Преди 60 години един млад Ив Сен Лоран Той представи първата колекция, подписана с неговото име. Че 29 януари 1962 г беляза преди и след в живота на дизайнера и в историята на модата: една от най-важните фирми на всички времена току-що се роди, чието наследство живее и днес.
Сега, за да отбележат 60-годишнината от дебюта си, шест парижки музея се събират за изложбата Ив Сен Лоран в музеите , замислен и реализиран от Фондация Пиер Берже-Ив Сен Лоран и куриран от Муна Мекуар.
А) Да, Център Помпиду, Музеят на модерното изкуство в Париж, Музеят Лувър, Музеят д'Орсе, Националният музей Пикасо в Париж и Музеят Ив Сен Лоран в Париж ще бъде домакин на поредица от ретроспективи, които ще илюстрират дълбоките връзки на кутюрието с изкуството като цяло и в частност с френските обществени колекции.
Yves Saint Laurent aux Musées могат да бъдат посетени до 15 май 2022г (в музея Ив Сен Лоран периодът на изложбата ще бъде удължен до 18 септември).
Портрет на Ив Сен Лоран, 1971 г.
СЕН ЛОРАН И ИЗКУСТВАТА
Yves Saint Laurent придоби визия и стил, които го направиха един от най-изобретателните и влиятелни модни дизайнери от втората половина на 20 век.
както е казано Мадисън Кокс, президент на фондация Пиер Берже – Ив Сен Лоран , „Уникалният диалог, който съществуваше между Ив Сен Лоран и безбройните източници на вдъхновение, които намери в изобразителното изкуство, обхващайки широк спектър от култури през цялата история, беше ключов компонент на безграничната изобретателност и креативност на дизайнера."
Какъв по-добър начин да отпразнувате 60-годишнината на къщата от това с не едно, а шест почитания на необикновения талант на майстора?
„Изборът не е изчерпателен – обяснява Муна Мекуар – може да включва други имена и други произведения. Всяка инсталация е замислена в тясно сътрудничество с различните директори и куратори на свързаните музеи, тъй като начинът, по който гледат на работата на Ив Сен Лоран, отразява начина, по който гледат на собствените си колекции."
5 авеню Марсо.
В къщата-музей се оформят различни истории и диалози, предлага различни гледни точки и аспекти около четиридесетгодишната кариера на Saint Laurent, по време на която той разчупи бариерите и представи смели нови силуети.
От смокинга до сафари сакото, минавайки през тренчкотите и ушитите костюми, облеклата, проектирани от Ив Сен Лоран, говорят за цяла култура и въплъщават огромна артистична вселена, произлязла от неговата страст към визуални изкуства, както съвременни, така и исторически.
Yves Saint Laurent aux Musées се задълбочава културите и артистичните движения, в които алжирският дизайнер е вдъхновен и ни предлага обиколка на музеите на Париж и селекция от прекрасни произведения, която включва някои от най-емблематичните му дизайни, участвайки в завладяващ визуален диалог с постоянните колекции от шест важни културни институции на френската столица.
Музей на модерното изкуство в Париж.
ЦЕНТЪР ПОМПИДУ
На 22 януари 2002 г. Ив Сен Лоран окончателно се оттегля от висшата мода след един последен ретроспективен парад в Център Помпиду - Национален музей за модерно изкуство.
В тази ретроспекция виждаме Ив Сен Лоран като художник, вкоренен в своето време и дълбоко съзвучен с художествени движения на 20 век.
Рокля „Hommage à Piet Mondrian“ (есен-зима 1965).
\
Усещането за цвят на Анри Матис , значението на рисуването със Пабло Пикасо , причините за Фернан Леже или цветната енергия на Соня Делуней бяха някои от стимулите на Сен Лоран да преоткрива мода, нейните линии и цветове.
Предполага се, че предложените диалози и игри на конфронтация са вдъхновени от думите на самия дизайнер: „Харесвам други художници, но тези, които избрах, бяха близки до работата ми, затова ги потърсих. Мондриан, разбира се, беше първият, към когото се осмелих да се обърна през 1965 г и чиято строгост не можеше да не ме съблазни, но също така Матис, Брак, Пикасо, Бонар, Леже. Как мога да устоя поп изкуство , изразът на цялата ми младост?
Работно време: всеки ден от 11 до 21 часа. с изключение на вторник и 1. Билети са налични тук (обща цена: €14).
Център Помпиду.
НАЦИОНАЛЕН МУЗЕЙ ПИКАСО-ПАРИЖ
Пабло Пикасо заема основно място в творчеството на Ив Сен Лоран, както се вижда в vis a vis изложени в Национален музей Пикасо-Париж.
Очарован от художника, дизайнерът му отдава почит на няколко пъти през целия си живот, известен като Периодите на Пикасо.
През 1979г. Ив Сен Лоран посвети есенно-зимната си колекция на Пикасо, след посещение на изложба, посветена на Ballets Russes във Френската национална библиотека: „От този момент нататък моята колекция беше изградена като балет. Бродирала съм на Пикасо [...], за арлекините, синята ера, ерата на розите, периода на трирога”, каза дизайнерът.
Работно време: от 10:30 до 18:00 (9:30 - 18:00 през училищните ваканции и почивните дни). Отворен всеки ден с изключение на 25 декември, 1 януари и 1 май. Билетът е на цена от €14 и можете да го резервирате тук.
Национален музей на Пикасо в Париж.
ЛУВЪРА
The Лувъра показва очарованието на дизайнера от светлината и страстта му към златото, цвета на слънцето, отразено в декоративните изкуства, но също и особено в галерия Аполо, проектирана от архитекта Чарлз Льо Брун.
Музеят ще представи в тази галерия серия от необикновени произведения които подчертават богатството на източниците на вдъхновение на Ив Сен Лоран и които също възхваляват ноу-хауто на френските занаятчии.
Галерия Аполо, музей Лувър.
Творенията на Ив Сен Лоран разкриват опасенията му относно декорация, предмети на изкуството и бижута висша мода. Така емайлите, огледалата и камеите бяха смело трансформирани в парчета, които можем да оценим различни стилове, епохи и континенти.
„Смесицата е пълна, постоянната еклектика, неописуемата хармония“ , твърдят от организацията на извадката. Сред най-представителните творения на неговата реинтерпретация на декоративните изкуства се откроява прекрасна брошка във формата на сърце който "символизира вяра, привързаност, любов и пресича границите на истинското и фалшивото, за да стане част от традицията на френските бижута".
Резултатът от връзката му с декоративните изкуства не може да бъде друг: автентични произведения на изкуството, достойни да бъдат изложени в музей, въпреки че той скромно потвърди, че „Моята цел не беше да се меря с учителите, най-много да се доближа до тях, да се уча от техния гений.
Работно време: от 9 до 18 часа. (с изключение на вторник). Билетът е на цена от €17 (ако го резервирате онлайн) и можете да го купите тук.
„Coeur“, проектиран през 1962 г. и преиздаден през 1979 г.
МУЗЕЙ НА ОРСЕ
The Музеят на Орсе ни представя, в неговата Salon de l'Horloge , връзката на Yves Saint Laurent с Марсел Пруст, в чиято работа дизайнерът се потапя от много ранна възраст: „Когато бях на осемнадесет, започнах В търсене на изгубеното време. Често вземам книгата, без да съм я довършил, трябва да имам тази необикновена работа пред себе си“, каза веднъж творецът.
Неговата прустска привързаност е очевидна в работата му по различни начини: „Подобно на Пруст, най-много съм очарован от собствените си възприятия за свят в преход“ , подчерта той.
В този музей можем да попитаме за балът на Пруст, даден от барон и баронеса Ги дьо Ротшилд в Château de Ferrières през 1971 г. За този важен повод Ив Сен Лоран проектира няколко рокли за Мари-Елен дьо Ротшилд, Хелен Роша и Джейн Бъркин, между другото, всички те са вдъхновени от героите на La Recherche.
По същия начин ще станем свидетели как създателят противопоставени на половите кодове при смесване на дамско и мъжко облекло: "За мен нищо не е по-красиво от жена, облечена като мъж!" осъден. Именно от колекцията есен-зима 1966 г. той избира да създаде женствена версия на смокинга, която той не спря да преосмисля през цялата си кариера.
Работно време: вторник, сряда, петък, събота и неделя от 9:30 до 18:00 часа. Четвъртък от 9:30 до 21:45 ч. Билетът е с обща цена от €16 и можете да го закупите тук.
Музеят на Орсе.
ПАРИЖКИ МУЗЕЙ ЗА МОДЕРНО ИЗКУСТВО
Ив Сен Лоран каза, че когато е работил, е мислил през цялото време за изкуство, за рисуване. и в Музей на модерното изкуство в Париж , около двадесет от неговите модели, емблематични и също по-малко известни, по този начин съжителстват с произведенията на маршрута на колекциите, преработени за този повод.
Диалозите, предложени тук, подчертават тяхното вдъхновение в произведенията на важни художници от 20-ти век като Анри Матис и Пиер Бонар и техните приближения Раул Дюфи, Джорджо де Кирико или Лусио Фонтана.
Сен Лоран задвижва изкуството, карайки го да прескача от платното към тялото и да го оживява. Духът на подражание, а не на подражание оживява проучванията на кутюрието: „Не съм ги копирал, кой би се осмелил да го направи? Исках да установя връзки между рисуването и облеклото, убеден, че художникът винаги е от нашето време и може да съпътства живота на всички.” , твърди той.
Музеят е отворен от вторник до неделя от 10 до 18 часа. Повече информация тук.
Облекло, вдъхновено от Пиер Бонар (пролет-лято 2001).
МУЗЕЙ ИВ СЕНТ ЛОРАН В ПАРИЖ
Най-интимният и личен подход към изложбата на Yves Saint Laurent aux Musées се намира в Музей на Ив Сен Лоран в Париж с Yves Saint Laurent на 5, Avenue Marceau , който показва ценните архиви на фирмата – грижливо съхранявани през годините от Пиер Берже и самия дизайнер – които представляват продължение на шедьоврите, изложени в постоянните галерии на музеите партньори по проекта в Париж.
„Тези предимно непубликувани архивни материали ще помогне да се разбере как възникват облеклата висша мода, Те ще илюстрират ежедневната работа, извършвана вътре в къщата, ще предоставят информация за Творческият процес на Saint Laurent и ще отдадат дължимото на своите многобройни и ценни сътрудници”, коментират от организацията.
За разлика от асоциираните музеи, които поставят творбите на Ив Сен Лоран в перспектива с произведения от техните постоянни колекции, Музеят на Ив Сен Лоран почита всички savoir faire, на всички хора, които са допринесли в рамките на модната къща за нейните творения.
Рисунки, платна, десени, форми на шапки, еспарто трева, щампи, бродерии, полароиди... Всички тези обекти се събират, за да ни кажат генезиса и духа на всяка колекция в завладяващо пътешествие, което обяснява основните етапи на творческия процес, като същевременно подчертава паметта на жестовете и присъщата красота на тези обекти.
Изложбата в музея на Ив Сен Лоран в Париж може да бъде посетена до 18 септември. Индивидуални посещения: всеки ден от 11:00 до 18:00 ч. (без понеделник). Групи: от вторник до събота от 9 до 11 ч. Билетът е с обща цена от €10 и можете да го закупите тук.
Еднослойно платно „Hommage à George Braque“ (пролет-лято 1988).
The Висша мода, Ив Сен Лоран каза, че това е „шепот, който се предава и повтаря, ние шепнем нашите тайни един на друг: усъвършенстване и познаване на кройката. Това е мястото, където висшата мода може да се превърне във форма на изкуство."
Yves Saint Laurent aux Musées иска да отиде извън традиционната рамка на изложба, отваряйки го за елементи, които иначе биха останали незабелязани, играейки с тях множество афинитети и неподозирани връзки, и предлагане като резултат нов поглед към творчеството на Ив Сен Лоран.