Святы Дженнаро з Ёрыт Агоча
Графіці, трафарэты і фрэскі ўпрыгожваюць гістарычныя сцены, старыя дзверы і закінутыя будынкі, пераробленыя ў дамы для сацыяльных праектаў. Кожны куток Неапаля служыць палатном, каб раскрыць выразнасць мастакоў , якія выстаўляюць свае гарадскія карціны, якія выклікаюць уяўленне мінакоў.
Творчасць дзень за днём змяняе горад, надаючы асаблівы акцэнт такім кварталам, як Quartieri Spagnoli або San Giovanni a Teduccio, куды яшчэ некалькі гадоў таму ніхто не адважваўся ўвайсці. Такім чынам вядомыя мастакі, такія як Джорыт Агоч, аднаўлялі раёны, аддаляючы іх ад гарадскіх і сацыяльных канфліктаў, каб змяніць імідж і ўнесці свой уклад у іх росквіт.
«Мадонна» Бэнксі з пісталетам
Бэнксі - яшчэ адзін з мастакоў, які пакінуў свой след сярод алтароў, убудаваных у вулічную мэблю Неапаля, у тыя, што суседзі аднолькава шануюць святых і ідалаў . Яго папулярная Мадонна са стрэльбай адлюстроўвае рэлігійную традыцыю, якая так прысутнічае ў неапалітанскім жыцці, змешваючы яе з прафанам і звязваючы мінулае з надзеяй.
Паміж шалёным шумам мясцовай дзейнасці, развешанай вопраткай, матацыклы, на якіх могуць размясціцца да чатырох пасажыраў і ўсе тыя характарыстыкі, якія робяць Неапаль унікальным горадам, мы захапляемся самымі вядомымі творамі. Тыя, што ўсё часцей прыцягваюць у горад Везувія ўсё большую колькасць прыхільнікаў гэтага мімалётнага мастацтва.
ГІПЕРРЭАЛІСТЫЧНЫЯ ФРОСЫПЫ ДЖОРЫТА АГОЧА
Калі і ёсць сапраўды рэпрэзентатыўная фігура неапалітанскага стрыт-арта, дык гэта мясцовы мастак Ёрыт Агоч. Джорыт напоўніў Неапаль медыя-мастацтвам, малюючы, дакладней, вобразы, ад вядомых персанажаў, такіх як Дыега Марадона ці Чэ Гевара, да іншых ананімных, якім ён даў жыццё і голас дзякуючы гіперрэалістычны і помслівы жывапіс.
Яго пачатак быў у перыферыйных раёнах, з малюнкамі, якія змяняліся на працягу многіх гадоў, пакуль не засяродзіліся на рэалістычным адлюстраванні агульныя твары для маштабавання паведамленняў.
«Іларыя Кучы, сястра Стэфана Кучы», праца Ёрыта Агоча ў раёне Вомеро
Гэта было падчас выставы яго твораў у в Нацыянальны археалагічны музей Неапаля , у 2011 годзе, дзе ён сапраўды стаў вядомы. З таго часу ён не перастае напаўняць свет мастацтвам.
Яго гіганцкія фрэскі распаўсюдзіліся як лясны пажар, нават заняўшы некаторыя сучасныя будынкі ў Фінансавы раён (Centro Direzionale di Napoli), як і ў выпадку з яго нядаўна завершаным Фердынанда.
Акрамя таго, Джорыт пакінуў свае сацыяльныя карціны ў многіх краінах. Настолькі, што ў ліпені 2018 года ён быў арыштаваны ў Бэтлееме разам з двума іншымі мастакамі за падтрымаць вызваленне -праз партрэт- палестынскай актывісткі Ахед Тамімі.
Мы ўваходзім у ваш свет рука аб руку з Сан-Джэнара, святы Неапаля, які глядзіць у бясконцасць на Via Vicaria Vecchia. Гэта адна з работ найбольш фатаграфаваныя ад горада і знаходзіцца на фасадзе аднаго з будынкаў у цэнтральным раёне Форчелла, побач з царквой Сан-Джорджо і зусім побач з кафедральным саборам Неапаля, дзе знаходзіцца статуя святога.
Адразу прыцягваюць увагу памеры сцен, 15 метраў у вышыню. Сапраўды гэтак жа, тэхніка, якая выкарыстоўваецца для прадстаўлення Сан-Джэнара, натхнёная тварам рабочага, гіпнатызуе яго колер і праўдападобнасць.
Мастацтва Хорці Агоча ў наваколлі Сан-Джавані-а-Тэдуччо
Дзве шкляныя слоікі ў правым куце твора намякаюць на кроў цуда святога. Неапалітанцы вельмі забабонныя і вераць, што калі кроў развадзіцца, усё будзе добра; у адваротным выпадку неўзабаве могуць наблізіцца прыродныя катастрофы, і яны з падазрэннем глядзяць на Везувій.
На гэтым і на астатніх партрэтах Жорыта можна заўважыць два чырвоныя палоскі, намаляваныя на шчоках вашых малюнкаў. Выкарыстоўваюцца як знак ідэнтычнасці, яны адносяцца да афрыканскіх рытуалаў, у якіх тых, хто ўвайшоў у дарослае жыццё, вітаюць у племя.
У раёне Сан-Джавані-а-Тэдуччо Марадона ўзначальвае адзін з фасадаў. Футбаліст хавае пасланні ў вачах, якія бачныя, калі ў іх адбіваецца сонца. На суседнім фасадзе Джорыт прадставіў фрэску «Быць чалавекам» з тварам дзіцяці на пярэднім плане, які сімвалізуе самае нявіннае насельніцтва Неапалітана.
На гэтым відовішчнасць работ мастака не заканчваецца. Яшчэ адной адметнай рысай яго партрэтаў з'яўляюцца, як мы ўжо бачылі, схаваныя паведамленні, якія яны ўтрымліваюць: словы ў якасці подпісу, фразы, схаваныя паміж тонамі скуры яго герояў у якасці апраўдання. Усе яны былі сабраны ў праекце фатографам Вічэнца дэ Сімоне Народ Неапаля . І гэта тое, што мастацтва Джорыта прасякнута сімвалізмам, павялічваючы сэнс і мастацкую каштоўнасць яго творчасці.
Вулічныя карціны змянілі Неапаль
ВУЛІЦЫ З МАСТАЦТВАМ У НЕАПАЛІ
У гістарычным цэнтры, у прыватнасці на вуліцы Трыбуналі, гарадское мастацтва апанавала кожны куток, каб даць яму новае жыццё . Cyop & Kaf, Arp або Diego Miedo некаторыя з аўтараў, якія назвалі муры старой вул.
У канцы Via Tribunali, на Piazza dei Gerolomini, чакае адна з самых шанаваных работ: Мадонна са стрэльбай. Гэта адзіная захаваная праца Бэнксі ў Італіі, на якой карону Багародзіцы замяняе пісталет. звязваючы рэлігію са злачынствам, якое пацярпеў горад.
Мадонна са стрэльбай ператварылася з эфемернай у абараніць сябе шклом як частка мастацкай спадчыны Неапаля. Яны таксама дадалі таблічку з указаннем аўтарства і таго, што праца ахоўваецца суседняй піцэрыяй Dal Presidente і Агасціна О Паз, антыкварам, які кіруе суседняй антыкварнай крамай. Рэчы, якія маглі адбыцца толькі ў Неапалі.
У двух кроках адсюль, на плошчы Кардынале Сісто Рыарыа Сфорца, Сан-Джэнара і Караваджа закамуфляваны сярод мясцовых жыхароў. Першы трымае газету 24 Ore, у той час як Караваджа чытае The New York Times і ўпіраецца нагой у мяч . Праца, поўная неапалітанскага сэнсу, створаная пад назвай "Магчымая місія". Роксі ў скрынцы . Самае цікавае з усіх - гэта тое, што ён знаходзіцца побач з царквой Піо Монтэ дэла Мізерыкордыя, дзе Караваджа намаляваў сем твораў міласэрнасці. Зноў сучаснае мастацтва сустракаецца з класікай.
Пацалункі таксама вядомыя Адрыяна Качапалі , шаблоны фігур у закаханай позе, якія мастак наклеіў на сцены горада, узнаўляючы прыгожыя пачуцці простымі жэстамі. Яны адносяцца да сукупнасці твора пад назвай Мы знайшлі дарогу назад але большасць з іх знікае.
У дзесяці хвілінах ад станцыі метро Museo, былы дзяржаўны шпіталь для псіхічнахворых, які зараз займае студэнцкая група Ex OPG Occupato, выстаўляе яшчэ адно вядомае графіці. Мастак БЛЮ выкарыстоўвалі будынак для рэпрэзентацыі в адчай што аднойчы тут жылі людзі, якія з дапамогай акна ператварылі яго ў рот, а сцяну - у руку аднаго з чатырох намаляваных персанажаў.
Парк Мерола дэ Понцічэлі, таксама вядомы як Парк дэ лос Муралес, з'яўляецца яшчэ адным з месцаў, дзе праводзяцца вялікія выставы такіх мастакоў, як Zed1, CDO, Jorit, Rosk і Loste . І шмат асноўных палотнаў, якія аматары графіці павінны вывучыць, - гэта Іспанскі квартал.
The Quartieri Spagnoli яны ўзніклі, калі падчас праўлення Бурбонаў яны віталі іспанскія войскі. На працягу многіх гадоў яны былі месцам, дзе мала хто рызыкаваў ступіць, нягледзячы на тое, што яны знаходзіліся побач з ажыўленай і элегантнай вуліцай Віа Таледа.
Зараз іх занялі студэнты, і на яго вуліцах можна панюхаць самы сапраўдны Неапаль, водар свежаспечанай піцы змешваецца з водарам пральнага парашка.
У дадатак да гентрыфікацыі, мутацыя гэтай вобласці звязана з такімі мастакамі, як Diego Fear, Roxy in the Box або Cyop & Kaf. Апошнія з'яўляюцца стваральнікамі большасці работ, больш за 200. Яны двое маладых людзей, якія ў 2009 годзе пачалі ўпрыгожваць дзверы, крамы, замкі і будынкі сюррэалістычнымі персанажамі ва ўсіх чырвоных і сініх колерах, якія адлюстроўваюць штодзённае жыццё наваколля, у якім яны знойдзены.
Колькасць карцін, якія ўсеялі вуліцы Неапаля, бясконцая, як і фантазія іх стваральнікаў. Лепшым спосабам акунуцца ў гэты свет, поўны натхнення, будзе губляцца на брудных вуліцах горада.
Марадона, міф у Quartieri Spagnoli