Луиз Буржоа, Клекнал паяк, 2003 г., Château La Coste, Le Puy-Sainte-Réparade, Франция.
Хареса ни първо да резервираме ресторант, след това да купим полета и да търсим хотел. Все повече пътуваме с единствената цел да посетим онези емблематични сгради, които са част от историята и особеностите на едно място.
както и дойде времето да направим същото и с произведенията на изкуството. Но не и с класическите, тези, които стоят съвършени и непроменими години наред по стените и витрините на музеите.
Повече от век модерно и съвременно изкуство върви дълъг път... По-конкретно, за да запълни 560-те страници на книгата Destination Art: 500 Artworks Worth the Trip от издателство Phaidon (€29,95). „Компендиум на международно изкуство, създадено за конкретно място, което празнува радостта и чудото от преживяването на творби в родната им среда като същевременно предлага полезна информация, за да улесни пътуването“, по думите на издателската компания, базирана в Лондон и Ню Йорк.
Разпространени в повече от 60 страни по света, 500-те постоянни творби, които съставляват илюстрирания том придружен от съответната снимка и описание, както и адрес, GPS координати, графици и други данни за достъп.
Yayoi Kusama, Dots Obsession, 2012, Matsumoto City Museum of Art, 4-2-22 Chuo, Matsumoto, Nagano 390-0811, Япония.
ПЪТУВАЩА И ВДЪХНОВЯВАЩА ЛИТЕРАТУРА
Изкуството на дестинацията е a източник на вдъхновение за любителите на изкуството и пътуванията, тъй като включва всичко от скрити скъпоценни камъни в големите градове до уникални инсталации на отдалечени места: стенописи, витражи, скулптури, звукови инсталации...
Послужете за пример двете произведения, които започват този преглед, Манията по точките на Яйои Кусама вендинг машина, кошче за рециклиране и пейка, украсени с марката на художника (бели полка точки на червен фон), които приветстват посетителите на Градския музей на изкуствата Мацумото в Япония и които са резултат от сътрудничеството на художника с Coca-Cola, и Гигантският паяк на Луиз Буржоа в Château La Coste (Франция), имот с повече от 200 хектара земя в средата на Прованс, който излага тридесет произведения на изкуството на открито, подписани от художници като Александър Калдър, Хироши Сугимото, Тацуо Мияджима и Ай Уейвей.
Меки корици на книгата „Destination Art: 500 Artworks Worth the Trip“ от Phaidon Editores.
СЪВРЕМЕННИ УЧИТЕЛИ
На страниците на Destination Art: 500 Artworks Worth the Trip читателят ще намери, в допълнение към описанията, които следват, имената на известни художници като Марина Абрамович, Александър Калдър, Антъни Гормли, Джени Холцер, Анри Матис, Хенри Мур, Germaine Richier, Richard Serra... заедно с други по-малко известни.
Маурицио Кателан: Известен с провокативния си хумор, италианецът се стреми да отклони погледа на посетителя от класическите произведения, които го заобикалят, за да фиксира вниманието му върху скулптурен автопортрет в реален размер, излизащ от земята в музейния парк на Ротердам (Холандия).
Maurizio Cattelan, Untitled, 2001, Museum Boijmans Van Beuningen, Museumpark 18–20, 3015 CX Ротердам, Холандия.
Нанси Холт: Слънчевите тунели са четири бетонни цилиндъра, поставени във формата на Х на равнина в пустинята Юта. Американският художник, пионер на Land Art през 60-те години на миналия век, ги подравнява с изгрева и залеза на лятното и зимното слънцестоене и перфорира вътрешната повърхност с дупки във формата на съзвездията на Дракон, Персей, Колумба и Козирог, така че проектът променящ се имидж, вдъхновен от звездите.
Нанси Холт, Слънчеви тунели, 1973–76, пустиня Голям басейн, окръг Бокс Елдър, Юта, Съединени щати.
Джулия Орам: Носеща се в открито море край бреговете на остров Уайхеке, Нова Зеландия, тази гениална и отмъстителна гигантска тапа за баня е част от колекцията на изкуството в парка на скулптурите Connells Bay и има за цел да направи размишлявайте с хумор върху толкова сериозен въпрос като опазването на водата.
Джулия Орам, Bung, 2007, Connells Bay Sculpture Park, 142 Cowes Bay Road, Waiheke Island 1971, Нова Зеландия.
Грейсън Пери и FAT архитектура: тази къща със зелени и бели плочки, напомняща формата на параклис, всъщност е артистична почит към Есекс, родния окръг на художника. С капацитет за четирима души, може да се наеме за ваканции и бягства, а вътре в него се помещава a изложба от скулптури и гоблени, която разказва трагичната история на Джули Коуп (измислена героиня по време на наводненията на остров Кенви през 1953 г.), измислена от Грейсън Пери и обобщаваща социалната история на Есекс и съвременна Великобритания.
Грейсън Пери и FAT Architecture за жива архитектура, Къща за Есекс, 2015 г., Black Boy Lane, Manningtree, Essex CO11 2TP, Англия.