Швейцарыя і лыжы пяцідзесятых.
Калі вы зайшлі так далёка, не бачыўшы Мой мексіканскі брэцэль, нічога не ведаючы, лепшае, што вы можаце зрабіць, гэта перастаць чытаць. Паглядзіце, схадзіце ў кіно і вярніцеся сюды, каб прачытаць. Затым паспрабуйце зразумець і расшыфраваць усе тыя выявы, якія вы толькі што ўбачылі, суправаджаючы словы дзённіка. Проста з цікаўнасці, таму што, верагодна, калі фільм скончыцца, вам не трэба будзе ведаць больш, чым тое, што вы бачылі, і вы паспрабуеце скласці фрагменты візуальнага пазла, прапанаванага рэжысёрам. Гэта быў бы лепшы спосаб паглядзець фільм Нурыя Хіменэс Лоранг.
Але калі вы хочаце даведацца больш, да або пасля прагляду "Мой мексіканскі брэцэль", вам трэба ведаць яшчэ шмат. Усё пачалося ў 2010 годзе. У той год Нурыя Хіменэс Лоранг суправаджала сваю маці ў Цюрых, у дом свайго дзеда, які толькі што памёр. Яны збіраліся даглядаць яго рэчы і ў падвале ён знайшоў 50 катушак плёнкі 8 і 16 міліметраў. Дзед ніколі пра іх не згадваў, ніколі гэтага не казаў У перыяд з 1940-х па 1960-я гады ён здымаў кожную паездку, у якую здзяйснялі яны з бабуляй. Неверагодныя паездкі, тым больш у тыя гады, у сярэдзіне пасляваеннага часу. Стужкі захоўваліся там 40 гадоў, і Нурыя адвёз іх у Барселону паклапаціцеся пра іх, алічбуйце іх і пачніце вывучаць да міліметра, да секунды, бачачы іх зноў і зноў, перакананая, што нешта атрымаецца з гэтых гіпнатычных кадраў, у колеры, позірк яе дзеда ўсіх тых месцаў, дзе яны хадзілі разам.
Элітны турызм у пасляваенны перыяд.
Рэжысёру спатрэбілася сем гадоў, каб папрацаваць над гэтымі вобразамі і скончыць фільм «Мой мексіканскі брэтцэль». сем гадоў, у якіх Ён заўсёды ясна даваў зразумець, чаго не хоча рабіць: звычайны дакументальны фільм. Ён не хацеў расказваць гісторыю сваіх дзядоў, бо гэта было б хлуснёй, было б выдумкай, не маючы іх прамых слоў, іх апісання тых мясцін, не ведаючы з іх вуснаў, чаму яны туды хадзілі, калі, з кім, што лямец. Потым пачаў пісаць. Калі ён распавядае, здаецца, што гэта было аўтаматычнае пісьмо. Ён пісаў усё, што прыходзіла яму ў галаву, падказвалі ванны цёткі ў моры, выявы снегу ў Швейцарыі, самалёты, лодкі... Ён паказваў вельмі прадуманыя цытаты, якія разважалі пра жаданні, пра сам аповед, пра жыццё.
У пэўны момант ён пачынаў перакрэсліваць выбраныя малюнкі, кадры і сцэны, якія яму больш за ўсё падабаліся, некаторымі з гэтых слоў і зарадзілася магія кіно. Калі мы станем вельмі тэхнічнымі, Нурыя Хіменэс Лоранг пачаў з т.зв знойдзены кадры стварыць неігравы фільм, той, які не дакументальны і не мастацкі.
Мора - адно з любімых месцаў адпачынку Барэтаў.
Выявы, якія мы бачым, - гэта выявы яго бабулі і дзядулі: Фрэнк А. Лоранг і Ілза Г. Рынгер. Словы, якія мы чытаем, - гэта словы (прыдуманага) Вівіан Барэт, яе асабісты дзённік распавядае пра яе і Лявон, яе муж, стваральнікі Lovedyn, цудадзейнай таблеткі, якая дала ім грошы, поспех і апраўданне для тых цудоўных паездак з Маёркі на Гаваі, з Лас-Вегаса ў Венецыю, з Мон-Сен-Мішэля ў Новы Арлеан. «Месцы ў сярэдзіне нідзе. Месцамі без вантроб. Сайты, якія вы забыліся, пакуль вы яшчэ там. Сайты, якія не дыхаюць. Сайты, якія не рухаюцца, не пахнуць, не сыходзяць крывёй, не кусаюцца і не гавораць. Сайты, здольныя прайсці праз вас, не закрануўшы вас».
Вівіан, у сваю чаргу, абапіраецца на мудрасць меркаванага гуру Паравадзін Канвар Харджапалі, персанаж, якім рэжысёр скарыстаўся, каб укласці ў яе вусны ўсе фразы, якія здаваліся б вымушанымі ў Вівіан, напрыклад, цытата, з якой пачынаецца фільм і якая ўжо дае нам падказку аб тым, што мы ўбачым далей: «Хлусня - гэта яшчэ адзін спосаб сказаць праўду».
Гістарычныя факты ўперамешку з выдуманымі і рэальнымі жаданнямі.
Як вішаньку на торце, вырашыў дырэктар без агучвання і практычна без навакольнага гуку ва ўсім фільме. Гэта кіно ў чыстай сутнасці, аналагавае і амаль прымітыўнае. Толькі магнетычныя вобразы, усмешка бабулі і субтытры разважанняў пра жаданне, мары... Фразы, якія фармуюць, самі таго не разумеючы, класічная меладрама, Дуглас Сірк або Тод Хэйнс гэта першыя імёны, якія ён дае. Праз словы Вівіан і яе вобраз у тых месцах нам адкрываецца жыццё тых дзесяцігоддзяў, роля жанчыны і мужчыны, хто носіць камеру.
Вівіан Барэт або Ілза Г. Рынгер.
Мой мексіканскі брэцэль Гэта, вядома, і ў канчатковым рахунку, рэфлексія на апавяданне, на само кіно, пра тыя вобразы, якія мы лічым праўдай, пакуль гэта не так. Ці калі. «Здымкі ў кіно — адна з лепшых формаў самападману, прыгожы сродак знікнення». «Калі вы здымаеце, вам не трэба жыць». «Я ўжо не ведаю, здымаем мы тое, што робім, ці робім тое, што робім, таму што мы гэта здымалі».
Леон і Вівіан Барэт.