«Лукрэцыя» Артэмізіі Джэнтылескі (версія цяпер дэманструецца ў музеі Геці ў Лос-Анджэлесе)
Гэтая праца, набытая ст Музей Геці ў Лос-Анджэлесе , прадстаўлены публіцы як зорны твор падчас паўторнага адкрыцця музея 21 красавіка пасля закрыцця з-за пандэміі.
Цімаці Потс, дырэктар музея , заявіў пра гэта кавалак адкрые акно для важных фактараў у любым творы мастацтва, такіх як несправядлівасць, забабоны і злоўжыванне . Адсутнасць гэтага элемента ў тлумачальным дыскурсе выклікала спрэчкі на апошніх выставах, такіх як Міфалагічныя страсці музея Прада.
У вобразе Артэмізіі, Лукрэцыя падносіць нож да голых грудзей . Паглядзіце ўверх, шукаючы каштоўнасць. Светлая скура і беласць кашулі, якая апускаецца да пояса, кантрастуюць з цёмным фонам і падкрэсліваюць драматызм.
Аўтапартрэт як алегорыя жывапісу. Каралеўская калекцыя, Лондан
Лукрэцыя была згвалтаваная . У Старажытным Рыме, да рэспублікі, калі горадам кіравала манархія этрускага паходжання, яна была жонкай рымскага двараніна. Згодна з міфам, Секст Тарквіній, сын караля, увайшоў у яе дом аднойчы ноччу ў адсутнасць яе мужа і ён пагражаў забіць яе, калі яна не саступіць . На наступны дзень Лукрэцыя расказала свайму мужу і бацьку аб тым, што здарылася, і, папрасіўшы іх адпомсціць, ударыў сябе нажом у грудзі . Паўстанне, якое справакавала яго смерць, прывяло да выгнання караля і в пачатак рэспублікі.
Тэма, папулярная ў XVII стагоддзі, прадстаўляла праяву жаночай цноты: смерць перад ганьбай . Аднак у выпадку з Артэмізіяй драма стала жыццёва важнай. Мастака напаткаў лёс Лукрэцыі.
З дзяцінства яна працавала ў Рыме ў майстэрні свайго бацькі Арацыё Гентыслескі, вядомага мастака таго часу. Агасціна Тасі, таксама мастак, скарыстаўся адсутнасцю ўладальніка майстэрні, каб згвалціць яе . Яго адмова ажаніцца з ёй выклікала суд, у якім сведчанні пацярпелага апытваліся пад катаваннямі . Скандал ускалыхнуў Рым.
Пасля абвінаваўчага прысуду, пакаранне якога было праігнаравана, Арацыо дасягнуў шлюбнага пагаднення з П'ерантоніа Стыатэсі, фларэнтыйскім мастаком. Працэс зрабіў Артэмізію знакамітай, і яе віталі ў судзе Медычы. Яе рост на мастацкай сцэне зрабіў яе першай жанчынай, якая стала часткай гарадской Акадэміі дэль Дызэньё.
Пасля знаходжання ў Рыме ў 1627 годзе ён адправіўся ў Венецыю, дзе напісаў карціну «Лукрэцыя». У 34 гады ён пакінуў рымскі суд ззаду. Трыумфатар, ён быў часткай інтэлектуальных колаў, якія складаліся з пісьменнікаў, мастакоў і музыкаў . Пісьменнік Джавані Франчэска Ларэдан прысвяціў тры вершы твору, які цалкам мог бы быць выстаўлены ў музеі Геці.
«Лукрэцыя» Артэмізіі Джэнтылескі (Венская версія)
Сучасны погляд на творчасць мастака імкнецца да біяграфічнага прачытання. Юдзіф адсякае галаву Алаферну стаў вобраз моцнай, смелай, непрымірымай жанчыны . Праўда ў тым, што Арцемізія, як было прынята ў той час, малявала ўсе свае працы на заказ. То бок не яна фіксавала тэмы, якія прадстаўляла.
Безумоўна, яго геній умеў абярнуць насмешку і ператварыць яе ў свой уласны штамп, у якім да таленту ў стварэнні далучылася хваравітасць яго біяграфічнага эпізоду. Іншая праблема - адчувальнасць, выкліканая траўмай, якая дазволіла ёй прадстаўляць, з аднаго боку, боль і ўразлівасць жанчыны, якая падвяргаецца гвалту, а з другога - гнеў і расчараванне, выкліканыя несправядлівасцю.
«Лукрэцыя» Артэмізіі Джэнтылескі (версія захоўваецца ў прыватнай калекцыі Джыралама Этра ў Мілане)
Верагодна, мастацкае выказванне было для яе тэрапеўтычным актам. Мы ведаем чатырох Лукрэцый, намаляваных яго рукой, адна з якіх адлюстроўвае напад Тарквінія. Першы, захоўваецца ў прыватнай калекцыі ў Мілане, яна цвёрдая, трагічная . Ён моцна сціскае кінжал, набіраючыся смеласці, трымаючы адну руку на грудзях. Калі на яе нападае царскі сын у в патсдамская версія Яго позірк адлюстроўвае глыбокі жах.
Сутыкнуўшыся з напружанасцю першай працы, Лукрэцыя з музея Геці набывае пачуццёвасць . У поглядзе, які падымаецца, драма сыходзіць, а лязо нажа, якое набліжаецца да скуры, якая сваёй беласцю сведчыць аб сваёй невінаватасці, займае цэнтральнае месца.
Калі мы параўнаем творы Джэнтылескі з творамі іншых мастакоў на тую ж тэму, умоўнасць іх становіцца відавочнай перад абліччам яркасці і праўдзівасці болю, які, без сумневу, застаўся ў памяці мастака.
«Выкраданне Лукрэцыі» Артэмізіі Джэнтылескі (посдамская версія)