Валенсия, каква случайност на клонинг!
Anna Devís и Daniel Rueda, по-известни като Anna & Daniel , са няколко креативни фотографи, базирани във Валенсия, чиято работа е чисто вдъхновение.
След като беше включен в Списък на Forbes 30 Under 30 , за „изобретателното им използване на естествена светлина и ежедневни предмети“, това творческо дуо е работило с марки като Netflix, Disney, Facebook и Pantone, между другото.
Неговите снимки съчетават геометрия, перспектива и визуално разказване на истории по уникален начин, който хипнотизира всеки, който ги съзерцава.
Фасади, прозорци, стълби, стенописи... и тяхното взаимодействие със сцената, разбира се. Няма детайл, който да убегне от целта на Anna & Daniel, които също са обявени за глобални посланици на Hasselblad.
В Доха донесоха усмивка на тази фасада
КАКВА ОБЕДИНЕНА АРХИТЕКТУРА
„Срещнахме се в Политехническия университет във Валенсия, където завършихме училището по архитектура. Не бяхме в един клас, но фактът, че и двамата имахме интерес към дизайна отвъд архитектурата, ни събра много бързо“, казват Анна Девис и Даниел Руеда.
Не им отне много време да открият, че са направили страхотен екип, тъй като и двамата бяха креативни по много различен начин: „Анна има въображение, ентусиазиран и обича да работи с ръцете си повече, отколкото с главата си. Аз съм точно обратното: перфекционист до мозъка на костите си и винаги се тревожа за повече технически детайли като геометрия, композиция и качество на изображението. Оттогава не сме спирали да творим заедно!“, казва Даниел пред Traveler.es
„Винаги сме имали чувството, че архитектите не вършат добра работа, като съобщават на обществото колко важно е това, което правим, и това е нещо, което с времето открихме, че можем да помогнем да се промени с нашите снимки“, коментират те.
Така те започнаха да подчертават конкретни сгради по различен начин, и по този начин да накара хората без предишни архитектурни познания да се вълнуват от конкретно пространство, което иначе никога не би предизвикало техния интерес.
„Както се казва: „хуморът е много сериозно нещо“, обясняват те. И това е, че според Ана и Даниел сме склонни да хвалим филм, когато ни кара да плачем, но чувстваме, че не оценяваме достатъчно колко невероятно е една комедия да ни разсмее на същата цена.
Следователно, ако има фотографски изложби, които могат да ни трогнат дълбоко, „Вярваме, че трябва да има място и за изображения, които предизвикват усмивка на лицата ни“, казва тази креативна двойка.
„Подобно дърво“, Валенсия
ПРОСТО, НО С ПОСЛАНИЕ
Дефиницията, която самите те дават на своя стил на фотография, не може да бъде по-ярка: „Прост, но с много послание. Геометричен и рационален, макар и забавен и изненадващ!”, заявяват те.
Изучаването на архитектура напълно трансформира начина му на виждане на света и взаимодействие с него. И въпреки че днес нито един от тях вече не работи като архитект, този общ опит им помага да създават забавни и цветни изображения
Да, неговите моментни снимки показват снимки на най-разнообразни сгради, но те нямат нищо общо с конвенционалната архитектурна фотография. , което прави стила му уникален и най-оригинален!
Целта на Anna & Daniel винаги е била да доближат архитектурата до хората, използвайки креативност и хумор като извинение за разпространение на страстта, която архитектите изпитват към градовете, които помагат при проектирането.
„В нашите изображения, вместо да бъдат изместени на заден план, тези ежедневни архитектури, с които живеем всеки ден, излизат наяве, получавайки цялото внимание и обич, които наистина заслужават” , уточняват архитектите.
И заключават: „Искаме да го мислим, ако успеем създайте размисъл за състоянието на сградите, които ни заобикалят днес , ние ще допринесем за промяна на света, който бъдещите поколения ще наследят в бъдещето”.
„Квартал до червено“, Амстердам
ТВОРЧЕСКИЯТ ПРОЦЕС
Творческият процес на Anna & Daniel е много по-традиционен, отколкото може да изглежда на пръв поглед: „Независимо дали работим по личен проект или когато го правим от името на клиент или марка, всичко започва с хартия и молив “, признават те.
„От само себе си се разбира, че всички реквизити, които се появяват в изображението, са ръчно изработени от нас!“ – възкликва Даниел.
И какво се случва, когато се качат на самолет или тръгнат на път? Целият процес става малко по-сложен, когато пътуват, така че Преди да се впуснат в приключението, те щателно планират всяко едно от изображенията, които ще искат да направят в дестинацията, към която отиват.
„Това включва онлайн проучване на сградите и пространствата, в които бихме искали да се намесим по някакъв начин, разберете условията на осветление на всяко от тези места, скицирайте първите идеи, вземете тоалетите и аксесоарите, които може да са ни необходими и т.н.“, обясняват те.
Въпреки че е вярно, че се опитват да стигнат до летището със свършена домашна работа, има толкова много неща, които трябва да имате предвид, че не винаги е така: „За щастие винаги има място за импровизация!“, отбелязват те.
ЦЕЛ: СВЕТЪТ!
От Валенсия до Катар, минавайки през Хелзинки, или буквално навсякъде другаде, няма ограничения за тази двойка, жадна за нови преживявания и сгради, които да улови.
„Човек може да намери нещо уникално и специално във всеки един от градовете по света; особено ако се отдалечите малко от най-туристическите райони”, Помислете за двойката. Всъщност повечето от местата, които се появяват на неговите снимки, са трудни за намиране в конвенционален пътеводител.
„Има някои места, които можете да намерите само когато не ги търсите“, казват те, „и това ни харесва най-много в пътуването по света: смесете се с местните жители на всяко място, за да се опитате да откриете всички онези скрити скъпоценни камъни, които всеки град пази вътре“.
ЧЕРВЕНАТА СТЕНА, ЛАБИРИНТ МЕЧТА
Знаем, че отговорът ще бъде плътен, но не можем да не ги попитаме за любимите им архитекти и сгради: „Има много места, които идват на ум, но Червената стена, дело на испанския архитект Рикардо Бофил, винаги ще има специално място в сърцата ни”.
Като архитекти и фотографи те винаги се стараят постави акцент върху сгради и пространства, които обикновено са изместени на заден план, превръщайки ги за първи път в главни действащи лица на образа.
„И не че точно тази сграда се нуждае от повече внимание. Ние обаче вярваме, че Световната слава на тази сграда не е послужила за показване на нейната уникална красота в света”, допълват те.
Те сами се опитаха да уловят тази красота през 2019 г. документира всяко кътче и кътче от неговия великолепен дизайн в продължение на три дни.
Идеята в крайна сметка се превърна в Pink-a-boo! което, както те самите обясняват, „е поредица от изображения, които разказват въображаема игра на криеница в този мечтателен лабиринт“.
ЗАТВОРЕНИЕТО
Всички изображения на Анна и Даниел са направени на открито, обикновено на обществени места, който беше прекъснат през 2020 г. от пандемията.
„По време на задържането нашият творчески капацитет беше малко компрометиран, особено когато не можехме дори да напуснем къщата, освен ако не беше да отидем до супермаркета или болницата”, казват те на Traveler.es
Днес трябва да продължим да сме отговорни и разумни. Всички мечтаем да пътуваме отново и да откриваме и преоткриваме дестинации по целия свят.
„Нямаме търпение отново да се качим на самолет! Но докато това се случва, наистина се наслаждаваме на преоткриването с камерата на части от нашия град, където никога не сме били”, казва тази двойка, която ще следим отблизо, за да се вдъхновим от таланта им.