Куток аднаго з новых люксаў Манэ ў St. Regis Venice
У кастрычніку 1908 г. Клод Манэ першы і адзіны раз у жыцці пабываў у Венецыі. Зрабіў гэта ў суправаджэнні другой жонкі Аліса і запрасіла эксцэнтрычная місіс Мэры Янг Хантэр, уплывовая свецкая ільвіца з эпохі Эдуарда і мецэнат мастацтва з блізкага атачэння Джона Сінгера Сарджэнта і Родэна. Пара засталася спачатку на пару тыдняў у палацо, якое здымала місіс Хантэр, перш чым пераехаць у Grand Hotel Britannia, самы элегантны на Гранд-канале і першы з электрычным асвятленнем ва ўсіх сваіх пакоях, дзе падоўжылі сваё знаходжанне ў горадзе яшчэ на шэсць тыдняў.
Па словах яго біёграфаў, Манэ ніколі не цікавіўся Венецыяй, яна была занадта банальным месцам для мастакоў таго часу, але, як гэта часта бывае, калі вы падарожнічаеце без чаканняў, горад стаў для мастака сапраўдным адкрыццём і адно з месцаў, якія найбольш адзначылі яго ў яго кар'еры.
Від на Вялікі канал з адной з ландшафтных тэрас St. Regis Venice
За восем тыдняў, якія ён правёў у Венецыі восенню 1908 г. Манэ напісаў 37 карцін, у якіх адлюстраваў горад з дзясятка ракурсаў, вельмі блізка адзін ад аднаго, у розны час сутак і заўсёды пустыя. Неакласічная базыліка Сан-Джорджо-Маджорэ, гатычны фасад Палаца дожаў, барочная царква Санта-Марыя-дэла-Салютэ – на якіх ён намаляваў шэсць палотнаў – Палацо Дарыё, Палацо Кантарыні, Палаццо да Мула… І хаця, як прызнаваўся тады сам аўтар, гэтыя палотны былі толькі «пробамі і пачаткамі, эскізамі, якія будуць значыць не больш, чым успаміны для мяне», з часам яны сталі некаторыя з яго найбольш рэпрэзентатыўных шэдэўраў, як знакамітае "Змярканне ў Венецыі", якое сёння выстаўлена ў музеі Брыджстоўн у Токіо.
З гэтых 37 палотнаў зроблена шмат з балконаў свайго нумара ў Гранд-гатэлі Брытанія, дзе кожны вечар, на заходзе сонца, пасля таго, як цэлы дзень працаваў на вуліцы з мальбертам, можна было ўбачыць Манэ, які апантана маляваў, спрабуючы захапіць эфемерную магію святла.
Мэбля на заказ, творы мастацтва на заказ і шмат святла ў люксах Манэ ў St Regis
Размешчаны ў вусце Вялікага канала, у двух кроках ад Гран-тэатра Ла Фенічэ і ў чатырох хвілінах хады ад плошчы Сан-Марка, Гранд-гатэль Брытанія, адкрыты ў 1895 годзе для першай біенале, з часам быў ператвораны ў Гатэль Еўропа і Рэгіна і з восені мінулага года, пасля двух гадоў інтэнсіўнай рэформы і прыбудовы, у выніку якой былі далучаны два суседнія палацы, жыве новая рэінкарнацыя пад назвай St. Regis Venice, гатэль, прызначаны для таго, каб адчуць прывілей быць у Венецыі.
Люксы Манэ прызначаны для выкарыстання ў якасці рэзідэнцый мастакоў
Сёння, праз 102 гады пасля гэтай паездкі, St. Regis Venice толькі што прадставіла яго самыя спецыяльныя люксы ў рамках апошняга этапу рэканструкцыі гатэля.
Распрацаваны як рэзідэнцыі для сучасных мастакоў і поўна раздзяляльных люстэркаў, якія павялічваюць выгляд і прыгажосць вонкавага выгляду, чатыры люкса Monet выходзяць на Вялікі канал з балконаў Джульетты на першым і другім паверхах Палаца Ц'епала і, як ён тлумачыць брытанскі куратар Робін Грын, арт-куратар St.Regis Venice, «Яны адзначаюць не толькі важнасць Венецыі ў гісторыі мастацтва і размяшчэнне гатэля муза і натхненне мастакоў але, больш канкрэтна, важнасць таго, што шэсць тыдняў, якія ён правёў у гатэлі, малюючы з тэрасы свайго нумара, мелі на творчасць Манэ». Робіну Грыну было даручана стварыць унікальную ў свеце калекцыю сучаснага мастацтва, якая паказвае горад з ракурсу, якога ніколі раней не бачылі. «Кожны твор мастацтва і аксэсуары, якія мы бачым раскіданыя па ўсім гатэлі, прадстаўляюць ДНК Венецыі, але ў абноўленай інтэрпрэтацыі», Грын заяўляе.
Фрагмент аднаго з бараў гатэля
Такім чынам, сюіты Манэ дэманструюць серыю сучасныя творы мастацтва, створаныя спецыяльна для гэтых прастор такімі выбітнымі мастакамі, як французскі жывапісец Аліўе Масмантэйль , амерыканскі скульптар Карэн Ла Монтэ – яе таксама скульптура ў натуральную велічыню, якая вітае гасцей, якія ўваходзяць у гатэль з Гранд-канала – або італьянскі скульптар Масіміліяна Пелеці, у дадатак да серыя шкляных упрыгожванняў, зробленых майстрам Адрыяна Берэнга і яго студыяй Берэнга, з якім St. Regis Venice супрацоўнічае ў праекце Glasstress, які можна ўбачыць толькі ў гэтых апартаментах.
Для Аліўе Масмантэя, першага мастака, запрошанага гатэлем, любы выяўленчы працэс стварэння абагульняецца ў «святло, перспектыва і як стварыць гэта святло. Такім чынам, у вас ёсць выявы, якія ствараюць адчуванне, што вы глядзіце на сцяну, і іншыя, якія, здаецца, глядзяць праз акно. У гэтым выпадку, каб зрабіць гэтую серыю з пяці карцін для сюіт Манэ, я выбраў баланс паміж імі, паміж сцяной і акном, і як стварыць святло з дапамогай колеру і гэты колер са святлом».
Знешні выгляд Венецыянскага палаца Святога Рэгіса, які займае пяць суседніх палаца
мэбля ручной работы натхнёны выгібамі гандол, тканіны, вырабленыя на заказ па ўзорах, натхнёных тэкстурай Палаца Дожаў і тратуараў могілак Сан-Джорджыа, столі, якія адлюстроўваюць паток вады з канала… Афармленне люксаў, а таксама вытанчанае сучаснае пераасэнсаванне ўсяго гатэля выканана Лонданская студыя Саграда, галоўнай мэтай якога, па словах дырэктара Рычарда Сондэрса, было, «правядзіце вонкавае асвятленне ў пакоі», у дадатак да «стварэння ўзаемасувязі паміж месцам, мастацтвам, культурай і дызайнам гасцініцы праз a колеравая палітра, якая канцэнтруецца на трох тонах: світанне, змярканне і цемра». Калі б Манэ вярнуўся ў Венецыю сёння, ён напэўна зноў застаўся б у сваім нумары з выглядам на Вялікі канал.
ПАДПІШЫЦЕСЯ ТУТ на нашу рассылку і атрымліваць усе навіны ад Condé Nast Traveler #YoSoyTraveler