Това ще бъде новият музей на хип-хопа в Ню Йорк
Има какво да се иска от един от Най-опустошените квартали на Ню Йорк от нюйоркчани и туристи. За мнозина заглавията на вестниците на 70-те. Градът отвори това десетилетие пред вратите на фалита и сериозни социални и расови неравенства те стимулират разрастването на престъпни групировки и търговия с наркотици. Затъмнението от 1977 г Това беше капката, която преля чашата и снимките на грабежи и насилие обиколиха света. Бронкс буквално изгоря.
В този балон районът продължава за много посетители. Малко се говори за арт деко скрити скъпоценни камъни разпръснати по алеята Гранд Конкорс , имитирайки парижкия Шанз-Елизе, или история на своята гастрономия от половината свят и на почит към уличното изкуство. По-голямо внимание се отделя на италианския квартал Arthur Avenue, по-добър асортимент от Манхатън , стадионът на Янки и сега известните стълби, където е сниман филмът Жокер.
Много скоро ще има още една причина да проучите това район на големи контрасти и уморени предразсъдъци. Хип-хопът най-накрая ще има своя собствена катедрала и само на няколко пресечки от мястото, където е роден.
Ерик Б. и Раким през 1989 г
Беше нощта на 11 август 1973 г. Синди Кембъл той организира парти за завръщане у дома в апартамент на 1520 Sedgwick Avenue и поръчва музиката на брат си, DJ Kool Herc. изток млад ямаец Бях тренирал с a нов начин за кликване. Вместо да използва двата грамофона, за да прескача от една песен на друга, той пусна една и съща тема, за да повтори или удължи моментите, когато хората избухнаха на дансинга. Така се роди този нов начин на надраскване който засади семето на хип-хопа.
Това беше съществен принос на DJ Kool Herc но на култура на говорене и пеене създаване на рими винаги е бил закотвен в афро-американската общност. Дан Чарнас, журналист и автор на един от най-пълните анализи на жанра, ни казва, Голямото възнаграждение: Историята на хип-хоп бизнеса . Тази музикална форма се установява в Бронкс защото имаше много млади хора, които нямаха пари и живееха в някои условия на брутално социално и икономическо изоставяне . Млад афроамериканци и пуерториканци създадоха нещо ново от всичко това. От мързела се появи гений.
Като квартала, в който е роден, на Хип хоп той трябваше да се бори с много погрешни схващания. Движението постави високоговорител до един общност, игнорирана от света и отне години на музикалната индустрия най-накрая да му обърне внимание. Според Чарнас това го прави уникален жанр. Музика в Съединените щати, от всякакъв жанр, се корени в афро-американската култура . Голямата разлика на хип-хопа е, че той съществуваше независимо от другите жанрове, като по този начин защитаваше своите създатели и, като трябваше да изградят свой собствен бизнес, те поддържаше равенство че малко се вижда в други области на музикалния свят.
Сега сме свикнали със закачливите теми на Дрейк, Кендрик Ламар и Лицо, но пътят му до подиума не беше лесен. Един от най-новите опити за компресиране на произхода на хип-хопа, с известна нотка на Дисни, беше сериалът на Netflix The Get Down , от директора Баз Лурман. Въпреки че фактите, които описва, са измислица, той е закотвен в реалността и едно от най-големите му достойнства е социалният портрет на Бронкс и общността от музиканти, издигнали този музикален жанр.
Public Enemy в Ню Йорк
The Универсален хип-хоп музей ще разкаже историята си със строгост и чрез своите герои. Зад проекта стоят рапъри като Kurtis Blow, Afrika Bambaataa и Grandmaster Melle Mel, всички родени в Бронкс и преки свидетели на въздействието на хип-хопа в общността. Те също така са наели културни посланици от ранга на LL Cool J, Ice T и Nas. Щабът ще има повече от 5000 квадратни метра с места, посветени на интерактивни и завладяващи експонати , концерти на живо, прожекции и образователни работилници. Ако винаги сте мечтали да бъдете DJ, сега ще имате тази възможност кабината, подготвена да запише вашата сръчност с чиниите и можете също да споделите сцената с вашите идоли в театъра за виртуална реалност. Въпреки че гръбнакът му е, разбира се, музиката, музеят ще отразява и вдъхновението, което е породил танци, изкуство и мода.
За да направи впечатление, музеят отвори изскачащ прозорец, наречен Революционен хип-хоп музей който разглежда, по интерактивен и персонализиран начин, еволюцията на брейкбийта (този момент от песента, в който музиката прекъсва, за да следва ритъма гола, без акомпанимент). Изложбата заема цяло десетилетие и варира от 70-те до 90-те години. За да могат посетителите да изследват всички епохи, Ще бъде ротационен.
Също така, следващият 21 септември , съвпадаща с международен ден на мира , ще се състои Хип-хоп 4 мир . Това е предаване на живо (както е норма по време на коронавируса) на 12 часа изпълнения и послания за мир от музикални професионалисти. Това е предястие повече, за да направи чакането по-леко.
чарна заключава, че музеят трябва да поддържа една индустрия, сега мултимилионна, но също така да отвори очите си за средата, в която е роден. Не става дума само за ходене до Бронкс или посещение на музея. По този начин хората трябва да се върнат към онзи момент от историята на големите градове, когато техните граждани са били за еднократна употреба. Беше ужасен момент. И ако това ни учи на нещо, това е стойността на тези животи и това, което хората са способни да направят с ресурсите, с които разполагат.
Във време на максимална видимост на расизма, който прониква във всички нива на живот в Съединените щати (не само) и подкрепян от движението Black Lives Matter , този страхотен трибют към хип-хопа и неговите музиканти не може да дойде в по-подходящ момент. Време е да посетите Бронкс с други очи.
Хип-хоп през 80-те и днес дори по стените