„Тялото е като празно платно и когато се обличаш, все едно рисуваш себе си.“ са думи на Ако Зазарашвили (Грузия, 1989), преждевременно развитият дизайнер, който завладява Еухенио Рекуенко и успешно представи първата колекция, пълна с майсторство, дързост и сила в хотел Four Seasons Madrid. Изглежда Ако е искал да ни рисува с деликатни коприни, бамбула марля, плисирана марля, комбиниран с благородни материали, достоен за кралица... воин.
„Чувствам се много щастлив и донякъде облекчен“, казва Ако пред Condé Nast Traveler. "Е била трудна година, с много напрежение, много работа и препятствия. Когато парадът приключи, имах чувството, че съм победил, че съм преодолял всички тези трудности, дори се почувствах по-свързан от всякога с колекцията, която току-що представих, която именно отразява силата и чувствителността в една дреха”.
Ако Зазарашвили представи първата си колекция на Four Seasons Madrid.
Silk Blacksmith е заглавието на тази колекция, в която грузинецът е включил ок орази и броня (с ехо на Рабан), почит към занаятите и жените, които са го заобикаляли в живота му. униформата за войн от 21 век? „Мисля, че публиката успя да улови идеално намерението ми да създам нещо ново между противоположни светове като крехкото и силното”, кажи ни.
И продължава: „Все още получавам много положителни съобщения за представянето на първата ми колекция и Радвам се да знам, че модата все още може да изненадва по положителен начин и че хората могат да възприемат облеклото като нещо повече от покриване на тялото им, но нещо, което може да предаде характер или състояние на ума, и способността да ви пренесе за момент в един фантастичен свят”.
Към какъв тип жена се насочвате с вашите творения? „Ковачът на коприна е поклон пред жените, които ме вдъхновиха със своята крехкост и сила. Характерът на човек може да бъде нещо абстрактно за проектиране, но в същото време много вдъхновяващо. Исках да започна, като посветя тази колекция на тези борбени жени, които имат силен и силен характер, подчертана личност, но без да губи онази крехкост, която всички често се опитваме да скрием зад черупка”, отговаря Ако, който признава, че е голям почитател на мосю Кристиан Диор.
Ако Зазарашвили в нейното ателие.
„Тази фиксация – пояснява той – също ме накара да продължа работата на Джон Галиано за къщата на Dior, фантастичен свят, пълен с детайли, обеми и цветове, които не престанаха да ме учудват колекция след колекция…”.
Когато го питаме как би определил испанския клиент и дали се обръща към по-международна жена, той е ясен: „Обръщам се към жени, които са смели и смели във всяко кътче на света. Креативността, модата не познават граници, това е нещо, което тече, което идва и си отива. Не можах да избера някой конкретен, Всички имаме какво да изразим."
„За щастие в Испания имаме страхотно примери за жени, които перфектно представят смелост и борбен характер които се опитвам да предам чрез колекцията Herrero de seda”, добавя той.
Ако Зазарашвили в Грузия.
НЕГОВИЯТ ПРОИЗХОД И ВЛИЯНИЯ
Ако се премества в Испания със семейството си на 13-годишна възраст и това е тук неговото очарование към дизайна и изкуството се събужда. Едва на 18 години той провежда първия си парад, без да е получил никакво обучение по шиене, коване от много млада възраст своя собствена творческа вселена, с артистична визия за модата, която той осмисля като пластичен и скулптурен израз.
След като завършва своето бакалавърско обучение по изкуство, от провинция Аликанте той се премества в Мадрид, за да учи като моден дизайнер. Без да е завършила моден дизайн, тя получи възможност за стаж във фирмата Хуанхо Олива, емблематична испанска модна къща, с която го свързват от години.
Неговото преждевременно развитие и талант също завладяват един от най-важните фотографи в нашата страна, Еухенио Рекуенко, която увековечи една от най-емблематичните рокли в абитуриентската си колекция.
Детайл от колекцията Silk Blacksmith от Ako Zazarashvili.
За него занаятчийската част е съществена, но той смята себе си за дизайнер и след това за шивачка. „Трябва да има тясна връзка между ръката и ума. Почти като дизайнери ние сме длъжни да можем да направим със собствените си ръце това нещо, което все още не съществува но се носи в ума ви. В тази първа колекция, която създадохме изцяло Artis manus плат, направен 100% ръчно, в който сме инвестирали повече от 300 часа”, обяснява ни.
Ako също е част от екипа на фондация Pierre Bergé-Yves Saint Laurent ретроспективата, посветена на легендарния дизайнер в Фондация Mapfre, където отново сътрудничи по повод изложбата, посветена на Жан Пол Готие. Тези, които го познават, казват, че характерът му е изкован чрез дисциплина и работа, дори го описват от Vogue Испания като "новият Александър Маккуин", за неговата мания към детайла, експериментирането, разкоша и бароковия стил.
Но внимавайте, не говорим за измъчен дизайнер. На въпрос за неговия творчески процес, той казва, че е, преди всичко приятно. „Всеки детайл, който намирам по време на пътувания, в хора, в мелодия… ме кара да се чувствам по-богат, вдъхновява ме и ме прави по-способен да правя дизайн с дълга рецепта, пълна с разнообразни препратки, Дава ми сила да създам нова хармония.“
Модел от копринената колекция Herrero на Ako Zazarashvili, представена на Four Seasons Madrid.
„Правенето на прототипи е като скулптор, формоващ с глина и изборът на цветовете са последните мазки за да довърша изкуството да създавам”.
Според вас модата сега по-глобализирана ли е и клони ли към еднообразие или хората преоценяват най-ексклузивните облекла? „Мисля, че живеем във време, в което индивидуализмът преобладава, където Фактът да си уникален става все по-ценен. Въпреки че много хора биха искали да се обличат свободно, те все още не са достигнали тази точка на смелост като да се насладите на свободата да го направите”.
ЗА ГРУЗИЯ… И ГРУЗИНСКИ РЕСТОРАНТ В МАДРИД
Влиянието на неговия произход върху творчеството му е ясно. „Бях на около шест години. когато създадох първата си рокля за куклата на моя съсед, по това време все още живеех в Джорджия и винаги придружавах майка си при нейната шивачка. Останах в един ъгъл и гледах Цялото изпитание в мълчание, докато скрих желанието си да се хвърля в тъканите”, спомня си той.
„От друга страна, Грузия за близостта му до Константинопол Все още е доминиран от изкуството на Византийската империя, без съмнение любовта ми към метала, златото и барока е вкоренени в детството ми в Грузия,” Добавете.
Тбилиси (Грузия).
Минаха години, откакто е пътувал до родната си страна, но когато отиде, обича да я посещава селски градове като Тушети или Сванетия, и двете разположени на северозапад и изцяло заобиколени от природата, „където е най-доброто яздете планините на кон, за да се насладите на необичайни гледки на отдалечени села.
„Хората обикновено са много гостоприемни, веднага те карат да се почувстваш добре дошъл. направи. Прието е гостът да се гощава с добра и обилна храна. Благодарен съм, че открих ресторант на име Kinza в сърцето на Мадрид, който перфектно обобщава грузинската кухня и нейните деликатеси, които веднага ме оживяват онези красиви спомени от пътуванията до моята родна страна”.
Сванетия, Грузия.
ЖИВОТЪТ МУ В НЮ ЙОРК
Ако живее между Мадрид и Ню Йорк и е посетил много краища на света: „Обичам да пътувам из Испания, мисля, че малко страни имат толкова много видове архитектура като този. Въпреки че градът, който ме впечатли най-много беше Ню Йорк. При първото ми посещение се почувствах сякаш съм в центъра на всичко, огромен и оживен град където можете да се загубите и да намерите себе си, град, способен постоянно да ви изненадва”.
Вашият американски дом е в Брайтън Бийч, Бруклин, само на няколко крачки от плажа: „Почти всяка сутрин това ми позволява да започна деня с дълга разходка с гледка към Атлантическия океан“, казва ни той.
„Открих това Любимият ми квартал е Сохо където се чувствах добре дошъл и дори имам любимо кафене, La Colombe, просторно и много приятно място, където можете да изпиете чаша добро кафе, за да се отпуснете или да презаредите батериите си продължавайте да се наслаждавате на Ню Йорк.”
„Ресторантът, който никога не разочарова, нито с гледките си, нито с изисканите си ястия, е NOMO Soho, това е почти каприз, който Чувствам се така всеки път, когато съм наоколо."
Грузинският дизайнер Ако Зазарашвили на Бруклинския мост.
МОМЕНТ НА ПРОМЯНА
„Като индустрия не мога да кажа, че модата преживява най-добре, както много други сектори“, признава Ако. „Всичко се променя яростно и мисля, че първото нещо, което трябва да променим, е причината за покупката.“
„Не се обличаш по-добре, защото имаш повече дрехи, Мисля, че трябва да купуваме дрехите, които наистина ни идентифицират, които чувстваме и харесваме, в противен случай със сигурност дори няма да махнем етикета, дори ако стигнат до гардероба ни”.
Пътувал ли си някога по стъпките на дизайнер? „Не си спомням обаче да съм пътувал изрично, за да следвам един дизайнер, Във всеки град, в който отида, търся музей на облеклото, изложба или нещо, свързано с модата”.
„Получавам много внимание регионални костюми и исторически облекла. Имах късмета да бъда избран да бъда част от екипа на фондация Pierre Bergé-Yves Saint Laurent за изложбата, организирана от фондация Mapfre през 2011 г."
„Успях да опипам със собствените си ръце началото на цяла една ера, аз се наслаждавах на всеки един от 150-те модела, които бяха изложени и работихме ръка за ръка с екипа, за да преработим томовете, да завържем връзките и да пресъздадем външният вид, който промени хода на модата. Не можех да повярвам, че пипам всички дрехи, които съм виждала като дете на парадите, залепени за телевизора, от Грузия”.
Нас Отсега нататък ще следваме неговите стъпки.