Свет праз чарніла
Дыханне адзначае пульс дызайнер-рамеснік, які захапляе літарамі, сваім добрым почыркам. Дзень за днём востры профіль і ясныя вочы каліграфа прыцягваюць яго ўвагу да паперы. Кожнае натхненне, чарнільная крывая. Кожны ўдар сэрца, лінія, якая вагаецца, пераплятаецца, перасякаецца і пераплятаецца.
У той час, калі лісты, запрашэнні і паштоўкі больш не прыходзяць у паштовую скрыню, **эмоцыі ад чытання вашага імя або тэксту з адбіткам Хасэ Марыі Пасалакуа** запальвае інтымнае задавальненне. Эфемер не ўплывае на значэнне знака, які ён пакідае на кожным прыёмніку.
У дзяцінстве Пасалаква быў блізарукім. У сваёй школе ў Буэнас-Айрэсе ён не мог адрозніць знакі, раскладзеныя на дошцы. Ён заставаўся абстрагаваным, малюючы і фіксуючы сваю ўвагу на аб'ектах вакол сябе.
Ва ўзросце сямі гадоў Ротрынг сфармаваў жэсты, якія пашырыліся ў яго падлеткавым узросце. У сваім садзе ў Кільмесе, за некалькі кіламетраў ад сталіцы, ён акрэсліў плямы фарбай з балончыка. Потым выраз узнік бескантрольна, спантанна.
Кожнае натхненне, чарнільная крывая
Пошукі пачаліся ва ўніверсітэце Палерма. Там Пасалаква вывучаў графічны дызайн. Гэта былі аналягічныя часы. Яно сфармавалася ў незваротным. Ні карэкцыя, ні зваротны курс не прадугледжваліся. Чарніла засталося.
«Я навучыўся Photoshop на цяжкім шляху, - кажа ён. Ён працаваў у рэкламных агенцтвах, выкладаў ва ўніверсітэце, каардынаваў графічны дызайн легендарнай кнігарні і выдавецтва El Ateneo de Buenos Aires, рабіў набегі на моду.
Ён паехаў у Мадрыд. Ён спаліў свае караблі і зноў пачаў. Па прыездзе ён адчуў, што ведае горад. Было дружна, светла: вялікі горад. Няўдача наступіла, калі знікла прычына яго пераводу. Балелі вуліцы.
«Вецер у твар, а дождж ідзе нават у душу. Вы атрымліваеце танга ў жываце, якое вельмі цяжка выдаліць. Мне прыйшлося прымаць рашэнні, разарваць адносіны з Аргенцінай і стаць вельмі халодным. Я быў у падвешаным стане ні адсюль, ні адтуль», — распавядае ён пра тыя гады.
У маршруце, які прывёў яго з Шамберы ў Лавапіес, Мадрыд вырас, каб асесці. Яго геаграфія зажыла. Танга стала куплетам.
Дызайнер завес паміж двума стагоддзямі
Пассалаква працаваў у рэкламным агенцтве. У адну кампанію яго лісты запоўнілі аэрапорт. Лічбавы век пераацаніў паперу.
Ён пачаў рабіць запрашэнні для буйных брэндаў. Ён пачынаў з традыцыйнай каліграфіі, каб развіць уласную мову. Ён настойвае на каштоўнасці асабістага жэсту, а не ўнармаванага: дыхаць светам праз чарніла.
Абараняць недасканаласць. Найбольш яркія адчуванні выяўляюцца ў недахопах, у заганах. Штрых яго хуткі, кароткі выклад вялікімі літарамі. Пішыце як фігурыст, які рэпетуе кручэння ў паветры. Эксперыментуйце на паперы ручкай, шклянкай або пэндзлікам для павек.
Яго мэта - транскрыбаваць эмоцыі і такім чынам парушыць лінію майстэрства. Яго натхняе праект і матэрыялы, якія кідаюць выклік яго творчай руціне. Ён лічыцца дызайнерам завес паміж двума стагоддзямі. Вашу працу можна разглядаць анахранічны або радыкальна актуальны.
Фрэска Дома Амерыкі
У яго роспісе ўмяшанне ў в дом амерыкі , Пасалаква аб'яднаў двух паэтаў: Марыя Алена Уолш, аргентынскі, і слава моцная , з лініямі, якія перасеклі Атлантыку. Паэзія дзвюх жанчын, аб'яднаная ў мурал, які гаварыў іх словамі.
Сёння каліграф акцэнтуе ўвагу на літары О: «Альбо планетарны, альбо спадарожнікавы», — сцвярджае ён з пэўным містыцызмам. Гэта стымулюе яго да блізкіх колаў, і па гэтай прычыне яго падарожжа вядзе да Эль-Табоса і яго патройнага галоснага
Там, праз сябра, ён зведаў сутыкненне з аскезай Ламанчы, Сервантэса, якая выразна акрэслена ў профiлi яго твару, месца, дзе замыкаецца крывая лінія яго радасці і нашага непазбежнага ўскліку: О!
Марыя Алена Уолш і Глорыя Фуэртэс аб'ядналіся ў мурал