„Средиземноморието има светлината на Сорола, лудостта на Дали и абстрактното на Пикасо“ . Така дефинирайте Антъни Марест (Villena, 1987) артистичната същност на Mare Nostrum и топлата вселена, която вдъхновява работата му по целия свят.
Предайте цветовете и усещанията на Средиземно море Това се превърна в мисия на този градски артист, чиито подвизи включват централата на Spotify в Маями и Европейския парламент в различни страни. Фламинги, бананови дървета, вълни или геометрични фигури които обхващат цветовете на рая. Всичко става, когато става въпрос за създаване на нови дъги.
МОМЧЕТО, КОЕТО ИГРАЕШЕ НА ГУСЕНИЦА
Когато бил малък, Антонио винаги искал да бъде архитект . Всъщност повечето от подаръците, които получава, са свързани със строителството, като любимата му колекция от машини Caterpillar. В детството му баба му Перла му давала подноси с бели питки да рисува, а на единадесет години, Антонио започва да изрязва името си върху стари изоставени фабрики в своя град.
„Повечето родители водят децата си да играят футбол или да тренират популярен спорт, но аз прекарвах уикендите с баща ми игра с тухли и цимент “, казва Антонио пред Traveler.es
Антонио Марест и неговото тропическо Средиземноморие.
На тринадесет той започва да работи през лятото на полето, а на петнадесет, в знакова компания . На седемнадесет години той работи в стъкларска фабрика, където прави витражи, заетост, съчетана с работа през почивните дни в нощния живот на Аликанте.
Малко след като пристигна в Ориуела, където започва да учи интериорен дизайн . Не съм доволен от тази специалност, се заинтересува от това, което днес би се нарекло "ефимерна архитектура" и, надарен с няколко стипендии, той посещава различни университети в Барселона, Берлин и Ню Йорк, докато се озовава в Румъния.
Чрез тези пътувания той намира вдъхновението, което променя артистичната му визия, особено след откриването една от най-големите му артистични референции: групата от Мемфис , италиански колектив за индустриален дизайн с голямо влияние през 80-те години.
В допълнение към тази група, болидизъм, абстрактното изкуство на Кандински и постмодернизма Бофил Те оказаха голямо влияние върху творчеството му. „Дотогава не знаех, че могат да ми плащат да рисувам, но когато получих 150 евро за боядисване на магазин за марихуана, това промени гледната ми точка“, признава Антонио. Години по-късно, събирайте 102 посетени държави и около 500 интервенции по цялата планета.
Поглед към цветовете на "Маями Сънрайз Тауър".
ОТ СРЕДИЗЕМНОМОРИЕТО КЪМ СВЕТА
Работата на Антонио се основава на така наречените "тропикализми" , през изобилни местообитания, пълни с живот и цвят, където винаги има място за вълни и фламинго, чудовища и палми около геометрична фигура модели които се открояват над останалата част от комплекта.
Доказателство за тази екзотична вселена намираме примери като на Стенопис в андалуски тропически стил в университета на Севиля, на Стенопис за включване в Бургос, Олилегра в Лисабон, Новата врата в Ченай, или Прегръдката в Панама: „Работата ми изразява чувства чрез цвят, въпреки че много пъти хората интерпретират стенописите по невероятен начин и това ме очарова“, казва Антонио.
Когато обаче го питаме за любимата му работа, той е ясен: „По света съм рисувал в много страни, но за мен, най-важното или най-сантименталното е Вила Алегра, в Салем, Масачузетс , през септември 2018 г., тъй като това беше първият стенопис, който Посветих на дъщеря си . Всички те са важни, но за мен този е много специален.”
След години разпространение на изкуството си в различни части на света, един от акцентите в кариерата му пристигна: боядисване на новата централа на Spotify в квартал Wynwood в Маями . Осеметажен тотем, направен от контейнери, донесени от пристанището, за да оформят рамка, покрита с боя. Напълно интегриран проект с озеленяването на град Флорида , друго от основните му вдъхновения.
С течение на времето и въпреки неговите пътувания и стотици нарисувани стенописи по целия свят, Антонио все още имаше трън да рисува на земята си : „В Испания има подкрепа за градско изкуство, но не както в други страни“, ни казва той. „Истината е, че нямам оплаквания от получената помощ, но в страни като например Съединените щати изкуството е по-ценено”.
Първото предложение дойде от MyFlats , комплекс от туристически апартаменти в центъра на град Аликанте, където Антонио даде живот на тропическа вселена под формата на вита стълба през седем етажа, идеалният начин за сливане на изкуство и туризъм. Също, наскоро нарисува стенопис във Вилена, родния му град , като най-доброто пътуване във времето до онова детство на изпълнени обещания.
Сред новите си проекти Антонио Марест работи по повече от десет текущи поръчки, вкл стенопис за солидарност за деца в мадридската болница де Ла Пас, стена за седалищата на Европейския парламент в Гърция, Естония и Страсбург, до Марка Pit Viper в Солт Лейк Сити или фестивалът на горящата маска.
В допълнение, тези дни той току-що завърши работа в Бенидорм и току-що представи новите спасителни постове в Плая де Сан Хуан, в Аликанте, на които можем да се насладим това лято. Произведение, вдъхновено от цветовете на плажовете на южния плаж на Маями се сляха със светлината на Земята . И факт е, че Средиземноморието е уникално, но Антонио се е заел да го превърне в по-глобално море. Море от всичко.
Стенописът „Кафе на разсъмване“ в Ел Албир, Аликанте.