Artemisia Gentileschi se vraća u London 400 godina kasnije

Anonim

Artemisia Gentileschi se vraća u London

Artemisia Gentileschi se vraća u London (400 godina kasnije)

Artemisia Gentileschi je imala četrdeset pet godina kada je otplovila za London. Bila je poznata slikarka. Nestalo je silovanja, braka iz interesa i njene afere s firentinskim plemićem. Njegov otac, slikar Orazio Gentileschi, U gradu je živio godinama. Njegovo zdravlje se pogoršalo.

Njegova ćerka mu je pomogla da završi freske koje su ukrašavale Kraljičinu kuću u Greenwichu. Kada je, nekoliko meseci kasnije, Orazio preminuo, Artemizija je privukla pažnju na dvoru Karlosa I. Tamo je naslikao svoj autoportret kao alegoriju slike, u kojoj se afirmisao ne samo kao umjetnik, već i kao personifikacija umjetnosti.

Četiri stotine godina kasnije, Artemisia se vratila u London na velikoj izložbi koju je organizovala Nacionalna galerija. Odgođena zbog Covid-19, izložba će ostati otvorena do 24. januara.

Autoportret kao alegorija slikarstva

Autoportret kao alegorija slikarstva. Kraljevska kolekcija, London

Artemizija predstavlja izuzetak od pitanja koje je postavio istoričar Linda Nochlin sedamdesetih godina: "Zašto nije bilo velikih žena umjetnica?"

Gentileschi nije polazio od privilegovanog društvenog položaja poput Sofonisba Anguisola ili Lavinia Fontana. Odrastao je u očevoj radionici. U djetinjstvu je naučio miješati pigmente i pripremati platna. Niko je nije naučio da čita i piše. Njegov talenat bio je projektovan na čvrstoj volji.

Susana i starci, naslikana kada je imala sedamnaest godina, remek je djelo i predznak. U sceni, Susanu maltretiraju dva starca, koje ona nasilnim pokretom odbija.

Orazio Gentileschi je prihvatio Caravaggiov stil. Koristio je ulične modele i doveo dramu do krajnosti u scenama. Njegova ćerka je slijedila primjer. Susanin strah je imao za cilj da izazove empatiju posmatrača. Okrutno je i ironično da se umetnica godinu dana kasnije našla na njegovom mestu.

Susanna i starci Kolekcija Schönborn Pommersfelden

Suzana i stariji (1610.), Zbirka Schönborn, Pommersfelden

Njeno silovanje od strane slikara Agostina Tasija, slikara i prijatelja njenog oca, pretvorilo je Artemisiju u protagonistkinju vitalne, društvene i umetničke drame. Orazio je iznajmio neke sobe u kući rođaka mladom zakupcu Tuziju, koji je stekao Artemisijino povjerenje. Majka mu je umrla kada je imao dvanaest godina. Jednog popodneva, Tassi je posjetio kuću u Oraziovom odsustvu zajedno sa pratiocem i obojica su natjerali slikarevu kćer uz Tuziino dopusništvo.

Prema svjedočenjima procesa koji je započeo devet mjeseci kasnije, Tuzia je ignorisala krikove i negirala je silovanje kada je ocu rekla šta se dogodilo. Očigledno, Tassi je tada popustio pod pritiskom Orazija i pristao da oženi njegovu kćer. Tek kada je raskinuo njihovu veridbu, Gentileschi ga je osudio.

U sedamnaestom veku, u Rimu, silovanje je bilo zločin protiv porodične časti. Tužilac je bio otac i kažnjena je predrasuda uzrokovana gubitkom nevinosti njegove ćerke. stoga, osuda je napredovala samo u slučaju da je žena bila djevica i da je njeno svjedočenje bilo upitno kao i iskaz agresora.

Taj proces, koji je trajao sedam mjeseci, imao je veliki utjecaj. Tokom suđenja je dokazano da je Tassi planirao da ukrade nekoliko platna iz Gentileschijeve radionice. Bio je u vezi sa svojom snajom i planirao je da ubije svoju ženu.

Sa navodnom namerom da potvrdi Artemisijino svedočenje, ovo Bila je podvrgnuta sibili, koja se sastojala od zatezanja užadi vezanih oko prstiju. Sudija je mučitelju predložila suzdržanost. Žrtva je imala osamnaest godina.

Autoportret svira lutnju 161517. Wadsworth Atheneum

Autoportret svira lutnju, 1615-17. Wadsworth Atheneum

Neki od transkripata suđenja, koji se čuvaju u Archivio di Stato u Rimu, izloženi su u izložbi Nacionalne galerije. Tassi je proglašen krivim i osuđen na progon koji se nije pridržavao. Orazio je sklopio bračni ugovor sa Pierantoniom Stiattesijem, firentinskim slikarom , a Artemisia se preselila s njim u glavni grad Toskane.

Dvije decenije između njenog odlaska iz Rima i putovanja u London ocrtavaju uspon i konsolidaciju umjetnice. Za istoričare umjetnosti silovanje je ovjekovječeno kao ključ koji daje smisao njegovom radu.

Dok se univerzalni element traži u muškim genijima, produkcija umjetnica ostaje zarobljena u psihološkom, u specifičnom. Prema ovom stavu, slikar bi predstavljao snažne, odvažne, pravedne žene, kao što su Judita, Kleopatra ili Lukrecija, sa osvetničkom, možda terapeutskom, namjerom.

U slučaju da Judita odrubljuje glavu Holofernu to je ilustrativno. Ako ga uporedimo sa scenom iste teme koju je Caravaggio naslikao, Gentileschi prenosi očiglednu samozadovoljstvo u pogubljenju Holoferna od strane Judite i njenog sluge. Neminovno je zaključiti namjeru osvete.

Judita odrubljuje glavu Holofernu

Judita odrubljuje glavu Holofernu (1614-20). Ulje na platnu, Galleria degli Uffizi, Firenca

Svaki umjetnik izvlači elemente iz svog vitalnog i intelektualnog iskustva kako bi dao izraz prizoru, ali u 17. stoljeću temu je definirao pokrovitelj. Šest uljanih slika na temu Judita koje je Artemisia naslikala naručili su klijenti zadovoljni rezultatom.

Suđenje je učinilo umjetnika poznatim likom. Žrtve silovanja rijetko su izlazile iz procesa neozlijeđene. Gentileschi je znao kako da preokrene optužbu koja je mogla okončati njegovu karijeru i učiniti nasilnu smrt Holoferna mamac opterećen morbiditetom. **

Znamo da se Artemizija nije osvrnula kada je napustila Rim. Svjedočanstva tog vremena privlače harizmatičnu, snažnu ženu, koja je vodila vlastitu radionicu i svoje financije. U Firenci je naučio čitati i pisati, okružio se pjesnicima, stekao kulturu, radio za velikog kneza.

Bila je prva žena koja je primljena na Accademia del Disegno i potvrdila svoje majstorstvo autoportreta na kojima se pojavljuje kao hrišćanska mučenica, ili svira lutnju, ili kao sveta Katarina Aleksandrijska.

Jael i Sisarra. Muzej likovnih umjetnosti u Budimpešti

Jael i Sisarra. Muzej likovnih umjetnosti u Budimpešti

Njen muž, osrednjeg talenta, ostao je u drugom planu. Dokumentacija izložena na londonskoj izložbi otkriva prepisku koju je Gentileschi imala je sa svojim ljubavnikom, firentinskim plemićem, s kojim je uživala u dugoj vezi.

Njegov stil je postao šaren, prijateljski. Zlatna artemizija se širila u dvorskim haljinama. Neumorno je branila svoj rad stalni napadi, koje je zbog svog stanja primao od slikara i mecena.

Kako navodi u pismu koje je poslao sicilijanskom kolekcionaru Antoniju Ruffu, čuvao je "duh cezara u ženskoj duši".

Gledalac ispred jednog od prikaza Kleopatre Artemizije Gentileski

Gledalac ispred jednog od prikaza Kleopatre Artemizije Gentileski

Čitaj više