, у дадзеным выпадку, маладыя прадзюсары эксперыментальнай музыкі.
Адна з прастор Эль-Пумарэха
У некалькіх прыпынках ад плошчы Іспаніі ў Барселоне, у Аспіталет, знаходзіцца новае памяшканне El Pumarejo, культурная асацыяцыя, у якой некаторыя маладыя людзі з пакалення пасля COVID - амаль усе яны нарадзіліся паміж 1993 і 1994 гадамі - ствараюць новыя кантэксты для міждысцыплінарнай культуры гэта як свежае, так і шыпучае.
Першая версія гэтага аб'яднання была адкрыта ў раёне Валкарка , вярнуўшыся з вучобы ў Лондане, каб самастойна і самастойна прысвяціць сябе музыцы.
Калі будынак, у якім яны ўжо паспелі заявіць пра сябе і заснаваць вернае сяброўства, быў выстаўлены на продаж, які з энтузіязмам прыходзіў на кожнае мерапрыемства, не патрабуючы папярэдняй інфармацыі пра экспанентаў, яны знайшлі гэтая былая штаб-кватэра хрысціянскай царквы Сэнда-дэ-Віда, ад якой засталіся толькі руіны і дзіцячы пакой з малюнкамі на сцяне, якія выклікалі больш кашмараў, чым жаданне гуляць.
Свабода творчасці кіруе рулём El Pumarejo
Мінулым летам яны разам узяліся за працу, каб прыбраць, пафарбаваць, сабраць і пабудаваць. Тут можна перайсці ад стварэння музыкі ў адной са студый на верхнім паверсе да абслугоўвання за барнай стойкай або рамонту трубы, калі гэта неабходна.
За кароткі час яны працягнулі праграмаванне і даючы прастору ўсім тым сцэнічным і музычным прапановам якім у адваротным выпадку спатрэбіцца крыху больш часу, каб знайсці месца для выступу перад успрымальнай аўдыторыяй.
Ікрам Булум, пачынаючы ды-джэй і прадзюсер мясцовай электроннай сцэны, якога сустракаюць з распасцёртымі абдымкамі на MACBA або такіх фестывалях, як Mutek або Sónar+D, і з вопытам праграмавання Sala Vol, ён адчувае, што гэты горад заўсёды быў адкрыты для новых ідэй і формаў, але што робіць El Pumarejo унікальным гэтая юнацкая энергія з такім засяроджаным і ясным розумам.
Дыджэй, прадзюсар і гуманіст Ікрам Булум
«У гэтай прасторы яны паказваюць не толькі канчатковы прадукт, але і спосаб працы, які не менш цікава бачыць. Яны ўсталёўваюць новы лад жыцця, у якім можа здарыцца многае. Яны не спецыялізуюцца на адным жанры. Людзей гэта хвалюе, бо ў іншых месцах, дзе, магчыма, усё больш прадказальна, яны гэтага ня бачаць”.
Пасля любога тыпу рэцэсіі або міжкантынентальнай катастрафічнай падзеі, выбух крэатыўнасці сярод моладзі, па неабходнасці і як рэакцыя.
Гэта пакаленне ўжо вырасла, чуючы плач сваіх старэйшых братоў і сваякоў перад абліччам пакутлівай сітуацыі, якую прапагандуюць сродкі масавай інфармацыі, і **з гэтай яшчэ больш змрочнай панарамай яны прыходзяць з набітымі заплечнікамі, каб выжыць.
«Яны ўсталёўваюць новы лад жыцьця, у якім шмат што можа адбыцца»
«З ноўтбукам і мабільным вы можаце ўсё сапсаваць!» — запэўнівае нас прадзюсар Манс О, напалову смеючыся, але з пэўнага вопыту, з тым бліскучым позіркам, якім валодаюць тыя, хто бачыць светлы гарызонт з моманту, калі расплюшчыць павекі. І не міргні.
У мінулым годзе ён выпусціў амбіцыйны альбом з трох частак жорсткага дыска пад назвай Three Stages Of Change Appreciation. якія яму ўдалося прадставіць у Convent de Sant Agustí і ў Sónar, з яго амбіцыйным бачаннем, загорнутым у тое, што майстар Кейдж назваў intermedia.
Экраны, штодзённыя прадметы, паласы сілкавання, кабелі, танцы і прастора для імправізацыі з выкарыстаннем цела як яшчэ аднаго элемента.
Дэніэл Раман, ён жа Манс О
Тып мастацкіх амбіцый, якія сілкуюцца свабодай эксперыментаваць у такой прасторы, дзе яна ёсць аўдыторыя, якая прыходзіць не судзіць, а быць часткай развіцця ў якасці сведак.
У гэтай групе сяброў, сярод якіх ёсць тыя, хто ведае адзін аднаго з трохгадовага ўзросту і жывуць у адной кватэры і працуюць у іншых краінах, цэніцца тое, што ёсць усё неабходнае, каб кантраляваць стырно кіравання. смутныя часы; згуртаванасць, самаадданасць, адвага і доля хуліганства, але без поўнага растраты.
Усе прызнаюць, што "рулет Пумарэха" насіў пэўную славу аматарства і адсутнасці кантролю ў сваім пачатку, як любы праект, распачаты маладымі людзьмі, якія скачуць у басейн і вынаходзяць гэта на ходзе.
Падарожжа ў цэнтр утопіі
Бітва , які з'яўляецца "майстрам на ўсе рукі" і тэхнікам арганізацыі, тлумачыць гэта «У нас не было часу з самага пачатку спланаваць і сур'ёзна заняцца справамі, таму што ўсё ішло само сабой».
Мігель Робрэс, малады ўдзельнік гурта Holy Bouncer – які пражыў частку свайго генезісу ў папярэдняй прасторы – і прамоўтэр, які арганізоўвае канцэрты для новых гуртоў, такіх як Family Time, Oracle Sisters і Alavedra ва ўсіх відах пакояў і прастор горада, ён з'яўляецца верным амбасадарам асацыяцыі, і Ён пагаджаецца з Ікрамам, што канцэрты, якія ён тут арганізоўвае або наведвае, маюць асаблівую энергетыку.
Але яму трэба было, каб кіраўніцтва больш сур'ёзна паставілася да прафесіяналізацыі прасторы, каб унесці яго прапановы, якія звычайна мабілізуюць мясцовую публіку, якая хоча танчыць, як быццам заўтра не было, і дасягаюць высокага ўзроўню калектыўнай эйфарыі.
У некалькіх прыпынках на ўскраіне плошчы Іспаніі ў Барселоне, у Аспіталет, знаходзіцца новае памяшканне El Pumarejo
Без неабходнасці занадта настойваць, Хаві, Хуан Луіс, Марыя, Паці, Паў і Ніка ўжо прымалі меры па гэтым пытанні навесці невялікі парадак у кіраванні пакоем.
Калі раней быў невялікі хаос, то цяпер ён пануе адказнасць, якая натхняе заўсёднікаў клапаціцца пра прастору як пра дом.
Феран Авіла, ён жа Ле Рансо з Disco Duro, адна з груп рэзідэнтаў каментуе, што асаблівая сінэргія ствараецца, калі вы знаходзіцеся ў атачэнні сяброў і з усімі сваімі гаджэтамі пад рукой.
Калектыў Disco Duro, створаны Олі, Ле Рансо і Попа
«Раней, калі я хацеў правесці дзень з калегамі, я ішоў у бар выпіць піва, таму што гэта адзінае месца, дзе я мог сустрэцца. Але тут у мяне ёсць месца, дзе я магу тварыць, дзе ў вас ёсць барабанная ўстаноўка, клавіятура, дыджэйскі стол... нават калі ты тусуешся, калі табе хочацца граць на барабанах, ты пачынаеш граць, або ты трэніруешся з гітарай, і атрымліваецца нешта цікавае, калі ў глыбіні душы ты прыехаў проста правесці дзень без прэтэнзій», — каментуе ён.
«El Pumarejo здолеў стаць прасторай, дзе збіраюцца многія людзі, каб выхоўваць гэтую творчую энергію, не плануючы ўсё. Звычайна ёсць людзі, якія сустракаюцца з іншымі, з якімі яны падзяляюць аднолькавы энтузіязм рабіць рэчы, і ствараюць іншы паралельны праект», - заключае Авіла.
Вы прыходзьце?
Нешта падобнае адбылося з Клара Агілар і Лаура Вайсмар, дзве прадстаўніцы калектыву VVAA, які займаецца захапляльным перформансам, якія паралельна сфармавалі бок Pussy Picnic з больш жаночым характарам.
«Агульная мова пры стварэнні ёсць. У нас разнастайныя ўтварэнні і не выключна сцэнічныя. Тут існуе сувязь паміж людзьмі, якія жадаюць, каб з імі нешта здарылася ў жыцці», — кажа Клара.
Пад парасонам VVAA ёсць кожны верныя падпісчыкі, якія сцякаюцца на тое, што адбываецца, што яны рэкламуюць на сваім сайце, і вядомыя пляцоўкі, такія як Beckett, не маюць патрэбы ў пераконванні, каб уключыць іх у свой білборд.
Клара Агілар і Лаура Вайсмар, пісьменніца і актрыса VVAA і Pussy Picnic
«Мы прыцягваем новую аўдыторыю. Бываюць выпадкі, што ў іншых прасторах нас бачаць крыху дзіўнымі, але культурны сектар зацікаўлены ў тым, каб запоўніць месцы», адлюстроўвае гэтую маладую жанчыну, якая не вызначае сябе як актрысу, але якая не саромеецца адважна выходзіць на сцэну.
У той час як Mans O карыстаецца падтрымкай спецыялізаваных крытыкаў з таго часу, як ён загрузіў свае першыя песні ў SoundCloud у 2014 годзе, а Ікрам Булум дзеліцца прадстаўніцтвам з Bad Gyal, Менавіта маладыя жанчыны Хелена Рос і Марта Тарэла, якія ўтвараюць акапэльны міжземнаморскі фолк-дуэт Tarta Relena, могуць запоўніць аўдыторыі, калі дазволяць абставіны.
«Калі рэпертуар складваўся і эстэтычная зладжанасць, мы зрабілі канцэрт у старым Пумарэха, дзе адчулі, што нас пачулі і што канцэрт быў такім, якім мы яго задумалі. Вось тут і зарадзілася наша гісторыя кахання з космасам», — кажуць яны паміж смехам, заканчваючы фразы аднаму.
Хелена Рос і Марта Тарэла (торт "Рэлена")
«У нашым праекце мы будуем літургію з энергіямі, якія змяняюцца разам з публікай. Ёсць канцэнтрацыя, якую мы шукаем, і гэтая прастора спрыяе ўзнікненню гэтай сувязі і магіі».
І вось, у гэтым раёне прамысловых будынкаў мы знаходзім мікраўтопія, у якой розумы і целы адчуваюць сябе ў бяспецы, гатовыя гуляць і падарожнічаць, не рухаючыся, генеруючы станоўчую энергію і не занадта моцна рызыкуючы здароўем і не клапоцячыся аб той версіі жыцця, якую прадстаўнікі пэўнага ўсталяванага (бес)парадку настойваюць на ачарненні. Няхай жыве Пумарэха.
«Мы прыцягваем новую аўдыторыю»
Тут мастацкае самавыяўленне - адказ
*Гэты даклад апублікаваны ў нумар 142 часопіса Condé Nast Traveler (восень). Падпішыцеся на друкаванае выданне па тэлефоне 902 53 55 57 або на нашым сайце. Выпускі Condé Nast Traveler даступны ў ** іх лічбавай версіі, каб карыстацца імі на прыладзе, якой вы хочаце карыстацца. і вы можаце купіць іх у інтэрнэт-краме Condé Nast**