«Я не хачу быць прынцэсай, я хачу быць пантэрай», Мартаноэмі Нарыега
The графіці яны былі прадметам спрэчак з тых часоў, як яны пачалі запаўняць сцены гарадоў. Ёсць тыя, хто іх упарта абараняе, і тыя, хто іх бесцырымонна ненавідзіць. Прафесар і пісьменнік Хасэ Фелікс Вальдывіеса ён у першай групе, бо для яго гэта сапраўднае мастацтва. І пацвярджэннем таму яго кніга Graffiti of the world, дзе ён збірае ў агульнай складанасці 50 работ з усёй планеты, якія яго натхнілі.
Паводле яго слоў, гэтая спрэчка аб тым, ці ёсць формы выказвання мастацтва ці не, цягнецца на працягу ўсёй гісторыі. «Афіцыйныя роспісы таксама здараліся ў мінулым. Калі мастак закранаў тэму святотатніцкую, якая супярэчыла канонам, часта гэта не лічылася мастацтвам. Або паўстаў рух супраць яго», — сцвярджае ён. І прыводзіць у якасці прыкладу эратычнае мастацтва: «Раней гэты від мастацтва не прымаўся шырокай публікай. Цэнзура, якая паказвае, што спосабы быць незаконнымі з цягам часу эвалюцыянавалі», сінтэзаваць.
«Зроблена ў Богу»
Яму ясна, што для яго яны мастацтва, бо ў рэшце рэшт Яны яшчэ адна форма выражэння. І менавіта з гэтай прычыны ў канцы 2014 года ён прыдумаў гэтую кнігу, у якой уключае ў сябе графіці, пачынаючы ад простай фразы і заканчваючы вельмі складанай фрэскай. Любое ўяўленне, якое яго справакавала. «У той час я шмат падарожнічаў, і ў мяне ўзнікла ідэя кожны раз, калі я бачыў тое, што мяне прывабіла, пісаць пра гэта ».
Напішыце пра тыя графіці, якія на нешта натхнілі, няхай гэта будзе апавяданне або апавяданне, звязанае з тым, што хавае твор. Такім чынам, на яго старонках карціны пераплятаюцца з тэкстамі, якія апавядаюць аб сітуацыях, перажытых самім Феліксам, або кур'ёзах, звязаных з графіці, такімі як Чэрчыль і качканос. «Гісторыя, якую я расказваю пра гэта ў кнізе, вельмі цікавая. Я не ведаў, што гэты брытанскі лідэр так любіў жывёл. І менавіта ў сярэдзіне Другой сусветнай вайны, Чэрчыль толькі накіраваў падмацаванне ў Аўстралію, якую ў той час бамбілі японцы, калі яму прыслалі качканоса. Жывёла, якая загінула ад гуку бомбаў», — рэзюмуе ён.
«Ніколі больш 1933»
ГРАФІЦІ, САМАСЦВЯРДЖЭННЕ
Па словах Хасэ Фелікса Вальдывіеса, адно з найлепшых тлумачэнняў таго, чаму графіці сталі папулярнымі ў другой палове мінулага стагоддзя, даў філосаф Жан Бадрыяр. «У кантэксце 70-х гадоў, у грамадствах, якія знаходзяцца на стадыі поўнага развіцця, дзе гарадское жыццё пакідала чалавека ў спакоі, графіці выконвала функцыю сцвярджэння асобы, сябе». трымае. Вось чаму паведамленні, якія яны перадаюць, так важныя.
Такім чынам, на думку аўтара, яны функцыянуюць як прэлюдыя да сацыяльных сетак. Мастакі перакладаюць адно і тое ж пасланне па ўсім горадзе або фіксуюць яго ў цягніках, каб па ім рухацца. «Людзі хочуць, каб вы ведалі, што яны адчуваюць, як і сацыяльныя сеткі. Выццё, з якім прэтэндаваць на існаванне. Нас шмат і мы губляемся ў масе», кропак.
Але акрамя гэтага пацвярджэння сябе, графіці нясе ў сабе шэраг іншых характарыстык. Такія як мінучасць. Хасэ Фелікс Вальдывіеса апісвае гэта праз тэрмін японскай філасофіі малпа не ведае , які трымае гэта заканчэнне тэрміну дзеяння рэчаў робіць іх прыгожымі. «Японцы заўсёды вельмі тонка разважаюць пра культуру і эстэтыку. Гэтым выразам яны кажуць, што калі б усё было вечным, яно не мела б такой далікатнасці і не хвалявала б нас так моцна, таму што мы заўсёды маглі гэта бачыць», сінтэзаваць.
Выраз, які непасрэдна звязаны з японскім тэрмінам вабі сабі , што азначае, што прыгажосць знаходзіцца ў недасканаласці прадметаў. Некалькі слоў, якія каштуюць пошук непаўторнага. «У графіці ў вас таксама шмат гэтага. Мастакі працуюць пад ціскам і не могуць іх адрэтушаваць». — кажа эксперт.
«сноўдэн»
ТВОРЫ МАСТАЦТВА, АЛЕ ТАКСАМА ФРАЗЫ ЦІ СЛОВА
У графіці, абраных Хасэ Феліксам Вальдывіеса, адзін з сюрпрызаў заключаецца ў тым, што многія з іх не з'яўляюцца вялікімі або складанымі карцінамі, але фразы або словы, якія з-за месца, дзе яны знойдзены, прыцягнулі ўвагу пісьменніка. «Я шукаў чаму, чорт вазьмі, яны гэта робяць не тое каб яны былі выдатнымі творамі. Мяне ўразіў тып паведамлення, якое яны малююць», - тлумачыць ён.
Такім чынам, не дзіўна, што ў кнізе сустракаеш фразу "Вар'яты". «Я знайшоў гэта ў Амстэрдаме, дзе графіці забароненыя, і перш за ўсё на іспанскай мове. Гэта была невялікая праца, але Чалавек ззаду мяне прыцягнуў маю ўвагу. Чаму ён гэта паставіў? Са мной ён звязаўся яшчэ і таму, што мой дзед, калі выходзіў на вуліцу, заўсёды казаў, што вар'яты ўжо там, што для яго гэта шум.
Іншая фраза, якая зрабіла на яго вялікі ўплыў, была** «Nie wieder 1933» (Ніколі зноў 1933)** у цэнтры Франкфурт . «Яны намалявалі гэтыя словы, а потым год прыходу Гітлера да ўлады. З-за свайго падтэксту і месца, дзе яно знойдзена, гэта вельмі моцнае графіці”. Або адзін са словам «Сноўдэн» афарбаваны ў сярэд Бруклін. «Вы павінны памятаць, што Злучаныя Штаты — свабодная краіна, але дзе некаторыя рэчы нельга казаць. Прыцягнула маю ўвагу тое, што яго імя было там, калі Застаюцца адкрытыя раны ад уцечкі інфармацыі Сноўдэна аб злоўжываннях Агенцтва нацыянальнай бяспекі краіны».
Хасэ Фелікс Вальдыв'еса, аўтар кнігі "Графіці свету".
Але акрамя графіці, якія з'яўляюцца магутнымі з-за таго, што яны выказваюць, ёсць і іншыя аўтэнтычныя творы мастацтва. Такія як «Я не хачу быць прынцэсай, я хачу быць пантэрай». У ім дзяўчына ў капелюшы пантэры апісваецца гэтай фразай. «Мне вельмі спадабалася, як гэта зрабіў аўтар. Графіці знойдзена на юрыдычнай сцяне Горад Панама. Мне ўдалося пагаварыць з яго стваральнікам, і яна мне гэта сказала Ідэя прыйшла з размовы, якую ён выпадкова пачуў паміж дзяўчынай і яе маці», Растлумачце.
І, напрыканцы кнігі, амаль па іроніі лёсу, ён робіць графіці з а «Шчаслівага 2020». «Я думаю, што важна не губляць гумару. Толькі графіціст прыйдзе ў галаву павесіць нешта падобнае на сцяне», — смяецца ён.
Рэдакцыйныя сшыткі лабірынта