Sa već uspostavljenom i cijenjenom karijerom, Japanac Ryusuke Hamaguchi Bilo je to kinematografsko otkriće prošle godine. Prvo je u februaru osvojio berlinski festival sa svojim triptihom o slučajnosti, mašti i nadi, Točak sreće i fantazije.
A kasnije, u ljeto, osvojio je nagradu za najbolji scenario i nagradu kritike Fipresci u Cannesu sa Vozi moj auto (Izlazak u bioskop 4. februara), pratiti rutu međunarodnih nagrada koje, vrlo vjerovatno, završiće na Oskaru sledećeg marta.
Drive My Car je adaptacija kratka priča Harukija Murakamija, Muškarci bez žena. Sa samo 40 književnih stranica, Hamaguchi se razvija 179-minutni film. Remek-delo koje se razvija sopstvenim tempom, ležeran, lirski, pažljiv, koji osluškuje tišinu i zaustavlja se na onome što se ne vidi.
Misaki i Kafuku.
Drive My Car je roadtrip, ali drugačiji. To je kontinuirano, rutinsko putovanje. To je svakodnevno putovanje Yusuke Kafuku između njegovog hotela i pozorišta gde režira višejezičnu verziju Čehovljevog Ujka Vanje. Tvoj auto, crveni Saab 9000, veoma bistar, veoma prisutan, pokreće ga Misaki, mlada žena zaposlena kao šofer.
Znamo da u tišini trpi bol zbog gubitka supruge i zato se prihvatio ovog posla. daleko od kuće, u Hirošimi. Znamo manje o njoj, ali nešto se krije iza toga gotovo neraskidiva tišina.
Malo, gotovo klaustrofobično mjesto gdje se odvija veliki dio priče bilo je prva atrakcija za Hamaguchi: “Interakcije ova dva lika su tako intrigantne. Sve se dešavaju u autu”, kaže on.
“Ti razgovori su me podsjetili duboki razgovori koje sam vodio nastaju samo u tom veoma intimnom i pokretnom prostoru. Budući da ste stalno u pokretu, niste nigdje, a ponekad nam taj prostor pomaže otkrivamo aspekte sebe da nikada nikome nismo pokazali ili misli koje nismo znali verbalizirati."
Stajanje na putu.
za nešto dajemo toliko vrednosti putovanja, putovanje automobilom, bez obzira da li postoji jasna krajnja destinacija ili ne. biti duga putovanja, beskrajni putevi , ili poznatim putevima. zaključan tamo, tišina nas guši i tjera nas da ispustimo zrak u obliku najintimnijih otkrivenja.
Na ovakvim putovanjima veze počinju ili završavaju sa svime što se može otkriti. U slučaju Kafukua i Misakija, počinje. Njih dvoje na kraju otpuštaju svoj bol, svoje strahove, svoju krivicu. Sve dok se njihovo putovanje ne okrene i ne krenu drugim putem, onim koji ide u prošlost kako bi pokušali izliječiti svoju sadašnjost.
the of Vozi moj auto je li on definitivno, transcendentalno putovanje, jedno od onih koje mijenjaju vaš život. A za to vam treba vremena. Zato Murakami ne trči, ne gazi na gas, on pušta vaši likovi uživaju na putu, zalazeći sve dublje u njihove tekuće razgovore i takođe otvarajući više očiju i ušiju u svojim zastojima.
Saab 9000 uvijek prisutan.
Na tim stajalištima Kafuku režira svoje glumce, dok Hamaguchi usmjerava svoje ljude, čitajući tekst bez ikakve intonacije, puštajući same riječi nalaze svoj ritam, svoju pauzu i svoju melodiju. Kafuku se suočava sa duhovima svoje prošlosti glumac, Takatsuki, sa kojim veruje da je njegova žena imala aferu.
to čudno odnos neprijateljstva i ljubomore je takođe od suštinskog značaja na putovanju, posebno kada mu glumac kaže: „Ako ozbiljno želiš da vidiš druge, nemaš izbora nego da pogledaj duboko, direktno u sebe”.
“Razlog zbog kojeg ovaj prilično stereotipni komentar utiče na Kafukua je taj što on to osjeća 'istina' do koje sam nikada ne bi mogao doći. 'Njegove riječi su odjekivale kao nešto čisto, dolazilo je iz duše. Bilo je evidentno da ne glumi”, razmišlja reditelj.
Gluma, maske, otkrivanje identiteta je još jedna od centralnih tema ovog putovanja u kojem istina izbija samo u autu, taj auto već istorija filma.