Muzej Louvre, najposjećeniji muzej na svijetu (opet)
Ukupno 108,1 milion posjeta 20 najposjećenijih muzeja u svijetu . Ovo predstavlja povećanje od 0,1% u odnosu na 2017.
Ovo su brojke (nedavno objavljene) iz godišnjeg izvještaja Tematski indeks i muzejski indeks ove godine u izdanju Asocijacija tematske zabave (TEA) i AECOM.
samo luvr akumulira deset miliona i dvesta hiljada poseta od tih 108 miliona . Što nas tjera da razmislimo: da li je toliki broj posjeta godišnje održiv za umjetničku galeriju?
Prije nekoliko mjeseci barok objavio video na kojem su se digli žuljevi. Naslovio sam ga umjetnička histerija i to objavio na svom nalogu sa sljedećom izjavom: "Umjetnička histerija ide u Luvr... i ne zna šta je unutra."
S obzirom na komentare prikazane u videu (oko, mogu uvrijediti osjetljivost: možda je najlakši onaj od Korisnik interneta koji Luvru tvrdi da je "La Gioconda predaleko" ) , Miguel Ángel Cajigal (Barokist), kaže za Traveler.es: „Toliko turista je hiper-ciljano da vide četiri specifične stvari jer im niko nije pomogao da vide dalje od te četiri stvari. I povrh toga, mnogo puta ni sami ne znaju zašto bi trebali vidjeti te četiri stvari. Oni ih ne razumiju. Iako je mali uzorak, mislim da je vrlo ekspresivan za ono što mnogi ljudi misle, ali se ne usuđuju svi reći. Prije nekog vremena sam počeo primjećivati takve komentare (koristeći hashtag #HisteriaDelArte)."
idi da idem Idi provjeriti. Idite na precrtavanje sa liste "stvari koje treba uraditi", onoga što svi rade i koje reflektuju na svojim društvenim mrežama. Gubimo li analitičke kapacitete? Da li možda gubimo poštovanje prema mjestima koja posjećujemo? Prije nekoliko mjeseci razmišljali smo o posjetima koncentracionim logorima i kako je na tim fotografijama osmijeha, skokova, poza i raznih neozbiljnosti totalni nedostatak informacija (čisto neznanje, idi) pomiješan s tom klik diktaturom. Da li se ista stvar dešava i sa muzejima? Znamo li zaista poštovati njegove koridore i radove koje posmatramo?
„Prava diktatura je diktatura zvjezdane destinacije ili, u slučaju muzeja, zvezdani komadi. Ljudi se ne uče da posećuju muzeje . Oni ne znaju Procijenite sliku iz 16. stoljeća , ali znaju samo prepoznati slike koje poznaju (kojih obično nije mnogo, jer ljudi ne moraju biti stručnjaci za umjetnost). Zato odlaze da vide Đokondu, a u istom muzeju ignorišu druge važnije Leonardove slike koje se nalaze pored nje. Zbog toga se ljudi kreću da se fotografišu ispred blindirane kamere Gioconde, ali retko ko ide u Milano da vidi Leonardove slike koje se praktično ne mogu videti bez ikoga drugog u prostoriji“, razmišlja El Baroquista.
Novije je njegovo razmišljanje o masovnog turizma i kulture fokusiran na fenomen koji se dešava u hodnicima Luvra. Slike različitih visokotonaca o hordama turista koji se približavaju Mona Lizi su dirljive.
Putujemo li na putovanje? Da li uništavamo ono što je potrebno na putovanju bez razmišljanja o onome što vidimo, koji posao posmatramo, šta nam daje i šta nas pokreće unutra ? Jesu li liste "ovo morate učiniti prije nego umrete" - pevamo mea culpa - uništavanje razuma?
„Opsesija listama, rangiranjem i must go/must do generalno mi se čini katastrofalnom“ , komentira Ianko López, pisac (i istoričar) umjetnosti, "Sve je pojednostavljeno i reducirano. U umjetnosti je to, naravno, posebno neoprostivo", zaključuje on.
Mona Liza, koja monopolizira poglede turista
Slika vrijedi hiljadu riječi. Još je zastrašujuća grafika koju je pokrenuo koordinator privremenih izložbi Nacionalni muzej Katalonije, Milena Pi, na svom Twitter nalogu 3. maja, u kojem je mjeren broj turista koji se "akumuliraju" na izložbi u Louvreu povodom 500. godišnjice Leonarda Da Vincija (sve preko geolokacijskih podataka fotografija sa Instagrama).
„Možda se čini da se postigne nešto popularno i kvalitetno u oblasti umetnosti, a takođe i izbegavanje prenatrpanosti. kvadriranje kruga , ali nije toliko. Ponekad postoje oaze u pustinji: u samom Luvru ljudi se koncentrišu prije Gioconde ili pobjede na Samotraki , ali neverovatne francuske slikarske sobe iz 18. veka su prazne . možete se pobrinuti za to Watteau skoro sam. A u Reina Sofiji, ljudi se gomilaju pred Guernikom, ali njegove izvanredne privremene izložbe mogu se divno vidjeti “, brani Ianko López.
**ZA SVE JE KRIVA BEYONCÉ (I MI MEDIJI, I ONI KOJI IZLOŽBE PRETVARAJU U POP KONCERTE I...) **
u ovoj liniji, Linda Cheu, potpredsjednica za područje ekonomije i Amerike AECOM-a , navodi u izvještaju: „Privremene izložbe i geopolitička stabilnost služe uz poluga rasta za evropske muzeje , to su lideri na svjetskom tržištu. Ključni trend koji se može uočiti širom svijeta je 'medijatizacija' izložbi . The vizuelni momenti koji se mogu objaviti na Instagramu ugrađeni su u muzeje kako bi se uhvatili najaktivniji na društvenim mrežama. Umjetnost je pomiješana s interaktivnim eksponatima , omogućavajući posjetiteljima da uđu, dodiruju i kreću se u radu – i, naravno, sve to snime svojom kamerom-”.
Oni i Gioconda bez prenatrpanosti
Ali da bi postojalo nešto što privlači tu pažnju, ono što moramo imati ispred sebe je a odličan WOW efekat. Sjajan primjer ovog uspjeha je, bez sumnje, Louvre. “Nekoliko faktora je doprinijelo figurama pariskog muzeja, poput agitacije na društvenim mrežama videa ** koji su Bijonse i Džej Zi snimili u Luvru**. To je bilo u velikoj mjeri u skladu s namjerom muzeja za doprijeti do publike koja je do sada imala ograničen pristup muzejima ili kulturi ; Osim toga, Louvre je naručio najuspješniju privremenu izložbu u svojoj povijesti 2018. Eugene Delacroix , koji je privukao oko 540.000 posjetilaca”, analizira se u izvještaju AECOM-a.
Može biti da sve ovo emanira određeni elitistički "dašak", zar ne?
„Ako govorimo o elitizmu i zastanemo da razmišljamo videćemo da je najposećeniji muzej na svetu (Luvr) jedan od najskupljih i da se nalazi u jednom od najskupljih gradova. Dakle, ta prenaseljenost bi takođe bila povezana sa elitom : ljudi koji sebi mogu priuštiti da putuju u Pariz i plaćaju ulaz u Luvr“, rečenice The Baroquist.
Bruno Ruiz Nicoli, istoričar umjetnosti, razmišlja: „Mnogi muzeji, kao što su Ufizzi u Firenci ili Alhambra, odlučili su se za Rezervacija unapred . To se radi i na privremenim izložbama sa velikim prilivom, poput one održane u Madridu na Bosch _(Superstar, kako smo je nazvali u Travelleru prije nekoliko mjeseci)_. Trebalo je da prevlada i u muzejima kao što su Prado ili Luvr. Nije tako teško, ali bi proizvelo smanjenje obračunskih cifara, a to nije bitno”.
Louvre ima mnogo WOW efekta bez potrebe za ukrasima
Pretjerano izlaganje ekranima, vizualni stimulansi i diktatura lajkova nas ubija sposobnost zapažanja i refleksije ? Da li je to doba rasutih umova?... Ako jeste, može izgledati paradoksalno da danas više nego ikad ( podsjetimo: 108,1 milion pregleda ) želimo da provalimo u gotovo mistični hram, kao što je dobar muzej, kako bismo „pomestili“ naše društvene mreže.
„Instagram i društvene mreže općenito promijenile su naše živote, naravno, uključujući naš pristup slobodnom vremenu, kulturi i muzejima . Ali za mene taj fenomen ima veze sa sklonost da radi isto kao i svi ostali . Odnosno, sa nečim tako vječnim osećaj pripadnosti . Utješno je znati da radite pravu stvar, bilo da gledate Giocondu u Parizu ili jedete sendvič s pastrami u New Yorku. Problem je u tome što implikacije oba tipa iskustva često nisu mnogo različite. , što mi se čini prilično dramatičnim“, dodaje Ianko.
Da li je ovo doba rasutih umova?
LESTICA NAJPOSJEĆENIJIH MUZEJA
Nakon razmišljanja, dodirnite podatke. Evropa je i dalje kontinent sa najboljim muzejskim zdravstvenim stanjem na svetu. The Nacionalni muzej Kine zauzima drugo mesto sa 8.610.000 posetilaca; treća pozicija za New York Met i njegovih 7.360.000 posetilaca. ) U našoj galeriji možete pogledati top 10 na svijetu).
A Španci, u kojoj su poziciji naše umjetničke galerije? Moramo ići do broja 17 da pronađemo prvi španski muzej Muzej Kraljice Sofije u Madridu sa 3.898.000 posetilaca u 2018 . slijedi na rang listi Prado Museum (koji zauzima 13. poziciju sa 2.893.000 posetilaca).
Luvr 2018: 10.200.000 posjeta
Nakon pobjede Luvra, veliki trijumf Londona: druga evropska pozicija je za Vatikanski muzeji (6.756.000 posetilaca), a slede tri predstavnika britanske prestonice: Britanski muzej u Londonu (5.869.000 posetilaca), TATE Modern (sa 5.829.000 posjetilaca) i National Gallery , takođe iz Londona (5.736.000) .
Dobro zdravlje eksponata je patentirano. Međutim, danas bi bilo nemoguće reproducirati rasu bend da se rastane bez sudara sa nekoliko desetina šetača koji drže mobilni. I to je zaista užasan gubitak.
Kakva šteta što ne možete reproducirati 'Bande à part'