Падарожжа да карціны Поля Гагена «Мата Муа».
У даліне, акружанай гарамі, група жанчын танцуе вакол каменнага ідала. Расліннасць багатая. Двое маладых людзей адмовіліся ад рытуалу і размаўляюць пад дрэвам. Адна з іх заплятае валасы; другі адкідваецца назад і рассеяна глядзіць на кветкі. Цёплае паветра, насычанае вільгаццю, адганяе гукі танца. Сонца не свеціць. Глухая цішыня накладваецца на чутку, што хавае таўшчыню.
Перш чым пакінуць Еўропу, Поль Гаген Я вырашыў, што знайду Таіці эдэн, свабодны ад «Гніль Захаду» . Аднак востраў не быў той Аркадыяй, якой ён чакаў. Падпарадкоўваючыся каланіяльнай адміністрацыі і кантраляванай місіянерамі, гэта было далёка не рай. Мала слядоў засталося ў 1891 годзе, калі мастак прыбыў, ад першабытная таіцянская культура . Танцы былі забароненыя, а царква адмяніла народныя абрады.
Але Гаген, якому тады было сорак адзін год, не сумаваў. Ён не здаваўся ні перад хранічным безграшоўем, ні перад дамаганнямі хваробы . Ён стварыў сваю студыю ў Матая, зацішнае месца на востраве, у бамбукавай хаціне, пакрытай пальмамі.
Поль Гаген
Праз год пасля прыезду маляваў "Мата Муа" што на маоры перакладаецца як Аднойчы . Тэхніка плоскага колеру, якую ён распрацаваў у Брэтані і Марцініцы, набывае ў гэтай працы новае значэнне: пошукі неіснуючага раю.
Мара будуецца з колеру. Фіялетавыя горы ўзвышаюцца пад аблокамі . Яго тон вызначае элементы, якія складаюць дух выспы: цёмную зямлю і Ідал хіна , боства месяца, якое ўзвышаецца над расліннасцю.
Джунглі - яшчэ адзін персанаж , паходжанне і захавальнік ноа ноа: водар, які пасяляе ўсё. З набліжэннем да гары зеляніна становіцца светлай, мяккай. Дзве маладыя жанчыны адпачываюць на траве. Яго рух павольны. Яны не наведваюць танцы вакол татэма. Дрэва падзяляе сцэну , здымае рытмічныя рухі і гучанне барабанаў. Пачуццёва-ідэалізаваныя формы дзвюх жанчын увасабляюць спадчынныя каштоўнасці, лучнасць з прыродай. Белыя сукенкі і кветкі адзначаюць, у спакоі, кропку яснасці.
«Аўтапартрэт у капелюшы»
Гаген не размаўляў на маоры і іх веды аб мясцовай рэлігіі і міфалогіі былі вельмі беднымі. Яго бачанне выспы, асабістае і суб'ектыўнае , зыходзіў не з традыцыі, а са ст уцёкі ад грамадства, якое адрынула . Яго карціна была байкай.
У 1893 годзе мастак вярнуўся ў Парыж з мэтай збору сродкаў, але пасля ўмеранага поспеху выставы ў галерэі Durand-Ruel продажы спыніліся. Яго творчы парыў застаўся ў Палінэзіі. Ён працаваў над гравюрамі на дрэве для выдання аповеду аб сваіх падарожжах пад назвай "Ной Ной" , і пайшоў да партыі, апранутыя па-таіцянскаму . Яго эксцэнтрычнасць не спрыяла сімпатыям: ён не дамовіўся з гандляром Амбруаз Волар і прысутнасць скульптуры Овірыя ў зале Нацыянальнага таварыства выяўленчага мастацтва спарадзіла жорсткі канфлікт.
У 1895 годзе сябар аплаціў білет на Таіці. Ён быў усталяваны ў Папеэтэ . У яго адсутнасць прыём яго працы ў Парыжы палепшыўся, а даход стабілізаваў яго фінансавае становішча. Ён пераехаў у студыю, якая дазволіла яму займацца буйнафарматнымі творамі. Яго праца ўскладнялася. Адкуль мы? Пра нас? Куды мы едзем? Гэта лічыцца сімвалічным запаветам.
Мадэрнізацыя Французскай Палінэзіі прымусіла яго шукаць новы Эдэм у Маркізскія астравы . Там яго чаканні апраўдала копія таіцянскага грамадства. У чарговы раз ён стварыў каюту і ўключыўся ў абарону мясцовай культуры і карэннага насельніцтва.
Ён пісаў: «Я ўцёк ад усяго штучнага і ўмоўнага. Тут я ўваходжу ў праўду. Я адзін з прыродай». Ён памёр у веры ва ўяўны рай.
Праца выстаўлена ў пакоях калекцыі Кармэн Тысен у Нацыянальным музеі Тысена-Барнэмісы
Падарожжа да карціны Поля Гагена «Мата Муа».