Джони Деп и Уинона Райдър в сцена от "Едуард Ръцете Ножиците".
Добрите режисьори те карат да мечтаеш. Най-добрите ви отвеждат на пътешествие в един ваш, техен свят, от който никога не бихте искали да се върнете. Това на Тим Бъртън е безпогрешно и е основата на неговото въображение, което има безусловен легион от фенове (много от тях, чантата „Кошмар преди Коледа“ е готова) бяха въплътени в шедьовър на коледното кино: Едуардо Ръцете ножици.
Донякъде хулен (може би неразбран?) през последните години, Бъртън заслужава да бъде преместен на Олимп, откъдето никога не е заслужавал да бъде изгонен, въпреки че неговата версия за Алисия е най-малкото спорна. Не за добри хора. Благодарни хора, които през 90-те натрапчиво преглъщаха, за учудване на родителите си, филм, който очевидно нямаше нито глава, нито опашка. Дори човекът, който е оформил неговия сценарий, Първоначално Каролайн Томпсън каза за историята, че е най-тъпото нещо, което е чела. Деликатната басня за недовършено момче, което вместо ръце имаше нещо като ножица.
Идеята за момче, което може да създава красота и същевременно да унищожава, е ембрионът на „Едуард Ръцете на ножиците“.
Най-доброто от този филм, издаден през 1990 г., мрачно, смешно и симпатично фентъзи с участието на Джони Деп и Уинона Райдър, е, че има много четене, но ако се спрете на най-повърхностното... все пак е оригинално и вкусно чудо. Как би могло да бъде иначе, е роден от главата на тийнейджър, самият Бъртън, който се чувства изолиран и неразбран в своя квартал Бърбанк, Калифорния. От нещастието му се появи рисунка, тази на кльощаво, разрошено момче, което имаше дълги, остри остриета за ръце, способни да създават и унищожават, както каза по-късно самият режисьор.
Бъртън осъществи проекта си, не без затруднения, благодарение (или въпреки) успеха на първия му Батман (1989). При сравнително скромен бюджет –компенсиране с потоци от въображение и личност– достигна милиони колекции по целия свят и се превърна в култов филм, който не е остарял нито една йота. Той самият го е казал Това не е най-добрият му филм, но е любимият му. и вероятно е и наш.
Готическата приказка на Тим Бъртън беляза цяло едно поколение през 90-те.
Ето девет от многото, много неща, които научихме, гледайки Eduardo Scissorhands:
1. Няма Коледа без нейната мрачна история. Вече ви разказахме преди няколко дни за тази традиция – част от която е самият Дикенс – и заради която Бъртън ги рисува сам. Ненапразно години по-късно анимационното му фентъзи „Кошмарът преди Коледа” (Хенри Селик, 1993) също ще се превърне в култов филм. Подсладената и добронамерена природа на Коледа вика за контрапункт, тръпка, която ни напомня, че другата страна на монетата е тъмна и това е, което постига баланса.
две. Самотата е основен проблем, който само най-големите, още повече по Коледа. Бъртън е бил голям източник на вдъхновение за него, което е издигнало идеята за неподходящия до нейния най-поетичен израз. Той винаги се е съюзявал с тези, които го разбират най-добре: Уинона Райдър е била тормозена, че се облича „като момче“ в училище и изиграна с чувство (боядисана руса в класическия стил на Бъртън, както по-късно ще изглежда Кристина Ричи в Sleepy Hollow) тийнейджърка, която първо изпитва подозрение и отхвърляне към Едуард и след това... останалото го знаете. Казват, че Деп плакал като бебе, когато прочел сценария за първи път, и от тогава, последва Бъртън до границите на най-доброто (и най-лошото) кино: Ед Ууд (1994), Слийпи Холоу (1999), Чарли и шоколадовата фабрика (2005), Corpse Bride (2005), Sweeney Todd (2007), Alice in Wonderland (2010), Dark Shadows (2012) и Alice Through the Looking Glass (2016, продуциран от Бъртън).
Персонажът на Винсент Прайс е създаден специално за него.
3. Коледа е най-доброто време за нас да посрещнем някой, който пристига... с различно послание. Едуард, който е израснал в готически замък, не се вписва в (кошмарния) кич и колоритната архитектура на урбанизацията, където живее семейството, което го посреща. Бъртън се зае да възпроизведе Бърбанк от 50-те години на миналия век, в който беше израснал, и го намери в Луц, град във Флорида, който представлява този свят на очевидно съвършенство. под който има повече от една пукнатина. Непознат идва в тази микровселена и ни напомня, че сме твърде обсебени от нашия безполезен и празен начин на живот, слепи за нуждаещите се до нас, неспособен наистина да прегърне някой, който е извън нормата.
Четири. Коледа също е изключително романтична и този филм е доказателство за това. Да, имаме много примери в историята на киното, но това начало и край с ехото на Уенди и Питър Пан, тази невъзможна любов (напомня Красавицата и звяра и Фантомът от операта, онази сцена, в която Едуард (Деп) издълбава леден ангел и Ким (Райдър) танцува под снежинките... те са трудни за победа. Още повече, ако в тях участва една от най-популярните двойки на 90-те. Деп се влюби лудо в колежката си (спомнете си тази татуировка Winona Forever, която тя носеше от години) и Не можем да го виним, на всички ни се е случвало.
Джони Деп и Даян Уист в запомняща се сцена от филма.
5. Винаги е подходящо време за пътуване, още повече по Коледа. Дали да се върна у дома, да си намеря нов или да отидем на най-странното място за нас, както се случва с Едуард, и да намерим неочаквано съкровище. И като Едуард е време да пътувате леко. Уникалното чувство за хумор на Бъртън достига вдъхновяващи висоти, тъй като Едуард е облечен така, че да се слива със заобикалящата го среда, наслоявайки дрехите си върху бронята, която носи. Освен това за зрителите на (скромната) Испания от 90-те той ни накара да пътуваме до място, където хората имаха повече от една кола, имаше водни матраци, сушилни и къщи с градини отзад.
6. Трагедията винаги е точно зад ъгъла (дори да е Коледа). И дежурният прорицател (като героя на О-Лан Джоунс) ще бъде там, за да го запомни. Ако си различен, в началото ще бъдеш център на внимание, но ще дойде време, когато ще спреш да бъдеш екзотичен... и се върнете в готическото си имение със сигурност с разбито сърце. Доброто и лошото, красивото и болезненото, животът и смъртта са страните на една и съща монета и нищо не се случва, за да приемем второто и да направим място за него в нашите най-красиви басни. Фигурата на твореца, олицетворена от Винсент Прайс като д-р Франкенщайн това е друг трагичен елемент от историята, също и извън екрана. Ролята беше създадена специално за него и трябваше да е по-дълга, но актьорът беше много болен от емфизем и Паркинсон, така че външният му вид най-накрая беше намален.
7. Майката си е майка. Дори и да не е твоя. Във филма тя се играе от прекрасната Даян Уист – „Avon призовава!“ – и изглежда, че персонажът е вдъхновен от майката на сценариста, Каролайн Томпсън, която имаше навика да води непознати вкъщи. Wiest изгради архетипна роля, типична за най-емоционалните филми (и Коледа, настояваме), тази на майката „locatis“, която сляпо се доверява на непознат и разстройва живота на всички. Вижте последните две части на Падингтън (ако не сте ги гледали, отнема ви време).
Известният танц на Уинона Райдър под „снега“.
8. Музиката не е всичко, но почти. И още повече, ако е композирана от Дани Елфман. Това беше четвъртата му съвместна работа с Бъртън и, по признанието на композитора, е най-обичаната му и лична творба. Първоначално Бъртън мечтаеше да направи мюзикъл на Едуард Ръцете Ножици – по-късно той наистина беше представен на сцената – но накрая отхвърли идеята. Филмовият албум е безсмъртен и можете да го слушате в Spotify.
9. Филмите за (възрастни, които все още) деца са най-добрите. Легендата разказва, че когато Том Круз обмислял да играе ролята на Едуард, той задавал въпроси като „Но как може да отиде до тоалетната? Как е могъл да оцелее, без да яде толкова много години?“... И не може бъде направено така. И за протокола, ние обичаме Том Круз. Но дръжте се като деца. Това е единственият начин.