Putovanje do slike: 'Upaljeno sunce juna', Frederica Leightona
Mnogo prije nego što je postao milioner komponujući Brodvejski hitovi poput Evite, Mačke ili Fantom iz opere, Andrew Lloyd Webber bio je mlad student muzike sa neobičnim estetskim ukusom za nekoga njegovih godina. Evo dokaza: jednog dana ugledao je trgovca antikvarima slika s kraja 19. vijeka koji je predstavljao žena koja drijema na terasi, i smatrao da je ukusno.
to samo košta pedeset funti , iznos koji nije nerazuman, pa je otišao kod bake da finansira svoj hir. "Žao mi je, ali neću ti platiti za to viktorijansko sranje." bio je odgovor koji je dobio.
Were šezdesetih godina prošlog veka, a svijet je bio zauzet aktivnostima koje su zaokupljale seksualna revolucija, pariski maj ili psihodelija, tako da nije bilo vremena za drijemanje na suncu.
Osim toga,** sve je viktorijansko zvučalo kao represija i naftalin,** i stoga je imalo veoma lošu štampu. Čak i britansku baku Smatrao sam to smećem, smećem. Ko bi to toj dobroj ženi rekao, u 21. veku, prerafaeliti će rušiti rekorde na aukcijama umetnosti (2013. jednostavan akvarel od Edward Burne-Jones likvidiran za 17 miliona eura) i uzdiže se u cjelini u uvažavanju novih generacija. Moguće je da zbog ovoga Andrew Lloyd Webber ne čuva najbolje uspomene na svoju baku , S druge strane.
Ni u svoje vrijeme prerafaeliti nisu uživali jednoglasno priznanje. Dok Dante Gabriel Rossetti, William Holman Hunt ili John Everett Millais ofarbali su svoje Prozerpine sa sjajnom grivom, njegovi Hristovi se pojavljuju u dugi i njegova utopljena Ofelija, u Parizu su sravnili impresionizam pa čak i postimpresionizam, što je bila zadnja stvar, pa šta su uradili smatralo se kičem i reakcionarni. U njihovu korist mora se reći da, iako im se uopće nije sviđala najmodernija umjetnost, imali su barem eleganciju ne želeći da se vratim deset, dvadeset ili pedeset godina unazad, ali četiri dobra veka, do italijanske XV. Jer za njih je to bilo od Rafaela i Mikelanđela kada je zeznuo cijelu stvar, pa mu je cilj bio ponovno proživjeti elegancija bez umijeća srednjovjekovnog i kvatrocentističkog slikarstva.
Frederick Leighton
Sir Frederick Leighton imao je uspona i padova sa grupom, ali u suštini **nije odstupio od uredničke linije. **Većina njegove slike su se bavile temama grčko-latinske mitologije u akademskom stilu koji u Francuskoj moderni prezrivo nazvan pompier (doslovno, "vatrogasac"), i to i danas okuplja koliko obožavatelja toliko i klevetnika. Od svih njegovih radova, ovo Plamteći juni ("June u plamenu", iako je službeni naslov na španskom Burning Sun of June) Smatra se njegovim remek-djelom.
Zapravo, od njegovog preuzimanja od strane biznismena i Portorikanski političar Luis Alberto Ferré za njega Muzej umjetnosti Ponce (Portoriko) , reklamira se – pomalo pretjerano, mora se reći – kao **Mona Liza latinskog univerzuma. **Ako se nudi za pedeset funti do porediti sa Leonardom da Vincijem, kakvu bi veću težnju mogao sakriti životni put slike.
Desno visi grana oleandra, otrovnog cvijeta
Sve dobra umjetnička djela -takođe mnogo loših- Oni imaju svoj deo misterije. Ako kada pričate o mona lisa , zaista, to uvek aludira na njegov osmeh , u ovom drugom slučaju skreće pažnju osebujna poza glavnog junaka , koji koristi kao jastuk svoje ruke, podržani zauzvrat na butnoj kosti: pokušajte spavati na ovaj način na sofi kod kuće, **i na kraju iskustva imat ćete zagarantovanu tortikolis. **Izgleda da je Leighton bio inspirisan statua od Noć , jedna od komponenti skulpturalne grupe koja Michelangelo napravljen za grobnicu Juliana II de' Medici, i zaista je raspoloženje njegovih članova vrlo slično.
Ali tamo gde je u Michelangelu bila potpuna golotinja, u Leightonu se slaže tekstilna obrada . Robusno i senzualno meso žene može se uočiti ispod prozirnog ogrtača jarko narandžaste boje koji se kombinuje sa breskvastim tonom njenih obraza. Boja, pad i nabori odeće kao da pretvaraju njenog nosioca u veliki živi plamen, u ljudska baklja koji utjelovljuje sva vrelina toplotnog talasa ispred Sredozemnog mora.
Skica Frederica Leightona za 'Upaljeno sunce juna'
desno visi grana oleandra, otrovnog cvijeta čije ime potiče od Daphne, nimfa koja prema grčkoj mitologiji pretvorio u lovor da pobjegne od potjere za **Apolonom. **Sve na slici, dakle, izgleda odabrano za stvaraju napetost između onoga što je prikazano i onoga što je skriveno, između onoga što se želi i onoga što se odbija, između života - ili njegovog sna - i smrti.
Leighton je umro nekoliko mjeseci nakon što je naslikao ovu sliku, i samo jedan dan nakon što je postao baron u britanskom peerstvu. Na putu za Katedrala Svetog Pavla, pogrebna povorka je prošla ispred Uredi časopisa Graphic, koji je kupio platno i izložio ga u svom izlogu kao počast preminulom. Bilo bi očigledno reći da je ovo pekuće sunce služio kao predosjećaj smrti vlastiti autor, a ipak je rečeno. Nemojte to shvatiti na pogrešan način, Počinje vrućina ovog gorućeg juna.