Джоні Дэп і Вайнона Райдэр у сцэне з фільма «Эдвард рукі-нажніцы».
Добрыя рэжысёры прымушаюць марыць. Лепшае перанясе вас у падарожжа ў ваш уласны свет, з якога вы ніколі не захочаце вярнуцца. Творы Ціма Бертана несумненныя, і гэта аснова яго фантазіі, якая мае безумоўны легіён прыхільнікаў (многія з іх, сумка «Кашмар перад Калядамі» напагатове) былі ўвасоблены ў шэдэўры каляднага кіно: Эдуарда Рукі-нажніцы.
Некалькі ганіў (магчыма, няправільна?) у апошнія гады, Бертан заслугоўвае таго, каб яго перанеслі на Алімп, з якога ён ніколі не заслугоўваў выгнання, хоць яго версія Алісіі, мякка кажучы, спрэчная. Не для добрых людзей. Удзячныя людзі, якія ў 90-х навязліва праглынулі, на здзіўленне бацькоў, фільм, у якога, мабыць, не было ні галавы, ні хваста. Нават чалавек, які стварыў яго сцэнар, Кэралайн Томпсан спачатку сказала пра гісторыю, што гэта самая дурная рэч, якую яна калі-небудзь чытала. Далікатная байка пра недабітага хлопчыка, у якога замест рук былі нейкія нажніцы.
Ідэя хлопчыка, які можа ствараць прыгажосць і разбураць адначасова, была зародкам «Эдварда Рукі-нажніцы».
Лепшае з гэтага фільма, выпушчанага ў 1990 годзе, змрочнае, смешнае і мілае фэнтэзі з Джоні Дэпам і Вайнонай Райдэр у галоўных ролях, гэта тое, што яго шмат чытаюць, але калі вы прытрымліваецеся самага павярхоўнага... гэта ўсё роўна арыгінальны і смачны цуд. Як магло быць інакш, нарадзіўся з галавы падлетка, самога Бертана, які адчуваў сябе ізаляваным і незразумелым у сваім раёне Бербанка, Каліфорнія. З яго няшчасця паўстаў малюнак, што з хударлявы, растрапаны хлопчык, які меў доўгія вострыя ляза ў руках, здольныя ствараць і разбураць, як расказваў пазней сам рэжысёр.
Бертан ажыццявіў свой праект, не без цяжкасцей, дзякуючы (або нягледзячы на) поспех яго першага Batman (1989). Пры даволі сціплым бюджэце –кампенсуючы патокамі ўяўлення і індывідуальнасці– атрымаў мільённыя калекцыі па ўсім свеце і стаў культавым фільмам, які не састарэў ні на ёту. Ён сам гэта сказаў Гэта не лепшы яго фільм, але самы любімы. і гэта, напэўна, таксама наша.
Гатычная казка Ціма Бертана адзначыла цэлае пакаленне 90-х.
Вось дзевяць з многіх-многіх рэчаў, пра якія мы даведаліся, гледзячы «Эдуарда Рукі-нажніцы»:
1. Няма Калядаў без сваёй цёмнай гісторыі. Мы ўжо распавядалі вам некалькі дзён таму пра гэтую традыцыю, часткай якой з'яўляецца сам Дыкенс, і для якой Бэртан малюе іх асобна. Нездарма праз гады яго анімацыйнае фэнтэзі «Кашмар перад Калядамі» (Генры Селік, 1993) таксама стане культавым фільмам. Салодкая і добранамераная прырода Каляд патрабуе кантрапункта, дрыжыкаў, якія нагадваюць нам, што другі бок медаля цёмны, і менавіта гэта дасягае балансу.
два. Адзінота - гэта фундаментальная праблема, якая толькі найбольшая, тым больш на Каляды. Бэртан быў для яго вялікай крыніцай натхнення, якая падняла ідэю неадпаведнасці да самага паэтычнага выразу. Ён заўсёды быў у саюзе з тымі, хто яго лепш за ўсё разумее: Вайнона Райдэр падвяргалася здзекам за тое, што яна апраналася «па-хлопчыцку» ў школе і гуляў з пачуццём (афарбаваная бландынка ў класічным стылі Бертана, як пазней будзе выглядаць Крысціна Рычы ў Соннай Лагчыне) падлетак, які спачатку адчувае падазрэнне і непрыняцце ў адносінах да Эдварда, а потым... астатняе вы ведаеце. Кажуць, што Дэп плакаў як дзіця, калі прачытаў сцэнар у першы раз, і з таго часу, рушыў услед за Бертанам да межаў лепшага (і горшага) кіно: Эд Вуд (1994), Сонная Лагчына (1999), Чарлі і шакаладная фабрыка (2005), Труп нявесты (2005), Суіні Тод (2007), Аліса ў краіне цудаў (2010), Цёмныя цені (2012) і Аліса ў люстэрку (2016, прадзюсер Бертан).
Персанаж Вінцэнта Прайса быў створаны спецыяльна для яго.
3. Каляды - лепшы час для нас, каб вітаць тых, хто прыязджае... з іншым паведамленнем. Эдвард, які вырас у гатычным замку, не ўпісваецца ў (кашмарны) кітч і маляўнічую архітэктуру урбанізацыі, дзе жыве сям'я, якая прымае яго. Бертан вырашыў прайграць Бербанк 1950-х гадоў, у якім ён вырас, і ён знайшоў яго ў Лутцы, горадзе ў Фларыдзе, які прадстаўляе свет відавочнай дасканаласці. пад якім ёсць больш чым адна расколіна. Незнаёмец прыходзіць у гэты мікрасусвет і нагадвае нам, што мы занадта апантаныя сваім марным і пустым ладам жыцця, сляпыя да тых, хто мае патрэбу побач з намі, не ў стане па-сапраўднаму абняць таго, хто не адпавядае норме.
чатыры. Каляды таксама вельмі рамантычныя, і гэты фільм таму доказ. Так, у гісторыі кінематографа ёсць шмат прыкладаў, але гэта пачынаецца і заканчваецца рэхам Вэндзі і Пітэра Пэна, гэтага немагчымага кахання (нагадвае Прыгажуню і Пачвару і Прывід Оперы, тая сцэна, дзе Эдвард (Дэп) выразае ледзянога анёла, а Кім (Райдэр) танцуе пад сняжынкамі... іх цяжка перасягнуць. Тым больш, калі іх здымае адна з самых папулярных пар дзевяностых. Дэп вар'яцка закахаўся ў сваю калегу (памятайце татуіроўку Winona Forever, якую яна насіла гадамі) і Мы не можам вінаваціць яго, гэта здарылася з усімі намі.
Джоні Дэп і Даян Уіст у запамінальнай сцэне з фільма.
5. Гэта заўсёды добры час для падарожжаў, тым больш на Каляды. Ці вярнуцца дадому, знайсці новы або адправіцца ў самае дзіўнае для нас месца, як гэта здарылася з Эдвардам, і знайсці нечаканы скарб. І, як і Эдварду, прыйшоў час падарожнічаць у лёгкім рэжыме. Унікальнае пачуццё гумару Бертана дасягае натхняльнай вышыні, калі Эдвард апрануты так, каб злівацца з навакольным асяроддзем, накладваючы сваю вопратку на даспехі, якія ён носіць. Для гледачоў (сціплай) Іспаніі 90-х, акрамя таго, ён прымусіў нас падарожнічаць па месца, дзе ў людзей было больш за адну машыну, былі вадзяныя матрацы, сушылкі і дамы з садамі ззаду.
6. Трагедыя заўсёды не за гарамі (нават калі Каляды). І дзяжурны прадказальнік лёсу (напрыклад, персанаж О-Лана Джонса) будзе там, каб памятаць пра гэта. Калі ты іншы, то спачатку будзеш у цэнтры ўвагі, але прыйдзе момант, калі ты перастанеш быць экзотыкай... і вярнуцца ў свой гатычны асабняк, напэўна, з разбітым сэрцам. Добрае і дрэннае, прыгожае і балючае, жыццё і смерць - гэта бакі аднаго медаля нічога не адбываецца, каб прыняць другое і вызваліць месца для яго ў нашых найпрыгажэйшых байках. Постаць творцы, увасобленая в Вінцэнт Прайс у ролі доктара Франкенштэйна гэта яшчэ адзін трагічны элемент гісторыі, таксама за межамі экрана. Ролю стваралася спецыяльна для яго і павінна была быць даўжэй, але акцёр моцна хварэў эмфізэма лёгкіх і хваробай Паркінсана, таму яго знешні выгляд быў канчаткова зменшаны.
7. Маці ёсць маці. Нават калі гэта не твой. У фільме яе гуляе выдатная Даян Віст – «Эйвон кліча!» – і, здаецца, навеяны персанажам маці сцэнарыста Кэралайн Томпсан, якая мела звычку прыводзіць дадому незнаёмцаў. Віст пабудаваў архетыпічную ролю, характэрную для самых эмацыйных фільмаў (і Каляды, мы настойваем), гэта маці «locatis», якая слепа давярае незнаёмцам і разбурае жыццё ўсіх. Глядзіце апошнія дзве часткі Падынгтана (калі вы іх не бачылі, значыць, вам не хапае часу).
Знакаміты танец Вайноны Райдэр пад «снегам».
8. Музыка гэта не ўсё але амаль. І больш, калі яго напісаў Дэні Эльфман. Гэта было яго чацвёртае супрацоўніцтва з Бертанам і з'яўляецца, па прызнанні кампазітара, яго самым любімым і асабістым творам. Першапачаткова Бертан марыў зняць мюзікл пра Эдварда Рукі-нажніцы – пазней яго сапраўды паставілі на сцэну, – але канчаткова адмовіўся ад гэтай ідэі. Фільм бессмяротны, і вы можаце праслухаць яго на Spotify.
9. Фільмы для (дарослых яшчэ) дзяцей лепшыя. Легенда абвяшчае, што, калі Том Круз збіраўся сыграць ролю Эдварда, ён задаваў такія пытанні, як "Але як ён можа схадзіць у туалет? Як ён мог выжыць, не еўшы столькі гадоў?"... І гэта не можа зрабіць так. І для запісу, мы любім Тома Круза. Але дзейнічайце як дзеці. Гэта адзіны спосаб.