Караваджа, якога вы ніколі не маглі сабе ўявіць
На сцэне шэсць акцёраў і некалькі кавалачкаў тканіны. Стаяць у цэнтры, і раптам, праз сотую долю секунды, скачок, абдымкі, выбух, цуд. Цяпер іх ужо не шэсць, а адзін: жывая карціна , народжаны адным і дакладным рухам. Немагчыма не зачаравацца карцінай.
Сцэна працягваецца, і артысты апранаюць скуру розныя карціны Караваджа, што ніколі не здавалася бліжэй да нас. «Ідэя ўзнікла ў рэжысёра Людовікі Рамбэлі па запрашэнні з Універсітэта Луіджы Ванвітэлі ў Аверсе ў 2006 годзе», — тлумачыць Дора дэ Майо, дырэктар тэатральнай трупы. «Ёй прапанавалі прачытаць лекцыю аб жывапісе і выкарыстанні святла ў тэатры, і яна вырашыла са сваёй старой кампаніяй Малатэатр зрабіць спектакль па Караваджа, самы тэатральны жывапісец як справы".
У той час Людовіка заклаў аснову для твора Tableux Vivants сваёй цяперашняй кампаніі Тэатр Людовіка Рамбэлі , створаны разам з Дэ Майо: «Людавіка нарадзіла ідэю выкарыстання асвятлення і мадэляў такім жа чынам, як мы гэта робім сёння, а таксама пабудовы сцэн з тканін», — тлумачыць рэжысёр.
Сёння ў абодвух ёсць восем гадоў вырабляў гэты твор па ўсім свеце што ён будзе 17 і 18 мая ў Лас-Пальмас , і гэта ставіць на ногі самыя вядомыя карціны жывапісца, якія можна аднавіць без сцэны - гэта значыць тыя, якія не маюць патрэбы ў знешніх элементах, такіх як жывёлы або архітэктура.
«Гэта не зусім шоу, а больш практыкаванне. Самае галоўнае — гарманічная праца паміж акцёрамі ; яны павінны слухаць адзін аднаго і слухаць музыку адначасова, усё ў спакойным стане, неабходным для таго, каб мець магчымасць «замарозіць» малюнак. Яны павінны ўмець дыхаць разам. Па гэтай прычыне мы не рэпеціруем Tableaux; проста, у нас ёсць некалькі гадзін навучання, каб лепш працаваць у групе», - кажа нам прафесіянал.