Лина Бо Барди, Къща от стъкло, Сао Пауло, Бразилия, 1952 г
Частен интериорен дизайн, неговата история и бъдещи перспективи обединете се в изложбата Home Stories: 100 years, 20 Visionary Interiors (100 години, 20 Visionary Interiors), рисувайки пътуване през историята на интериорния дизайн.
Така изложбата, резултат от задълбочена изследователска и документална работа, включва общо 20 проекта на архитекти и интериорни дизайнери като напр. Адолф Лоос, Фин Юл, Лина Бо Барди, Асамбъл и Елси де Улф , и артисти като Анди Уорхол и Сесил Бийтън.
Home Stories: 100 години, 20 Visionary Interiors започва на 8 февруари и може да се посети до 23 август 2020 г в музея Vitra Desing във Вайл ам Рейн (Германия).
Апартаментът на Карл Лагерфелд в Монте Карло със сувенири от Мемфис, Монако, ок. 1983 г
ДОМЪТ КАТО ИЗРАЗ НА СЕБЕ СИ
Нашият дом е много повече от земята, по която ходим, тавана, под който спим, и стените, между които живеем. Той е израз на нашия начин на живот, влияе върху ежедневието ни и определя благосъстоянието ни.
Еволюцията на дома върви ръка за ръка с историята на човешкото същество и това е точно това, което Home Stories иска да отрази: как социалните, политическите и техническите промени от последните 100 години се отразяват в околната среда на нашия дом.
Микрожилище Yojigen Poketto, от студио Elii Madrid, 2017 г
ПРЕОТКРИВАНЕ НА СЪВРЕМЕННАТА ИСТОРИЯ НА ЧАСТНОТО ЖИЛИЩЕ
Днес дизайнът и производството на мебели, тъкани, декоративни елементи и лайфстайл аксесоари за дома представляват огромна глобална индустрия, която продължава да получава всякакви материали.
Каталог на IKEA, 1974 г
Във фокуса на изложбата откриваме големите цезури, белязали западния интериорен дизайн: от текущи проблеми – като нарастващия недостиг на пространство и изчезването на границите между личния и професионалния живот –, преминавайки през откриването на таванското помещение през 70-те години , успехът на непринудената жилищна култура през 60-те години на миналия век и появата на модерните домакински уреди през 50-те години на миналия век, към отворените етажни планове от 20-те години на миналия век.
Тенденциите в света на интериорния дизайн се раждат, преплитат и променят с темпото, с което се променя светът, разпространявайки се през всякакви медии, към които социалните мрежи не закъсняха да се присъединят.
Home Stories възнамерява, в артикулирано пътуване назад (от 2020 до 1920), да извърши социален анализ около интериорния дизайн, разказване на степента, в която дизайнът на пространствата в дома е повлиян от индивидуалните дизайнерски личности, както и от изкуството, архитектурата, модата и сценографията.
Мартин Бедин, Супер, 1981 г
СЪВРЕМЕНЕН ИНТЕРИОРЕН ДИЗАЙН
Пробата започва с поглед към съвременния интериорен дизайн кръстен като Космос, икономика, околна среда: 2000 – днес.
Тук сме свидетели на радикалната промяна на перспективата в частния дом чрез творби като напр микро-жилището Yojigen Poketto от архитектурното студио Elii в Мадрид (2017) или Антивилата на Арно Брандлхубер близо до Потсдам (2014), стара фабрика, превърната в къща, използваща тъкани за разделяне на пространствата.
От своя страна проектът Обществено жилище Granby Four Streets в Ливърпул (2013-2017) показва как така наречената икономика на споделянето се отразява в интериорния дизайн.
И накрая, британският дизайнер Джаспър Морисън , в есе с изображения, създадени специално за изложбата, анализира значението на отделни предмети и групи предмети за създаването на атмосферата и характера на къщата.
Антивилата на Арно Брандлхубер, близо до Потсдам (2014)
РАДИКАЛНА ФРАКТУРА
Продължаваме да пътуваме назад във времето, докато стигнем Преоткриването на интериорния дизайн между 60-те и 80-те години на миналия век, епоха, в която се извършва и започва разрив на традициите в интериорния дизайн отразяват значението на мебелите, шарките и декорациите.
Откриваме тук как Карл Лагерфелд, страстен колекционер на предмети от Мемфис , превърна дома си в Монте Карло в екстравагантно постмодерно жилище; в същото време сме свидетели на раждането на концепцията за vivre à l'oblique (живот косо), въведена от Клод Парент и Пол Вирилио в началото на 70-те години.
Еуфорията за таванското помещение е представена от Сребърната фабрика на Анди Уорхол в Ню Йорк, един от най-добрите примери за жилища в изоставена фабрика.
Освен това откриваме две достъпни инсталации в оригинален размер, разположени извън музея: реконструкцията на легендарния PhantasyLandscape (1970) и микрокъщата хексакуб (1971) от Джордж Кандлис.
Нат Финкелщайн, Фабрична панорама с Анди Уорхол, Ню Йорк, САЩ, 1964-67 г. (снимка: 1965 г.)
ПРИРОДА И ТЕХНОЛОГИЯ
Следващата фаза, разглеждана в изложбата, е периодът от 1940 до 1960 г., период, в който официалният и авангарден език все повече достигаше до по-голям брой западни домове.
В Идеален дом Изложба на Лондон (1956 г.) може да се види Къщата на бъдещето на Питър и Алисън Смитсън , оборудван с футуристичен интериор с иновативни материали и уреди.
Преходът между вътре и вън изигра фундаментална роля в този етап и Home Stories ни го показва с Къщата от стъкло (1950/51) от бразилския архитект Лина Бо Барди в Сао Пауло.
По същия начин се разкрива връзката между политическата ситуация в момента (пълна следвоенна) и тенденциите в интериорния дизайн, показвайки известният "кухненски дебат" между Ричард Никсън и Никита Хрушчоу.
Алисън и Питър Смитсън, Къщата на бъдещето, 1956 г
НАЧАЛАТА
Нашето пътуване в миналото ни отвежда до началото на всичко: началото на модерния интериорен дизайн, че изложбата се асоциира с концепциите за жилище и декорация от 20-те години на миналия век.
В тази фаза на изложението ни се представят елементи като напр модерното движение (Neues Bauen), Вила Тугендхат на Мис ван дер Рое в Бърно (една от първите къщи с отворен план и площи, преплетени една с друга), Вила Мюлер на Адолф Лоос в Прага (със стаи с различна височина на различни нива) или принципът на Akzidentismus (или случайността) на Йозеф Франк.
Но не всички бяха съгласни с тези модернистични концепции. Например според Елси де Улф – считан за един от първите професионални дизайнери на мебели и автор на книгата Къщата с добър вкус – „един интериор изпълняваше преди всичко целта да представи самоличността на човека, който живееше в него“.
Същото мислеха фотографът и дизайнерът Сесил Битън че за обзавеждането на къщата си Ashcombe се е вдъхновил от пластичните изкуства, театъра и цирковата арена.
Лудвиг Мис ван дер Рое, Вила Тугендхат, Бърно, Чехия, 1928-30 г.
НАМАЛЕНИЕ VS. ОРНАМЕНТИКА
В този период на конфигурация на интериорния дизайн се проведоха множество дебати около него, които се развиха през следващите десетилетия и установиха две крайности: функционалност и редукция от една страна и индивидуализъм и орнаментика от друга.
Тази дилема, оцеляла и до днес, е отразена в изложбата Home Stories, която подчертава въпросът, който дизайнерите си задават преди век и си задават поколения наред до днес: Как искаме да живеем?
Като част от пробата В пожарната ще бъде представена реконструкция на Visiona 2 от датския дизайнер Вернер Пантон: органичен пейзаж в червено и синьо, вдъхновен от поп културата и научната фантастика, който беше един от най-забележителните домашни интериори на 20-ти век.
Изложбата включва още разнообразна програма с конференции, разговори с обществеността, семинари и други събития който ще се проведе в музея на дизайна Vitra.
Home Stories можете да посетите от 8 февруари до 23 август 2020 г