Andrés Izquierdo с едно от неговите произведения
Андрю наляво принадлежи към ново поколение дизайнери, чиито корени отиват дълбоко в напречните, мултидисциплинарни, разрушителни и сгоден с околната среда. Те са скитащ клан, чиято динамика отговаря на a номадски живот
Неговото любопитство към материята оформя бунтарство, канализирано чрез нов начин на действие: радикален занаят. Андрей работи с ръце всяка идея и всяко парче, оставяйки крайната функция да бъде дефинирана от Потребителско име . Той възприема творението като начин за виждане, общуване, хранене, съблазняване всеки друг ден след ден.
Когато пътува до Ню Йорк преди две години, той знаеше къде трябва да отиде. The ДЕН Маяк , на Хъдсън, съхранява произведенията, които институцията е придобила и финансирала през годините 60 и 70 в корабите на стара индустриална сграда.
Андрес работи с ръцете си всяка идея и всяко произведение
Андрес знаеше, че съоръженията на Валтер де Мария Y Майкъл Хайзер те не са имали изразителната сила на своите проекти на LandArt. Но той не търсеше само ехото на тези монументални произведения, но и връзката, която обеми установени с наблюдателя.
при завръщането си в Мадрид искаше да отговори на въпросите, които тези творби породиха. Пространството беше там: къща с дата на събаряне в квартал Просперидад. Заедно с Пабло и Алваро Ферейра той основава колектива Нещото .
Проектът имаше за своя ос вътрешен двор, ограничен от полуразрушени стени. Бяха определени три кръга. Първият, изкопан, е замислен като отрицателна форма, a некръг. Другите две бяха съставени съответно от отломки на самата сграда и бали сено. Интервенцията, която беше част от Мадридски фестивал на дизайна , организира връщане към селски в рамките на града, до корените на квартал, който приветства надни работници извън градската среда.
Но маршрутът на Андрес не води до големите пространства. Часовете му в DIA бяха маркирали път, който го отведе до поверителност на обектите. Така се роди а куб, перфориран от конус и гипсова скала, върху която в негатив е начертан кръг
Кръг и некръг
В последната си работа, метатарзална, предлага а банка . Неговият фалически обем е в противоречие с кухината, която се отваря в единия му край. Симетрията е нарушена и парчето сякаш иска да се отрече и да влезе отново през тази кухина.
Напрежението се утвърждава в препратката към тялото, към физическото, към сексуален , трансформиран чрез промяна на мащаба. Обектът държи мистерия на колосалните фрагменти от римски статуи. Чистотата на бялото говори за гипсовите модели на класически произведения.
Но това не е просто скулптура. Андрес иска неговите парчета да бъдат използвани, да си взаимодействат. може да бъде a седалка , място за разговор, обмен. Работата влияе на пространството и се трансформира с перспектива, със светлина и докосване; тя става динамична в еволюцията на погледа.
В Metatarsal художникът предлага пейка