proljetni pljusak, kiša spontano , intenzivan, svjež, ali bezopasan. Kako dobro pristaje zemlji i krajoliku! Čak i više, ako je duga vidljiva. Skrivanje, puštanje vode da pada i gledanje oblaka kako se razilaze je spektakl koji, osim što mirisom vlažne zemlje, projicira okolinu. igra svjetlosti na moru, planinama i livadama u bilo kom pejzažu sveta.
To je svjetlost koja je učinila njegovu Engleski romantični slikar Joseph Mallord William Turner (1775-1851). Turner je u akvarelu i ulju znao uhvatiti ono što se može osjetiti, udahnuti, vidjeti kada se dogodi neka atmosferska pojava, poput oluje na otvorenom moru, kiše, snijega, magle... U svojim kistovima, udar svjetlosti se pretvara u iskustvo . Ispred jednog od njegovih radova mogli smo čak i zamisliti trenutnu temperaturu na tom mjestu.
Budući da Turner radi više od samo slikanja, on uspijeva da izazove magnetizam krajolikom. I daleko od oštrine, tonaliteti, boje nas navode na intuiciju detalja koji imaju toliko smisla u romantičnom slikarstvu. sad sve to možemo to doživjeti u Barcelona.
'Ušće rijeke Humber' (1824-5), William Turner.
The Nacionalni muzej umjetnosti Katalonije (MNAC) izlaže, do narednog 11. septembra , stotinu slika, akvarela, crteža i gravura Turnera sa kojima se može doživjeti onaj utisak svjetla, boje i atmosfere kojim je engleski slikar tako dobro savladao.
svetlost je boja je naslov ove organizovane izložbe u saradnji sa Tate , i prvi koji MNAC posvećuje Williamu Turneru. Kako objašnjavaju u svom izlaganju, sam Turner je na konferenciji iznio ovaj zaključak: “Svjetlost je, dakle, boja”. Vidimo to u njegovom pogledu na prirodu i atmosferske pojave koje nam je ostavio na pejzažima, od svojih početaka 1790-ih, pa sve do kraja 1840. godine.
U svom djelu Lake Buttermere, s dijelom Cromackwater, Cumberland, tušem, Turner demonstrira snagu zraka svjetlosti. U rukama slikara, boja, jasnoća koja je u kontrastu s tamom konteksta. Putujući po Britaniji i kontinentalnoj Evropi, po Alpima, u Veneciji, uživa u tome, provodi svjetlost u tragu , često neodređeno, zbog čega naša mašta putuje.
Buttermere jezero, sa dijelom Cromackwater, Cumberland, tuš, William Turner.
Kao da je riječ o autentičnim kazališnim rekvizitima, Turner u svojim djelima nešto konkretnijim formama ističe ono što je bitno, a u svemu ostalom (u svojevrsnoj maglini) možemo sebi dozvoliti da osjetimo emociju udarca koji nadmašuje umjetnost njegove boje. Nije iznenađujuće što je zahvaljujući Turneru, uređenje se, konačno, smatralo velikom umjetnošću.
Šetnja ovom izložbom MNAC-a je, osim toga, poziv da sagledamo oluje koje ćemo doživjeti iz nove perspektive, čekajući da prođe pljusak da vidimo pojavu ono svjetlo koje je Turner uhvatio.
Pustićemo kontrast svetlosti u tami da ostane u našem sećanju, tako da, putujući kroz pejzaž , kada posmatramo taj sjaj između sivih oblaka, gotovo crnih, stvarnost uspeva da nas vrati na Turnerovu liniju.
'Grenoble most' (1824), William Turner.
OTKAC SRCA PRIRODE
U prostoru pored Turnerove izložbe, MNAC je paralelno izložio još jednu izložbu koja u prirodi ima svoj most veze sa pejzažima engleskog slikara. je naslovio Otkucaji srca prirode i okuplja 87 djela iz 19. stoljeća , uglavnom crteži iz vlastite kolekcije Museu Nacional d'Art de Catalunya, od kojih su mnogi prvi put javno izloženi.
U trenutno vrijeme od zabrinutost za klimatska promjena , ovaj izbor radova raspoređenih po temama (Flâneur prirode, Organski oblici, Konačna Zemlja, Atmosferski i prirodni fenomeni, Poetika propasti...) naglašava „potrebu da se promišlja ono što je bilo odnos umetnika sa prirodom”.
Kustos ove izložbe istovremeno sa Turner'som, Francesc Quilez , koji je glavni kustos kabineta crteža i grafika MNAC-a, objašnjava da je ovo umjetničko putovanje poziv na razmišljanje o tome, na primjer, šta bi se dogodilo da je umjesto razvoja industrijalizacije trijumfovao Poštovanje životne sredine.
Nicolau Raurich: 'Predgrađe Barselone', oko 1909.
Komadi stvoreni na otvorenom od strane umjetnika kao što su Claudi Lorenzale, Jaume Morera, Ramon Martí Alsina, Lluís Rigalt ili Marià Fortuny, nude promjenjivi i nepredvidivi scenariji prirode . U prostoru posvećenom ruševinama evocira se "nostalgija za izgubljenim vremenom i slika ljudske ranjivosti i krhkosti pred silom prirode", kako čitamo u njenom prikazu. Ova izložba se također može posjetiti do 11. septembra.
A već je sredina popodneva kada, napuštajući muzej, Na vrhu Montjuic , iznenađeni smo proljetnom olujom. Sivi oblaci puštaju osvježavajući pljusak. Kišobrani, kabanice, povucite za pokrivanje i sačekajte da prestane.
A, u međuvremenu, svi mi koji smo se upravo dobro zabavljali razmišljajući o Turnerovoj genijalnosti da tako dobro prepisuje u slikanju senzacije doživljaja oluje, gledajući to nebo nad Barselonom, nemoguće je ne osjetiti unutar jednog od djela Josepha Mallorda Williama Turnera.