«Замак Норхэм, узыход сонца» (1845), Джозэф Мэллорд Уільям Тэрнер
Давайце развітаемся з 2020 годам разам з мастацтвам. А чаму б і не, давайце ў Лондане, дзе Джозэф Мэллорд Уільям Тэрнер , адзін з лепшых ландшафтных дызайнераў у гісторыі, стане галоўным героем аднаго з запланаваныя выставы на гэтую восень ад Tate Britain.
Сучасны свет Тэрнера, які адбудзецца з 28 кастрычніка па 7 сакавіка , - гэта назва ўзору, у які мы цалкам пагрузімся прамысловая рэвалюцыя праз творы, якія адлюстроўваюць захапленне Тэрнера новымі падзеямі таго часу.
«Дождж, пара і хуткасць», Джозэф Мэллорд Уільям Тэрнер (1844)
Гэта было ў 1790 - усяго праз год пасля яго паступлення ў Каралеўскую акадэмію мастацтваў - калі Тэрнер упершыню назіраў наступствы сучаснага жыцця і, у адрозненне ад многіх іншых мастакоў - якія ігнаравалі змены - ён вырашыў змяніць свой стыль каб лепш захапіць сутнасць гэтага новага свету.
Такая была яго дасканаласць, што ў тым жа годзе адна з яго акварэляў быў выбраны ў склад Каралеўская акадэмія «Летняя выстава» -дзе ён рэгулярна выстаўляўся на працягу ўсяго жыцця-. З іншага боку, яго першая карціна алеем, рыбакі ў моры , экспанаваўся ў в 1796 год.
Яго настаўнікам быў мастак Томас Гірцін , які навучыў яго тэхніцы акварэлі - і як гуляць са святлом праз яго розныя адценні - і з якім ён расфарбоўваў аркушы для ілюстравання падарожных кніг. **
Тэрнер меў вялікую цікавасць да падарожжаў, што прымусіла яго некалькі разоў наведаць Еўропу. Першы быў у 1802 годзе , калі ён правёў сезон у Францыя -вучыцца ў Луўры- і Швейцарыя. Венецыя і Рым былі іншыя напрамкі, якія заваявалі Тэрнера, які, пасталеўшы, ствараў творы, якія адкрывалі яго эксцэнтрычнасць.
«Рыбакі ў моры» (1796), Джозэф Мэллорд Уільям Тэрнер
Яго апошняя выстава ў Каралеўскай акадэміі адбылася ў 1850 годзе , за год да яго смерці ў Лондане, дзе з кастрычніка «Сучасны свет Тэрнера» зноў захапіць усіх, хто ступіць у Tate Britain.
Гэтая выстава не толькі дазволіць нам парадавацца дбайнымі мазкамі яго знакамітага карціны параходаў і чыгуначных паравозаў 1840-х гг., але дзякуючы гэтаму мы таксама можам зразумець вялікую прыхільнасць мастака да палітычныя і сацыяльныя рэформы , а таксама сузіраць падзеі такога кшталту, якія адзначылі яго жыццё: гл напалеонаўскай вайны , Закон аб рэформах 1832 г. ці кампанія супраць рабства.
«Падпал будынкаў парламента» (1834-5), Джозэф Мэллорд Уільям Тэрнер
«Temerario» адбуксіравалі на апошні прычал для злому (1839) або Дождж, пара і хуткасць. Вялікая Заходняя чыгунка (1844) - гэта толькі некаторыя з рэліквій, якія дадуць жыццё гэтай гістарычнай і істотнай выставе, арганізаванай Tate Britain у супрацоўніцтве з мастацкі музей Кімбелла (Тэхас) і музей прыгожых мастацтваў у Бостане.
І БОЛЬШ МАСТАЦТВА...
Трэйсі Эмін або Эндзі Уорхол некаторыя з вядомых аўтараў, якія будуць часткай брытанская арт-сцэна, якая толькі што аднавілася пасля некалькіх месяцаў у рэжыме чакання і якім мы можам карыстацца да канца года. Звярніце ўвагу на выставы, якія вы не павінны прапусціць, калі плануеце паехаць у Вялікабрытанію да канца 2020 года (ці далей).
ЛОНДАН: УОРХАЛ І ЭМІН
У дадатак да Джозэфа Мэларда Уільяма Тэрнера, Tate Britain таксама будзе вітаць Лінетт Ядом-Боак'е гэтай восенню. У яго творах фігура ў якасці цэнтральнай восі, часта намаляваная спантаннымі ўсплёскамі і спалучаная з такімі паэтычнымі назвамі, як Прывяжы спакусніцу да траянцаў (2016) -перакладаецца як «прывязаць шторм да траяна»-.
Эндзі Уорхал (1928–1987), Дыптых Мэрылін, 1962. Тэйт, Лондан; набыты ў 1980г.
Восемдзесят яго загадкавага карцінкі, што брытанская мастачка стварае з дапамогай сваёй фантазіі, будзе выстаўлена з 18 лістапада.
У сваю чаргу, аматары поп-арт яны змогуць увабраць у сябе маляўнічыя творы вялікай вехі згаданага мастацкага руху, Эндзі Уорхал у Tate Modern да 15 лістапада.
З іншага боку, тыя, хто ходзіць па залах ст V&A - вядучы ў свеце музей мастацтва, дызайну і перформансу - гэтай восенню яны сустрэнуць Kimono: Kyoto to Catwalk: выстава, якая пакуль 25 кастрычніка прадстаўляе кімано як адну з найвялікшых спасылак тэкстыльнай сусвету як у Японіі, так і ў астатнім свеце.
Акрамя таго, у праграму гэтай установы ўвойдуць таксама З лістапада (на дадзены момант няма пацверджаных дат) Акварэлі Адраджэння, выстава, якая ўпершыню прапануе выкарыстанне Акварэль падчас ст Адраджэнне як асноўны метад для прадстаўляюць прыроду.
Што з Каралеўскай акадэміяй? Ну, упершыню ў яго 252 гады гісторыі , з-за крызісу аховы здароўя, быў вымушаны адкласці свой знакаміты «Летняя выстава» , які зробіць даступнымі для грамадскасці работы як вядомых, так і пачынаючых мастакоў **з 6 кастрычніка па 3 студзеня 2021 г.**.
«Мой ложак» (1998), інсталяцыя Трэйсі Эмін
Гэты мастацкі храм таксама ўпрыгожвае свае сцены са жніўня мінулага года ў агульнай колькасці 60 работ мастакоў-імпрэсіяністаў памеру Манэ, Рэнуар і Гаген у рамках выставы «Гаген і імпрэсіяністы: шэдэўры з калекцыі Ордрупгарда».
Многія з іх упершыню прызямліліся ў Брытаніі і застануцца да 18 кастрычніка.
Таксама ў Каралеўскай акадэміі адбудзецца выстава Tracey Emin / Edvard Munch: The Loneliness of the Soul, якая была створана з мэтай паказаць запал, які «infant terrible» брытанскага сучаснага мастацтва перажывае за творы нарвежскага жывапісца, які, непазбежна, паўплываў на яго.
Нарэшце, мы не можам пакінуць сталіцу Англіі, не дазволіўшы заваяваць сябе Сярод дрэў, выстава, якая заклікае наведвальнікаў паглыбіцца ў мастацкі лес , складзеныя з выб часткі СМІ , пакуль 31 кастрычніка. дзе? У галерэі Hayward, размешчанай у комплексе арт-прастор Саўтбэнк-цэнтр.
ПА-ЗА ЛОНДАНАМ: МУР, СЮРЭАЛІЗМ і АРТ-ДЭКО
The Box, найбуйнейшы ў Брытаніі шматпрофільны цэнтр мастацтва і спадчыны, размешчаны ў Плімуце , адчыніць свае дзверы (бясплатна) на 29 верасня.
Істотны? Яго цудоўная выстава Mayflower 400: Legend & Legacy, створаная ў супрацоўніцтве з Кансультатыўным камітэтам Wampanoag, будзе адзначаць 400 гадоў з таго часу першае падарожжа Mayflower з Плімута ў Амерыку.
Адзін з твораў Абеля Радрыгеса
Тым, хто плануе пабываць на паўночным усходзе Англіі, варта зазірнуць у BALTIC Center for Contemporary Art.
Першая персанальная выстава в Абель Радрыгес, пажылы Нонуя родам з рэгіёна ракі Кауінары, у в Калумбійская амазонка , з'яўляецца дастатковай прычынай, каб запісаць гэты візіт у спіс уражанняў, якія трэба пражыць раней 8 лістапада ў Ньюкасле.
У гэтым жа горадзе, з в 17 кастрычніка мы таксама знойдзем арт-дэко ля мора. Гэтая выстава ў мастацкай галерэі Laing прапануе нам паразважаць пра адносіны паміж рухам арт-дэко і брытанскай прыморскай культурай на працягу 1920-1930-х гг.
Каб працягваць захапляцца мастацтвам, мы накіроўваемся на захад. У Ліверпулі, дзе знаходзіцца мастацкая галерэя Уокера, хаваецца захапляльная рэтраспектыва фотапраца Лінды Макартні які застанецца да 1 лістапада.
Гэтая дзіўная калекцыя больш за 200 малюнкаў , раскрываючы знакавыя моманты з в Музычная сцэна 1960 -як і культавая Бітламанія-, не пакіне абыякавым ніводнага меламана.
З іншага боку, у Ёркшыры Біл Брандт / Генры Мур таксама заваюе аматараў фатаграфіі. Экспануецца ў Hepworth Wakefield да 1 лістапада , Біл Брандт / Генры Мур паказвае, як шляхі гэтых дзве вялікія вехі сучаснай скульптуры і фатаграфіі.
«Біл Брандт, аголены, узбярэжжа Усходняга Сусэкса. Жэлацінавы срэбны адбітак' (1960)
Для культурнага знаходжання ў Эдынбургу азнаёмцеся з двума прапановамі ад Шатландскай нацыянальнай галерэі сучаснага мастацтва: за межамі рэалізму, выставы, якая апускае нас у сюррэалізм і дадаізм (да 25 кастрычніка); і першая (і асляпляльная) буйная выстава візуальнага мастака Кэці Патэрсан у Шатландыі, які застанецца да студзеня.
Мастацкае адраджэнне ў Уэльсе адбываецца з рук Галерэі Арыэля Дэвіса (Ньютаўн), дзе да канца лістапада мы можам убачыць Melvyn Evans: Imprinting the Landscape, калекцыю твораў аднаго з лепшых гравёраў Вялікабрытаніі; і мастацкая галерэя Мостын (Лландадна), дзе Riot of Objects» Кікі Кагельнік і «Каін і Авель не могуць і могуць Афіны Пападопулас распаўсюдзіліся пакуль 1 лістапада.
У кожным музеі і мастацкай галерэі будуць прыняты розныя меры, якія прыстасоўваюцца да новай нармальнасці, сярод іх: строгія часовыя інтэрвалы , таму пажадана **ехаць па папярэднім запісе. **
«Totality» (2016), Кэці Патэрсан