Новият музей на Уитни в Ню Йорк или когато красотата влезе вътре

Anonim

Изглед от улица Gansevoort

Изглед от улица Gansevoort

Сравняват я с болница, с това, което може да бъде седалище на фармацевтична лаборатория, с фабрика... Очевидно сградата, която италианецът Ренцо-пиано е проектиран като новото седалище на ** Музея Уитни в Ню Йорк ** отдава почит на квартала, в който се намира: Meatpacking District. Големите прозорци и широките гледки напомнят за старите фабрики и кланици, които заобикаляха (и все още заобикалят) района. Откъм реката, казват в New York Times, има „леко морски въздух“, нарочно и за да отпразнуват близките докове, където Титаник трябваше да акостира.

Нека си го кажем, новият Уитни, разположен в подножието на висока линия Не е красива сграда. Не е сграда, която със своите 28 хиляди тона стомана , минава през очите. Нито пък хареса гранитната стена, която Марсел Бройер построи в Горен Ийст Сайд през 1966 г., за да приюти колекцията на тази институция за съвременно американско изкуство, но днес тя се смята за един от шедьоврите на архитектурата в Ню Йорк, и Уитни все още щеше да е там, ако не беше фактът, че тази къща го е надраснала за вашето повече от 22 хиляди произведения , от които хиляди, точно поради този проблем с пространството, никога не са били излагани.

Новият музей на Уитни

Добре дошли в новия музей на Уитни

Вероятно същото се случва и със сградата, проектирана от Ренцо. След няколко години дори няма да си спомняме, че сме объркали тази метална маса с болница. Всъщност това е нещо, което се случва веднага щом стъпите във фоайето му, или Piazza, както го нарича Пиано. Веднъж вътре, новото седалище на Whitney завладява всеки скептик , любители на изкуството и тези, които не обичат музеите.

Новият Whitney има своята красота отвътре и ние обясняваме защо трябва да го преобразите тъй като отваря врати следващия 1 май в ново задължително посещение в Ню Йорк:

- площада или по-точно дълъг, поради правоъгълната си форма . Фоайето на музея ви посреща с големия си стъклен прозорец, много тънка мембрана, която отделя музея от улицата. Пиано искаше градът да говори с музея и музеят да говори с града, той искаше да скъса със сплашването, причинено от Сградата на Бройер.

- Тостовете и пиците на кафене Untitled, на същия Пиаца, без да се налага да плащате входна такса за музея; и менюто на съвременната американска кухня на Студиото Кафе , в осми. Дани Майер, който вече отговаряше за кафенето на бившата централа, все още работи тук, но менютата са проектирани от Майкъл Антъни от легендарната таверна Gramercy. Само за да хапнете тук, заслужава си посещението.

Екстериорът на музея Уитни на Хай Лайн

Екстериорът на музея Уитни на Хай Лайн

- Асансьорите на Ричард Артшвагер : една от последните творби на художника, който почина през 2013 г. Новата Уитни това е празно платно за художници , е музей за художници, където да окачат творбите си и те да вярват с и в него. И първото доказателство са онези три огромни асансьора/произведения на изкуството, проектирани от Arschwager.

- Гледанията: от гледките към реката и от терасите към града. **Можете да видите Empire State и новия 1WTC ** и ще видите някои впечатляващи залези през Хъдсън . Уитни е музей, предназначен да „излиза“. След като видите галерия, се озовавате на тераса или на диваните с изглед към реката. Винаги заобиколен от изкуство, от столовете, до фасадата или стените.

- Галериите : нахлува от естествена светлина, която влиза от изток и запад, а в случая на осмия етаж и през тавана. Те придобиват височина от горе до долу, тъй като съвременните произведения изискват повече пространство и нямат колони. Те са страхотни и пълни с възможности.

Обновеният музей на Meatpacking District

Обновеният музей на Meatpacking District

- Колекцията: Америка е трудно да се види (Америка е трудна за разглеждане) е първата изложба на музея, съставена от повече от 600 произведения от собствената му колекция, една четвърт от които никога не са били излагани преди. Кураторите на Whitney са свършили невероятна работа в подбора на най-известните и най-малко познатите. 115 години американско изкуство (от 1900 до 2015), много пълна визия на сложността на американското изкуство и общество през този век , което бележи идеално начало за всички онези бъдещи изложби, които вече са обявени, като ретроспективата, посветена на Франк Стела , или първата изложба, посветена на художника Рейчъл Роуз , както през есента… Дайте пространство и видимост на жени художници е основна цел на музея и ние го приветстваме, след Роуз ще дойде изложбата, посветена на режисьора Лора Поитрас , след успеха му с документалния филм гражданинчетири ; и тази на кубинката Кармен Ерера (през есента на 2016 г.) и този на София Ал Мария

Следвайте @irenecrespo\_

*** Може също да се интересувате от...**

- 14+5 причини да посетите МЕТ за неговата 145-та годишнина

- Всичко, което трябва да знаете за Meatpacking District

- Неща, които трябва да знаете за One World Trade Center

- Такосите са новият бургер в Ню Йорк

- Типични ястия за ядене в Ню Йорк, които не са хамбургери

- Най-добрите бургери в Ню Йорк

- Гастрономическо пътуване през Съединените щати (първа част)

- Гастрономическо пътуване през Съединените щати (втора част)

- Гастрономията на Милениалите

- Гастрономически тенденции от 2015 г

- Бихомания: модата да се ядат насекоми в Ню Йорк

- Всички статии от Ирен Креспо

© Робърт Бехтъл

'61 Pontiac, 1968/1969

Америка е трудна за гледане

Америка е трудна за гледане

Прочетете още