Падарожжа да карціны: "Дзяўчына з жамчужнай завушніцай", Ёханэс Вермеер
Паглядзіце, як цудоўна! Але зблізку. Давай, падыходзь бліжэй, не баючыся.
Калі вы збіраецеся ўзяць гэтую каштоўнасць, ад якой мне давядзецца пазбавіцца, таму што гэта тое, дзеля чаго я жыву і што гэта лекі, вы павінны спачатку добра на яе паглядзець. У мой час жэмчуг азначаў слёзы . Як гучыць словазлучэнне? з Лоркі ёсць . з Дом Бернарды Альбы . Але калі гэта сляза, то гэта будзе сляза радасці, вам не здаецца?
глядзець як прыгожа дзяўчына намалявана , што жамчужына - гэта не тое, што яна носіць на вуху, а ўся яна, з гэтым вундэркіндам скуры, якая невядома, адлюстроўвае яна святло ці выпускае яго. З тымі вачыма, якія, як кажуць, выказваюць сціпласць, або ваганне, або шкадаванне , або крыху з усяго гэтага і, магчыма, таксама частка жарту, які не быў сказаны, але я кажу гэта зараз.
«Мастацтва жывапісу» Іагана Вермеера
З такім ротам. Ці не заўважылі перш за ўсё рот? Вусны злёгку расколіны пасярэдзіне, а зубы і кончык языка ледзь бачныя, як калі мы пачынаем нешта казаць, але словы яшчэ не склаліся, і гэта толькі імгненне, імгненне такое лёгкае, што ніхто уліковы запіс, калі ён выпадкова не зрабіў фота. А вось фота ў 17 стагоддзі не было Вы гэта ведаеце, і ўсе гэта ведаюць.
Цяпер я павінен гэта прызнаць кожны раз, калі я гляджу на дзяўчыну, першае, што я бачу, - гэта кропка святла ў куце . У тым белы мазок у ім сканцэнтравана ўся карціна і ўсё, што яна азначае: хуткаплыннасць імгнення, свежасць маладосці, майстэрства мастака, святло, якое ўзнікае з цемры. Тое самае, што ў рэшце рэшт жамчужына будзе гэта.
А яшчэ ёсць колеры . Турэцкі цюрбан, кашуля і сукенка ультрамарынавы сіні , а дарагі пігмент што лазурыт трэба было здрабніць, каб зрабіць яго, лютэалін жоўты, свінцовы белы, індыга, охра. Як здаецца, што святло прымушае іх прарастаць з таго цёмнага фону, які, як кажуць, не быў такім цёмным, калі яго малявалі, і што ён таксама меў зеленаваты адценне. Нічога падобнага яны не бачылі.
Я кажу вам, што гэты твор намаляваны Вермеер каб гэта паслужыла вітрынай яго таленту, і таму ён прыклаў столькі намаганняў, каб зрабіць яго такім добрым. Так і зрабілі маляры. галандскае барока , амаль усе яны гэта зрабілі, некаторыя вельмі эфектныя партрэты, якія яны назвалі тронаў . Раней мадэлямі былі ананімныя людзі, як гэтая маладая жанчына, якая не ведае, кім яна можа быць, незалежна ад таго, колькі яны напісалі кніг, якія вы, магчыма, чыталі, і нават фільмаў, якія вы напэўна бачылі. Усе вынаходкі. Ідэя заключалася не ў тым, каб адцягнуць увагу людзей на пошук падабенства, а ў тым, каб пераканаць яе, што аўтар быў здольны намаляваць усё, што перад ім паставілі.
Ну сёння мы гэта ведаем Вермеер мог маляваць усё, што перад ім ставілі і нават тое, што засталося за яго спінай, але вы верыце, што ў яго часы так было? Ну, не паверыце.
Зразумейце мяне, справа не ў тым, што ў яго ўсё пайшло не так. Наадварот, амаль заўсёды камісіі выцякалі з вельмі дынамічнай і вельмі працавітай буржуазіі , таму што Галандыя не была Іспаніяй, дзе па-за дваром і царквой было занадта холадна для пінтамона. У Галандыі гандляр сукном або півавар перш за ўсё купляў добра пасаджаны дом а другая справа — шукаць пэндзаль найлепшага дыяпазону, які б надаў бляску ягонай спадчыне. Вермеера падтрымліваў хлопец імя Пітэр Клас ван Руйвен , які пачаў назапашваць свае шэдэўры, як той, хто калекцыянуе маркі. Адной з такіх марак была «Від на Дэлфт» , які, напэўна, ведалі, што гэта любімая карціна Марсэль Пруст . Я не быў дурнем, Марсэль Пруст. Не, Ван Руйвен альбо.
Від на Дэлфт Вермеера
І ўсё ж гэтая жамчужына пазбегла яго, якая пасля выканання сваёй сціплай ролі пробніка, напэўна, правяла вельмі кепскае жыццё. Настолькі кепска, што дайшло да 19-га стагоддзя, зрабілі нейкія лісы , і вайсковец ім Арнольдус Андрыес дэ Томб У канчатковым выніку ён купіў яго за два з паловай гульдэны, і калі я назваў ім сённяшнюю цану ў еўра, яны рассмяшыліся.
І што да таго часу свет ужо пачынаў высвятляць, што Вермеер быў не толькі адным з тых, хто маляваў хатнія сцэны ў Галандыі. Ні гэта, ні шмат, давай. тым не менш, ён памёр ва ўзросце ўсяго 43 гадоў і быў банкрутам , ён быў забіты жудасным крызісам, выкліканым франка-галандскай вайной, вядома. Што ўдава нават мусіла прасіць суды, каб не пакідалі яе з адной рукой наперадзе і адной ззаду, акрамя адзінаццаці дзяцей, якія выраслі з ёй, адзінаццаці, з якіх мы цяпер ведаем імёны дзесяці. Я ім кажу? Мартге, Элізабэт, Карнэлія, Алейдзіс, Беатрыкс, Ёханэс, Гертруйд, Францішак, Катарына, Ігнацый . Іх кажуць.
Вермеер амаль перажыў больш дзяцей, чым карцін, і ў гэтым крыецца грацыя . Тое, чаго мала, каштуе даражэй, таму пятнаццаць гадоў таму за першую яго працу, якая была прададзена амаль за стагоддзе, было заплачана трыццаць мільёнаў долараў. Ну, яшчэ ёсць тыя, хто так гаворыць гэта быў не Вермеер, а маляўнічая копія . Але эй, я туды не патраплю, так? Я не ўвязваюся, бо кожны траціць сваё і не хачу апарацца.
Я вам кажу, што сапраўдны Вермеер мае сваю цану. Як вы думаеце, на колькі я збіраюся пакінуць яго? Колькі каштуе шэдэўр, вечная ікона чалавецтва, паглядзім?
Скажыце лічбу. Пойдзем. Скажы ёй!