Sara Herranz stavlja lice na popularno djelo Simone de Beauvoir.
Obavijest za sve čitaoce: komplikovano je, skoro nemoguće, izaći neozlijeđen nakon što je okrenuo posljednju stranicu Slomljene žene. Sreća je što ovaj put, ilustrator Sara Herranz ide uz vašu ruku tokom putovanja . Njegovi potezi, čak i trezveni i suptilni, izgleda da žele razgovarati i praktično uspevaju.
Crteži koji se dešavaju tokom čitanja ne samo da prate. stvarno, su neophodne u procesu kao i pisane reči , u priči u kojoj um i srce traže odmor usred tog sentimentalnog i emocionalnog haosa koji živi onaj sretnik koji se upušta između njegovih stranica.
„Želeo sam to, koliko god priča bila srceparajuća, ilustracije su poslužile da se malo udahne . Stoga su vrlo trezveni i minimalistički”, kaže Sara Herranz. To je bila namjera i, zaista, ovo je rezultat. crno-bijeli crteži uspevaju da vas zadrže unutra, dok opuštaju tu neizbežnu nevolju.
Suptilni crteži koji izražavaju ono što riječi ne govore.
Malo po malo, shvatite to ti portreti su prijevod glasa Simone de Beauvoir . Na kraju krajeva, istina je da su riječi nisu uvek dovoljni . Kako kaže Monik, protagonistkinja priče: „Dve nedelje nisam ništa zapisala u ovu svesku jer sam se ponovo čitala. I vidio sam da riječi ne govore ništa”.
Zapravo, oni izražavaju mnogo više nego što ona misli, iako to tada nije svjesna, ali ponekad i lažu . Zato, dok vi pratite Monique na njenim ispovestima, Sara Herranz odlazi uvid u ono što se zaista dešava unutra žene koja je, upravo, slomljena.
LIČNA REFLEKSIJA
Neizbežno je ne biti ni u jednoj od faza koje Monique doživljava , čak i ako se njegova priča ne pojavljuje eksplicitno u vašem afektivnom životopisu. Možda se zato Sara i pokrenula u projekat: „zbog emotivnog trenutka u kojem sam se ja lično našla. Tada sam bio malo slomljen, ali Mislim da taj osjećaj pomalo prolazi kroz sve nas u nekom trenutku našeg života”.
'La mujer rota' je putovanje koje prati Monique, a ovaj put ga vodi Sara Herranz.
Na kraju krajeva, Monikino putovanje s Mauriceom je bolno, ali čini da razvijete neodoljivu empatiju koje u određenim trenucima imaju veze s njihovom vlastitom identifikacijom. Očaj, emocionalna ovisnost, gubitak identiteta ili osjećaj krivice oni nisu novi i, daleko od toga, nepoznati većini nas.
Tako umjetnik završava djelo sa metaforama koje plešu, ne samo sa protagonistom, već i sa simbolima koji se dešavaju kroz istoriju. Mali detalji koji kao da prolaze nezapaženo i koji zaista jesu snažan emocionalni naboj u priči.
U radu Sare Herranz glavnu ulogu imaju žene , ali ovoga puta prođite kroz nove perspektive. „Pokušao sam da se zabavljam i radim na različitim stvarima. U ovoj knjizi protagonista nastavlja biti ona, žena, ali ovaj put je mnogo zreliji “, račun.
A to je da Slomljena žena razotkriva situaciju tako uobičajenu proces propadanja braka . I možda iz tog razloga, iako je klasik, tako besprijekorno ekstrapolira na stvarnost . I zato je tako lako pronaći sebe u tim riječima u prvom licu, u onom dnevniku koji je Monique zakači nas i ostavlja nas pomalo slomljenim.
Umjetnički crteži puni su metafora koje govore same za sebe.
Šlag na torti dolazi na kraju. Sara Herranz opisuje savršen epilog vezan uz ishod priče . Posljednji crteži su oni koji nose afektivnu težinu koja izaziva stanje refleksije tokom njihove kontemplacije. Više od razmišljanja, ono što pokušavate je pronaći sebe i to postižete zahvaljujući taj završni broš koji uspijeva razjasniti i uvjeriti.
Savez Simone de Beauvoir i Sare Herranz kroz djelo koje diše feminizmom je poetska pravda , kulturno-umjetnički dar. Pisac i umjetnik se okupljaju kako bi se sreli u Beauvoirovim riječima koje zatvaraju knjigu: „Neka nas ništa ne definiše. Neka nas ništa ne drži. Neka sloboda bude naša suština.”.