Годишнината започна с изложбата „Нашият Баухаус“ в Kunsthalle Harry Graf Kessler.
През 2019 г. Баухаус навършва сто години. Това е нищо в сравнение с други артистични, архитектурни и дизайнерски движения, на които са били необходими векове, за да се установят и много други да изчезнат. Любопитното за Баухаус е може би абсолютното прекъсване на предишните тенденции и необходимостта от нейното създаване в общество, което, опустошено от войната от 14 г., плачеше за нея.
Основан във Ваймар от архитекта Валтер Гропиус – подкрепен от Ханес Майер в Десау и от последния си директор Лудвиг Мис ван дер Рое в Берлин –, училището, което обединява архитектура, занаяти и пластични изкуства, израства заедно с новородената Ваймарска република, следствие от поражението на Втората германска империя. Въпреки че има ефимерен живот, откакто се поддава на нацизма на 12 април 1933 г., влиянието на Баухаус е решаващо в бъдещето на времето.
Професор Валтер Гропиус, основател през 1919 г. на Баухаус във Ваймар.
**НУЖДАТА ОТ БАУХАУС (СТРОИТЕЛНА КЪЩА)**
Социалната промяна, предизвикана от индустриалната революция както в Англия, така и в Германия, и опустошенията от следвоенния период благоприятстват новата вълна, която, по думите на самия Гропиус, ще обхване едно цяло – архитектура, скулптура и живопис –, обслужвайки практическите нужди на населението, без да пренебрегваме дизайна и красотата, но избягвайки разделението между занаятчии и артисти: „Възстановяването на занаятчийските методи в строителната дейност, издигането на силата на занаятите до същото ниво като изящните изкуства и опитите за пускане на пазара на продуктите, които, интегрирани в индустриалното производство, биха станали обекти на достъпна консумация за широката общественост".
Изкуството трябва да влезе в домовете, имаше задължението да бъде полезен, започвайки със скромни материали за джоба като стъкло, кристал, дърво или метал. Без барокови парчета, без допълнителни декорации. Основните форми и цветове като принципа на Баухаус, триъгълника, течния и централен кръг или спокойния квадрат. Песен за ежедневието. Изпълним дизайн за всеки! Той е ратифициран от известната фраза на Мис ван дер Рое: " По-малко е повече". Известната и съществена шведска мебелна компания Ikea вероятно е приложила практичността и естетиката, проповядвани от школата Bauhaus в своята концепция.
Паметник на Гьоте-Шилер (Ернст Ритшел, 1957), пред Германския национален театър, във Ваймар.
ВАЙМАР, МАГНИТНИЯТ ГРАД
Фактът, че ЮНЕСКО е включило три основни аспекта на този град в Тюрингия в своето наследство, говори за неговото богато наследство. Ваймар е град, заобиколен от гори, широки улици и великолепни сгради, които съжителстват, без да се натискат една друга. От епохата на барока и класицизма можете да преминете само като завиете зад ъгъла Баухаус, който може да се счита за най-важното архитектурно течение на 20 век, е обявен за обект на наследството на ЮНЕСКО през 1996 г.
Благодарение на покровителството на херцозите на Сакс-Ваймар-Айзенах, класическият Ваймар се радва на културен ренесанс, както се вижда от неговите дворци и многобройните паркове, които го заобикалят, комплекс, който заслужава акредитация на ЮНЕСКО през 1998 г.
Гьоте се установява във Ваймар („Чувствате се страхотно и свободно с тази прекрасна красота пред очите си“) повлиян от херцог Карл Август, за когото присъствието му е толкова важно, че му дава къща на брега на река Илм.
След като прекарва известно време на брега на Илм, **Гьоте се премества в имението Фрауенплан, сега Гьоте музей, ** където живее почти пет десетилетия, служейки като съветник на херцог Чарлз Август, ръководейки театъра и грижейки се за Барокова библиотека на нейния спонсор и приятел Анна Амалия (някои казват, че е била повече от приятел), майка на Карлос Аугусто, който постави Ваймар на картата благодарение на интелектуалната си работа в „Дворът на музите“.
Литературната колекция на Гьоте е включена от 2002 г. в паметта на световното наследство на ЮНЕСКО. Шилер, Виланд, Хердер, Лист, Бах и дори Ницше също са живели във Ваймар през последните години от живота си.
Рококо стая на библиотеката на херцогиня Анна Амалия.
ОТ КЛАСИЦИЗЪМА ДО БАУХАУС
Фигури като Васили Кандински, Паул Клее, Марсел Лайос Бройер, Георг Мухе, Йоханес Итен, Пит Мондриан и Оскар Шлемер са преминали през Ваймарската гимназия по дизайн с техните фантастични костюми и триадни балети. Герои, които, въпреки че първоначално бяха отхвърлени като екстравагантни, оставиха пионерска и незаличима следа.
Неопластицизмът или De Stijl включва художници от Холандия като Тео ван Дусбург, който защитаваше съюза на изкуството с ежедневието, поддържайки, че със създаването на нов визуален стил и естетика, базирана на майсторство и масово производство, те ще доведат до нов популярен начин на живот.
Основната сграда на Баухаус-Университет Ваймар (Хенри ван де Велде, 1904-1911) е част от световното наследство на ЮНЕСКО от 1996 г.
Училището отваря вратите за жени, които създават основни предмети, въпреки факта, че Гропиус все още поддържа, че жените могат да мислят и проектират само в две измерения, а не в три като мъжете...
Мариан Бранд, първата, която влезе в училищната работилница за метали, създаде известния сервиз за кафе и чай MT50-55a и си сътрудничи с други дизайнери върху лампата Kandem. Anni Albers се специализира в тъкани, които комбинират отразяване на светлината, звукопоглъщане и издръжливост... практичност с други думи. Лили Райх е наета от Мис ван дер Рое като преподавател по Баухаус и проектира такива основни части като фотьойла и дивана Kubus, икона на 21-ви век, също си сътрудничи в производството на легендарния барселонски стол.
С интегрирането в Баухаус на Ласло Мохоли-Наги навлизат нови идеи на руския конструктивизъм на Лисицки и Татлин, които защитават работа като предпоставка над музите на вдъхновението.
BAUHASIAN WEIMAR
В историческото гробище на града има паметник на трезви линии, които се изстрелват към небето като светкавица. Тя е дело на Валтер Гропиус и е поръчана от синдикалисти, за да отбележи паметта на загиналите в бунтовете през 1920 г. Тя е разрушена от нацистите и е възстановена.
Същото не се случи с неоготическата сграда на кулата на тамплиерите в парка Илм, където Йоханес Итен намери убежище, за да рисува, от която са останали само нейните руини. Къщата Haus am Horn, построена от Георг Мухе през 1923 г., се счита за модел на строителството на Баухаус, мястото, където се оплоди зародишът на модерната архитектура.
Друга ключова сграда на Баухаус във Ваймар е Училището за изкуства и занаяти, днес част от университета Баухаус, проектирано от белгиеца Хенри ван дер Велде. Ако университетът е започнал със 150 студенти, днес уроците се преподават на 4000 от 71 страни. Можете свободно да влезете в неговите съоръжения по всяко време на деня и дори да разговаряте със студентите, които няма да се поколебаят да придружат гостите, за да им покажат офиса на Валтер Гропиус, където трябва да си събуете обувките.
Те също така с гордост ще обяснят произхода и значението на един и хиляди детайли, които изненадват във великолепната елипсовидна стълба, коридори или стаи, като геометричните фигури в червено, синьо и бяло, направени от ученици, следващи каноните на Паул Клее и изложени в първата изложба през 1923 г., удобните и прости столове и дивани или скулптурите, които украсяват ъглите. Всичко това и много повече може да се види в Музея на Theatre Plazt, анклав на театъра, където през 2019 г. беше отбелязана конституцията на Ваймарската република и чиято възпоменателна плоча, дело на Валтер Гропиус, украсява стените му.
Вита стълба в главната сграда на Баухаус-Университет Ваймар.
Музеят, срещу историческия паметник на Гьоте-Шилер, който вече е затворен, ще отстъпи колекцията си от произведения на изкуството и известността си на новия музей Баухаус, построен от архитекта Хайке Ханада, професор в университета Баухаус във Ваймар и голям почитател на Мис ван дер Рое. Минималистичният бетонен куб, чието откриване като музей Баухаус ще бъде открит на 6 април 2019 г., е режисиран от Улрике Бестген и първоначално е предназначен да отпразнува и предложи изложби по време на стогодишнината под красивото мото „Преосмислете света“.
Япония, Китай, Русия, Бразилия, Холандия и Обединеното кралство, наред с други страни, са организирали изложби, както и семинари и симпозиуми в Индия, Съединените щати, Мароко и Нигерия. Трябва да подчертаем експозицията, с която ** Тел Авив, светилище на Баухаус със своите над 4000 сгради в стил Баухас, ** ще отбележи своите сто години плодотворен живот. Излишно е да казвам, че палмата на празненствата и изложбите отива в Германия, изхвърляйки къщата през прозореца в много от нейните градове, особено в Берлин, Десау и Ваймар, гнезда на движението, което само за 14 години промени дизайна на света.
Нов музей Баухаус, минималистичен бетонен куб, дело на архитекта Хайке Ханада.
ПЪТУВАЩА ТЕТРАДКА
Хотел Слон: Нощувка на каймака на обществото в различните му исторически моменти. Място за събиране, изкуство и култура.
Ресторант Imschoesschen: Учителите и учениците от училището Баухаус се събираха там, за да ядат, да пият и да празнуват известните си костюмирани партита.
Информация: www.germany.travel