Валенсія, які клон-выпадковасць!
Ганна Дэвіс і Даніэль Руэда, больш вядомыя як Ганна і Даніэль , гэта пара крэатыўных фатографаў з Валенсіі, чыя праца - чыстае натхненне.
Пасля ўключэння ў в Спіс Forbes 30 да 30 гадоў , за «вынаходлівае выкарыстанне натуральнага святла і паўсядзённых прадметаў», гэты творчы дуэт працаваў з такімі брэндамі, як Netflix, Disney, Facebook і Pantone, сярод іншых.
Яго здымкі спалучаюць у сабе геаметрыю, перспектыву і візуальнае апавяданне унікальным спосабам, які гіпнатызуе ўсіх, хто іх сузірае.
Фасады, вокны, лесвіцы, фрэскі... і яны ўзаемадзейнічаюць са сцэнай, вядома. Няма дэталяў, якія ўцяклі б ад мэты Ганны і Даніэля, якія таксама былі названы глабальнымі амбасадарамі Hasselblad.
У Досе на гэты фасад прынеслі ўсмешку
ШТО АБ'ЯДНАЛА АРХІТЭКТУРУ
«Мы пазнаёміліся ў Політэхнічным універсітэце Валенсіі, дзе скончылі Школу архітэктуры. Мы не вучыліся ў адным класе, але той факт, што мы абодва цікавіліся не толькі архітэктурай, але і дызайнам, вельмі хутка зблізіў нас», — кажуць Ганна Дэвіс і Даніэль Руэда.
Ім не спатрэбілася шмат часу, каб выявіць, што яны склалі выдатную каманду, паколькі абодва былі творчымі ў вельмі розным ключы: «Ганна фантазійная, захопленая, ёй больш падабаецца працаваць рукамі, чым галавой. Я зусім наадварот: перфекцыяніст да глыбіні душы і мяне заўсёды хвалююць больш тэхнічныя дэталі, такія як геаметрыя, кампазіцыя і якасць выявы. З таго часу мы не перасталі ствараць разам!» — распавядае Даніэль Traveler.es
«У нас заўсёды было адчуванне, што архітэктары не робяць добрую працу, даносячы грамадству, наколькі важна тое, што мы робім, і гэта тое, што з часам мы выявілі, што мы можам дапамагчы змяніць з дапамогай нашых фатаграфій», каментуюць яны.
Такім чынам, яны сталі па-іншаму вылучаць канкрэтныя будынкі, і, такім чынам, прымусіць людзей, якія раней не ведалі архітэктуры, захапляцца пэўнай прасторай, якая ў адваротным выпадку ніколі б не выклікала ў іх цікавасці.
«Як кажуць, гумар — гэта вельмі сур'ёзная рэч», — тлумачаць яны. І гэта тое, што, паводле Ганны і Дэніэла, мы схільныя хваліць фільм, калі ён прымушае нас плакаць, але мы адчуваем, што недастаткова ўсведамляем, наколькі неверагодна тое, што камедыя можа прымусіць нас смяяцца за тую ж цану.
Такім чынам, калі ёсць фотавыставы, якія могуць нас глыбока ўзрушыць, «Мы лічым, што павінна быць месца і для вобразаў, якія выклікаюць усмешку на нашых тварах», — кажа гэтая творчая пара.
«Падобнае дрэва», Валенсія
ПРОСТА, АЛЕ З ПАВЕДАМЛЕННЕМ
Вызначэнне, якое яны самі робяць для свайго стылю фатаграфіі, не можа быць больш яскравым: «Просты, але з вялікай колькасцю паведамленняў. Геаметрычна і рацыянальна, але таксама весела і дзіўна!», - заяўляюць яны.
Вывучэнне архітэктуры цалкам змяніла яго спосаб бачання свету і ўзаемадзеяння з ім. І хаця сёння ніхто з іх больш не працуе архітэктарам, гэта агульнае паходжанне дапамагае ім ствараць вясёлыя і маляўнічыя вобразы
Так, на яго фотаздымках прадстаўлены самыя разнастайныя будынкі, але яны не маюць нічога агульнага са звычайнай архітэктурнай фатаграфіяй. , што робіць яго стыль унікальным і самым арыгінальным!
Мэтай Anna & Daniel заўсёды было наблізіць архітэктуру да людзей, выкарыстоўваючы крэатыўнасць і гумар як нагода для распаўсюджвання запалу, які архітэктары адчуваюць да гарадоў, якія яны дапамагаюць праектаваць.
«На нашых малюнках замест таго, каб быць адсунутымі на другі план, гэтыя паўсядзённыя архітэктуры, з якімі мы жывем кожны дзень, выяўляюцца, атрымліваючы ўсю ўвагу і прыхільнасць, якіх яны сапраўды заслугоўваюць» , удакладняюць архітэктары.
І робяць выснову: «Хочацца так думаць, калі атрымаецца стварыць разважанне аб стане будынкаў, якія нас атачаюць сёння , мы ўнясем свой уклад у змяненне свету, які ўспадкуюць будучыя пакаленні ў будучыні».
«Чвэрць да чырвонага», Амстэрдам
ТВОРЧЫ ПРАЦЭС
Творчы працэс Anna & Daniel нашмат больш традыцыйны, чым можа здацца на першы погляд: «Незалежна ад таго, працуем мы над асабістым праектам або робім гэта ад імя кліента або брэнда, усё пачынаецца з папера і аловак », — прызнаюцца яны.
«Зразумела, што ўвесь рэквізіт, які з'яўляецца на малюнку, ёсць сваімі рукамі!» — усклікае Данііл.
А што адбываецца, калі яны садзяцца ў самалёт або адпраўляюцца ў дарогу? Увесь працэс становіцца крыху больш складаным, калі яны падарожнічаюць, таму Перад тым, як адправіцца ў прыгоду, яны старанна плануюць кожны з малюнкаў, якія яны збіраюцца зрабіць у месцы прызначэння, куды збіраюцца.
«Гэта ўключае ў сябе даследаванне ў Інтэрнэце будынкаў і памяшканняў, у якія мы хацелі б нейкім чынам умяшацца, высветліць умовы асвятлення кожнай з гэтых лакацый, накідаць першыя ідэі, атрымаць уборы і аксэсуары, якія могуць нам спатрэбіцца, і г.д.», - тлумачаць яны.
Хаця гэта праўда, што яны спрабуюць дабрацца да аэрапорта, зрабіўшы хатняе заданне, ёсць так шмат рэчаў, якія трэба мець на ўвазе, што гэта не заўсёды так: «На шчасце, заўсёды ёсць месца для імправізацыі!» - адзначаюць яны.
МЭТА: МІР!
З Валенсіі ў Катар, праз Хельсінкі, ці літаральна ў любым іншым месцы, няма абмежаванняў для гэтай пары, якая прагне новых уражанняў і новых будынкаў.
«У кожным горадзе свету можна знайсці нешта ўнікальнае і асаблівае; асабліва калі крыху адысці ад самых турыстычных раёнаў», Разгледзім пару. Фактычна, большасць месцаў, якія з'яўляюцца на яго фотаздымках, цяжка знайсці ў звычайным турыстычным даведніку.
«Ёсць некаторыя месцы, якія можна знайсці толькі тады, калі вы іх не шукаеце, — кажуць яны, — і гэта тое, што нам больш за ўсё падабаецца ў падарожжах па свеце: змяшайцеся з мясцовымі жыхарамі кожнага месца, каб паспрабаваць выявіць усе тыя схаваныя жамчужыны, якія кожны горад захоўвае ўнутры».
ЧЫРВОНАЯ СЦЯНА, ЛАБІРЫНТ МАРЫ
Мы ведаем, што адказ будзе шчыльным, але мы не можам не спытаць іх пра іх любімых архітэктараў і будынкі: "Ёсць шмат месцаў, якія прыходзяць на розум, але Чырвоная сцяна іспанскага архітэктара Рыкарда Бафіла заўсёды будзе займаць асаблівае месца ў нашых сэрцах».
Як архітэктары і фатографы, яны заўсёды імкнуцца зрабіць акцэнт на будынках і памяшканнях, якія звычайна адыходзяць на другі план, ператварыўшы іх на гэты раз у галоўных герояў вобраза.
«І справа не ў тым, што гэты будынак патрабуе асаблівай увагі. Аднак мы ў гэта верым сусветная вядомасць гэтага будынка не паслужыла таму, каб паказаць яго непаўторную прыгажосць у свеце», - дадаюць яны.
Яны самі спрабавалі зафіксаваць тую прыгажосць у 2019 годзе, дакументуючы кожны куток і шчыліну яго цудоўнага дызайну на працягу трох дзён запар.
Ідэя ў канчатковым выніку стала Pink-a-boo! які, як яны самі тлумачаць, «уяўляе сабой серыю малюнкаў, якія апавядаюць пра ўяўную гульню ў хованкі ў гэтым летуценным лабірынце».
ЗАКЛЮЧЭННЕ
Усе выявы Ганны і Даніэля зроблены на вуліцы, звычайна ў грамадскіх месцах, які быў спынены ў 2020 годзе пандэміяй.
«Падчас зняволення наш творчы патэнцыял быў крыху скампраметаваны, асабліва калі мы не маглі нават выйсці з дому, калі гэта не было ў супермаркет ці бальніцу», - кажуць яны Traveler.es
Сёння мы павінны працягваць быць адказнымі і разважлівымі. Усе мы марым зноў падарожнічаць, адкрываць для сябе і нанова адкрываць для сябе напрамкі па ўсім свеце.
«Мы не можам чакаць, каб зноў сесці ў самалёт! Але пакуль гэта адбываецца, нам вельмі падабаецца нанава адкрываць з дапамогай камеры тыя часткі нашага горада, дзе мы ніколі раней не былі», — кажа гэтая пара, за якой мы будзем уважліва сачыць, каб натхніцца іх талентам.