Бруклин ще бъде модна столица на Ню Йорк за няколко месеца и без да се опитва да открадне светлината на прожекторите от годишната изложба за висша мода, запазена за музея Метрополитън, тази година озаглавена В Америка: Лексикон на модата. Повече е, Dior ще заеме почетно място в Бруклинския музей. Това е за Beaux Arts покрит вътрешен двор проектиран през 1893 г. от архитектите МакКим, Мийд и Уайт, отговорни за няколко емблематични сгради и паметници в града като арката във Вашингтон Скуеър Парк. В това почти вълшебно пространство, запазено за големи събития, е прокарана пътека историята на Кристиан Диор, дизайнер на мечтите до 20 февруари 2022г.
Четирите букви от фамилията му обиколиха света през зимата на 1947 г., когато дизайнерът стартира първата си колекция. Модното списание Harper's Bazaar заклейми това дефиле като нова визия, невиждана досега и така бе очертан печатът на гениалността, който щеше да го съпътства завинаги. Най-желаната част от колекцията беше така нареченият бар костюм, който Бруклинският музей имаше мъдростта да подчертае на рекламния плакат на изложбата и да го използва като въведение към изложбата. Прилепналото яке с пясъчен часовник, което придружаваше дълга плисирана вълнена пола, беше изплагиатствано от много дизайнери, жадни за същия успех.
Изложбата заема покрития двор на Beaux Arts на Бруклинския музей.
СТИЛНИЯТ РЕПЕРТОАР
Първата част на спектакъла включва, разбира се, този емблематичен ансамбъл и богат репертоар от магията, която Диор влага в облеклото си през 50-те години. Някои от роклите са обикаляли по изложби в Париж, Лондон и Шанхай, но Бруклинският музей се гордее, че е натрупал и разширил своите каталози. Повече от половината от изложените скици, снимки и рокли, повече от 200, никога не са споделяли едно и също пространство. „Изложбата също отразява специалната връзка, която беше установена между Dior и Ню Йорк”, подробности Флоранс Мюлер, един от кураторите на изложбата. „Dior беше пленен от архитектурата, нейната геометрия и енергията на града и затова отваря първия си клон в средата на Пето авеню през 1948 г.”.
Диор умира от инфаркт през 1957 г., но вече му е ясно, че в негово отсъствие ще предаде щафетата на младите Ив Сен Лоран, който държеше къщата отворена . Маршрутът на изложбата ни отвежда в наследството, което Диор остави и как следните артистични директори на фирмата разшириха своята визия. След Сен Лоран дойдоха Марк Бохан, Джанфранко Фере, Джон Галиано, Раф Симонс и накрая, първата жена в командването, Мария Грейс Чиури. Всеки дизайнер, с вашият разпознаваем и личен стил, има запазено лично пространство. Тук сравненията далеч не са омразни, а празнувани.
Облекла и предмети от изложбата.
ИСТОРИЯ И СНИМКИ
Обиколката на история на тези 70 години мода продължава да подчертава източниците на вдъхновение на Dior. В това постоянно търсене на същността на женствеността, дизайнерът разгледа роклите и портретните стилове на Картини от 18 век. Оттук и тази мания за стегнати талии и изгорени поли на манекени които се разгръщат, в един ред, по неговата секция.
Една от новостите е раздел, посветен на страхотни фотографи който увековечи актриси и модели с легендарните рокли на фирмата. произведения на Ричард Аведон, Дейвид Лашапел и Уилям Клайн Те съжителстват с произведения от собствената колекция на музея. Знаменитостите имат запазено място с костюмите, които са носили звезди като Никол Кидман, Пенелопе Круз и Натали Портман на червени килими и филмови премиери.
Но сърцето, почти буквално, на тази изчерпателна изложба е в центъра на извадката, в това бижу на архитектурата, което е вътрешният двор. Музеят е създал омагьосана градина и е уредил a потапящо изживяване с прожекции на природни елементи и опияняваща фонова музика. Огромни вертикални панели се издигат до тавана от всяка страна и ъгъл на двора, с сто бродирани рокли, вдъхновени от природата. Всъщност, Диор имаше фиксация върху цветята до точката на въвеждане талията на лале, едно от любимите й цветя, в своята колекция, елемент толкова революционен, колкото и новият облик на премиерата му.
С Christian Dior: Дизайнер на мечтите, един от най-революционните творци на модата получава заслужена и пълна почит в града, който толкова обичаше.
АБОНИРАЙТЕ СЕ ТУК за нашия бюлетин и получавайте всички новини от Condé Nast Traveler #YoSoyTraveler