«Энтузіязм да жыцця - сакрэт усёй прыгажосці. Няма прыгажосці без энтузіязму» Крысціян Діор
«Жыццёвы энтузіязм - гэта сакрэт усёй прыгажосці. Без энтузіязму няма прыгажосці», - аднойчы сказаў Крысціян Діор, і калі ёсць горад, які струменіць энтузіязм да жыцця (і да моды) у кожным кутку, гэта Нью-Ёрк.
Ад Пятай авеню да Уільямсберга і ад Верхняга Іст-Сайда да Коні-Айленда, праходзячы праз Вест-Вілідж, Соха, Дамба і Бруклінскі мост: Big Apple - сапраўдны подыум пад адкрытым небам з прыпынкамі, якія радуюць аматараў моды Што ж, тут раскошныя буцікі суседнічаюць з вінтажныя крамамі, а модныя выставы - на парадку дня.
Крысціян Діор з адным са сваіх манекенаў у траўні 1955 года
Апошнія навіны моды пераводзяць нас прама ў Бруклінскі музей , у якім з 10 верасня 2021 г. (і да 20 лютага 2022 г.) будзе праходзіць выстава Christian Dior: дызайнер мары.
Выстава раскажа аб больш чым 70-гадовай гісторыі Maison Dior праз 200 убораў высокай моды, а таксама фатаграфіі, відэа, эскізы, вінтажныя духі, аксесуары і творы з калекцыі Бруклінскага музея.
Квіткі можна набыць анлайн з 17 чэрвеня на сайце музея.
КРЫСТЫЯН ДІОР: ДЫЗАЙНЕР МАРЫ
Крысціян Діор: Дызайнер мараў, прадстаўлены ў цудоўным дворыку Beaux-Arts, спраектаваным студыяй McKim, Mead & White у 1893 годзе, плошчай 1800 квадратных метраў. важныя выставы прайшлі ў Музеі дэкаратыўных мастацтваў у Парыжы (2017), у Музеі Вікторыі і Альберта ў Лондане (2019) і ў Лонг-музеі Вест-Бунд у Шанхаі (2020).
Установа культуры будзе супрацьстаяць унікальныя вырабы, узятыя з архіваў Крысціяна Діора і мастацкіх кіраўнікоў, якія змянілі яго – Іў Сен-Ларан, Марк Боан, Джанфранка Ферэ, Джон Гальяна, Раф Сіманс і Марыя Грацыя К’юры – з прадметы з уласнай калекцыі Бруклінскага музея.
Унікальныя творы, узятыя з архіваў Крысціяна Діора і мастацкіх кіраўнікоў, якія змянілі яго, будуць супастаўляцца з прадметамі з уласнай калекцыі Бруклінскага музея.
У адным раздзеле гэта паказвае a Folding Screen Wall (FSW) - свайго роду складная шырма, усталяваная на сцяне - Чарльз і Рэй Імз Складаецца з дзесяці панэляў і датуецца 1946-1955 гадамі, з дызайнам Dior таго часу.
Іншы раздзел будзе змяшчаць малюнкі і даследаванні Джудзі Чыкага , прадстаўлены з нядаўнімі дызайнамі Chiuri. Варта таксама адзначыць Модная лялька 1880 Afternoon Ensemble ад Dior 79 сантыметраў, адзіны ў сваім родзе, які ўвайшоў у калекцыю Бруклінскага музея ў 1949 годзе, што робіць яго першы музей у Злучаных Штатах, які набыў твор Dior.
ФАТАГРАФІЯ DIOR І МОДЫ
У Бруклінскім музеі будуць прадстаўлены здымкі моды, зробленыя вядучымі амерыканскімі фатографамі, напрыклад Ліліян Басман, Кэс Берд, Генры Кларк, Луіза Даль-Вулф, Уільям Хелберн, Хорст П. Хорст, Уільям Кляйн, Дэвід Лашапель, Эні Лейбавіц, Фрэнсіс Маклафлін-Гіл, Гордан Паркс, Ірвінг Пэн, Карэн Радкай і Херб Рытс.
Адбудзецца і адмысловая прэзентацыя знакавых Dovima са сланамі Рычарда Аведона, здымак, зроблены ў Цырку д'Івер у Парыжы ў жніўні 1955 г., на якім амерыканская мадэль Давіма пазіруе з чорная вячэрняя сукенка, распрацаваная маладым Івам Сен-Ларанам для Dior.
Куратарам выставы з'яўляецца Dior academic Флоранс Мюлер, куратар Фонду тэкстыльнага мастацтва і моды Avenir у Мастацкім музеі Дэнвера ў супрацоўніцтве з Мэцью Ёкабоскі, старшы куратар моды і матэрыяльнай культуры Бруклінскага музея.
Сукенка Yves Saint-Laurent для Dior са знакамітай фатаграфіі Рычарда Аведона «Довіма са сланамі» (Музей мастацтва Індыянапаліса)
«НОВЫ ВЫГЛЯД», КВЕТКІ І ПЕТІТ МЭЙНС
Выстава сфармулявана вакол агульнай ніткі, якая нічога не пакідае на волю выпадку і цалкам апускае нас у сусвет Dior, ад міфічнага сілуэту New Look да страсці да кветак праз шанаваную мініяцюрную сетку.
Такім чынам, экспазіцыя ўключае ў сябе шырокі асартымент адзення высокай моды, які ўвасабляе многія з легендарных сілуэтаў французскага куцюр'е, у т.л. вышэйзгаданы New Look, які дэбютаваў у 1947 годзе, за некалькі месяцаў да таго, як Dior адправіўся ў ЗША і адкрыў штаб-кватэру Christian Dior у Нью-Ёрку.
«Яшчэ ў 1947 годзе са сваёй знакамітай калекцыяй New Look, Крысціян Діор пераўтварыў раптоўнае прызнанне свайго імя ў міжнародную экспансію свайго дома, стаўшы папярэднікам сучаснай глабалізаванай моды». , каментар Фларэнцыя Мюлер (Фонд Авенір; Дэнверскі мастацкі музей).
«Адкрыццё першага аддзялення ў Нью-Ёрку ў 1948 годзе стала прэлюдыяй да гэтай сусветнай вядомасці. Пасля прэзентацыі Christian Dior: Designer of Dreams у Парыжы і Лондане, Новая выстава ў Бруклінскім музеі аддае даніну гэтай унікальнай гістарычнай моднай прыгодзе, якая пачалася паміж Парыжам і Нью-Ёркам», - дадае Мюлер.
Іх дызайн шырока фатаграфуецца і паказваецца ў вядучых выданнях, Неўзабаве Dior стаў адным з самых вядомых імёнаў у свеце моды таксама за Атлантыкай.
Выстава таксама ажыўляе крыніцы натхнення майстра, ад пышнасці кветак і іншых прыродных формаў да класічнага і сучаснага мастацтва, што будзе ўплываць на дызайнераў Maison Dior на працягу дзесяцігоддзяў.
Туалетны пакой, даніна атэлье, і прылеглыя галерэі адзення высокай моды дэманструюць дасканаласць petites mains ад Dior.
Тым часам цэнтральны атрыум дворыка Beaux-Arts быў перароблены ў зачараваны сад а апошняя галерэя дэманструе мноства сукенак знакамітасцяў, якія насілі кіназоркі ад Грэйс Кэлі да Джэніфер Лоўрэнс.
СПАДЧЫНА
Прэзентацыя таксама даследуе эвалюцыю Дома Dior праз бачанне яго пазнейшых мастацкіх кіраўнікоў, ад Іва Сен-Ларана да асноўны ўплыў на які аказалі бітнікі і фільм 1953 года «Дзікі», да Марка Бохана і яго амаль трыццацігадовага праўлення падчас рэвалюцыйных 60-х і 70-х, а таксама 80-х гадоў, калі Бохан натхняўся Джэксанам Полакам.
Сярод іншых твораў мастацкіх кіраўнікоў архітэктурныя праекты Джанфранка Ферэ з 1990-х гг.; Перавынаходніцтва Джонам Гальяна сілуэтаў Dior натхнёны такімі разнастайнымі творамі, як егіпецкая скульптура і карціны Джавані Бальдзіні; Уласны мінімалістычны погляд Рафа Сайманса на арыгінальны дызайн Dior; і творы цяперашняга і першага крэатыўнага дырэктара жаночых калекцый Dior, Марыя Грацыя К'юры, якая ўнесла новае бачанне ў гістарычны дом моды.
Марыя Грацыя Кьюри стала першай жанчынай, якая ўзначаліла Maison Dior
Chiuri дэбютаваў у 2016 годзе і іх футболкі, на якіх можна было прачытаць заяву Чымаманды Нгозі Адычы, «Мы ўсе павінны быць феміністкамі» («Мы ўсе павінны быць феміністкамі»), абышоў увесь свет.
Выказаўся і дызайнер італьянскага паходжання яго прыхільнасць да таго, што афіцыйныя выявы кожнай новай калекцыі будуць фатаграфаваць жанчыны.
«Мы ўсе павінны быць феміністкамі»
CHIURI: НОВАЯ ЭРА
Як адзіны буйны музей у краіне, які мае галерэі і калекцыю, прысвечаныя феміністычнаму мастацтву (Цэнтр Элізабэт А. Саклер, размешчаны на чацвёртым паверсе), Бруклінскі музей - гэта месца, дзе можна пазнаёміцца з наватарскімі намаганнямі К'юры і пранікнуцца яе запалам і адстойваннем творчых жанчын.
«Бруклінскі музей мае доўгую гісторыю прызнання значнага ўкладу ў гісторыю дызайну моды, пачынаючы з Гісторыя шоўку (1934) наватару Толькі для мужчын (1976) , нядаўні П'ер Кардэн: Будучая мода (2019) і цяпер Christian Dior: дызайнер мары. Кожны з іх паказвае сілу моды ўплываць і змяняць візуальную культуру ў цэлым», — кажа ён. Мэцью Ёкабоскі (Бруклінскі музей).
«Сёння праца Марыі Грацыі К'юры змяніла мару Dior для новага пакалення з светапоглядам, які прыносіць інтэграцыю і павагу ў якасці ключавых філасофскіх арыенціраў. Мы не можам быць больш рады прадставіць нашай аўдыторыі гэтыя інавацыйныя, спакуслівыя і тэхнічна выбітныя дызайны».
Куратарам выставы з'яўляецца Флорэнс Мюлер (Dundación Avenir / Дэнверскі мастацкі музей) у супрацоўніцтве з Мэцью Ёкабоскі (Бруклінскі музей)
ПРАКТЫЧНЫЯ ДАДЗЕНЫЯ
Квіткі на Christian Dior: Designer of Dreams паступяць у продаж для шырокай публікі у чацвер, 17 чэрвеня 2021 г.
Удзельнікі будуць мець доступ да перадпродажу каб забраніраваць бясплатныя білеты, пачынаючы з чацвярга, 10 чэрвеня 2021 г.
У сувязі з абмежаваннямі магутнасці, звязанымі з COVID-19, усе наведвальнікі павінны набыць білет загадзя з мэтай наладжвання наведвальных змен.
Новы каталог выставы, які будзе выдадзены з нагоды адкрыцця, распавядае аб эвалюцыі Maison Dior. ад яго першай калекцыі ў 1947 годзе ў Парыжы, калі Крысціян Діор абвясціў нараджэнне новай эры элегантнасці сваім рэвалюцыйным New Look, да нашых дзён.
Выдадзеная Rizzoli, кніга ўключае ў сябе прадмову Ганна Пастарнак , адказны за ўстанову Шэлбі Уайт і Леона Леві Бруклінскага музея; увядзенне Фларэнцыя Мюлер ; узносы ад Мэцью Ёкабоскі, Жэром Гацье і Морын Футэр і фотаздымкі Кацярына Джэбб.
Адрас: 200 Eastern Pkwy, Brooklyn, NY 11238, United States View Map
тэлефон: +17186385000