Valensija, kakav klon!
Anna Devís i Daniel Rueda, poznatiji kao Anna & Daniel , su par kreativnih fotografa sa sjedištem u Valensiji čiji je rad čista inspiracija.
Nakon uključivanja u Forbesova lista 30 ispod 30 godina , za “inventivnu upotrebu prirodne svjetlosti i svakodnevnih predmeta”, ovaj kreativni duo je radio sa brendovima kao što su Netflix, Disney, Facebook i Pantone, između ostalih.
Njegovi snimci kombiniraju geometriju, perspektivu i vizualno pripovijedanje na jedinstven način koji hipnotiše svakoga ko ih razmišlja.
Fasade, prozori, stepenice, murali... i njihova interakcija sa scenom, naravno. Nema detalja koji izmiče cilju Anne i Daniela, koji su također imenovani za Hasselblad globalne ambasadore.
U Dohi su izmamili osmeh na ovu fasadu
KAKVA UJEDINJENA ARHITEKTURA
“Upoznali smo se na Politehničkom univerzitetu u Valensiji, gdje smo diplomirali na Arhitektonskom fakultetu. Nismo išli u isti razred, ali činjenica da smo oboje imali interes za dizajn izvan arhitekture nas je vrlo brzo spojila”, kažu Anna Devís i Daniel Rueda.
Nije im trebalo dugo da otkriju da su sjajan tim, budući da su oboje bili kreativni na sasvim drugačiji način: „Ana je maštovita, entuzijastična i više uživa u radu rukama nego glavom. Ja sam sasvim suprotno: perfekcionist do srži, i uvijek sam zabrinut za više tehničkih detalja kao što su geometrija, kompozicija i kvalitet slike. Od tada nismo prestali da stvaramo zajedno!”, kaže Daniel za Traveler.es
“Oduvijek smo imali osjećaj da arhitekte ne rade dobro u komunikaciji sa društvom koliko je ono što radimo zaista važno, i to je nešto što smo vremenom otkrili da svojim fotografijama možemo pomoći da se promijenimo”, komentiraju.
Tako su počeli da ističu određene građevine na drugačiji način, i na taj način natjerati ljude bez prethodnog arhitektonskog znanja da budu uzbuđeni zbog određenog prostora koji inače nikada ne bi pobudio njihovo interesovanje.
Kako kažu: 'humor je vrlo ozbiljna stvar'“, objašnjavaju. A to je da, prema Anni i Danielu, imamo tendenciju da hvalimo film kada nas rasplače, ali osjećamo se kao da ne cijenimo dovoljno koliko je nevjerovatno da nas komedija može nasmijati za istu cijenu.
Stoga, ako postoje izložbe fotografija koje nas mogu duboko dirnuti, „Vjerujemo da bi trebalo biti mjesta i za slike koje nam izmame osmijeh na lice“, kaže ovaj kreativni par.
'Slično drvo', Valensija
JEDNOSTAVNO, ALI SA PORUKOM
Definicija koju oni sami daju o svom stilu fotografije ne može biti jasnija: “Jednostavno, ali sa puno poruke. Geometrijski i racionalni, ali i zabavni i iznenađujući!”, navode.
Studiranje arhitekture potpuno je transformisalo njegov način gledanja na svijet i interakcije s njim. I iako danas nijedan od njih više ne radi kao arhitekta, ta zajednička pozadina im pomaže da kreiraju zabavne i šarene slike
Da, njegove snimke prikazuju fotografije najrazličitijih zgrada, ali one nemaju nikakve veze s konvencionalnom arhitektonskom fotografijom. , što njegov stil čini jedinstvenim i najoriginalnijim!
Cilj Anna & Daniel oduvijek je bio približiti arhitekturu ljudima, koristeći kreativnost i humor kao izgovor za širenje strasti koju arhitekte osjećaju prema gradovima u kojima pomažu u projektiranju.
“Na našim slikama, umjesto da budu potisnuti u drugi plan, ove svakodnevne arhitekture s kojima živimo svaki dan izlaze na vidjelo, dobivaju svu pažnju i naklonost koju zaista zaslužuju” , pojašnjavaju arhitekte.
I zaključuju: „Želimo to misliti, ako uspijemo stvoriti refleksiju o stanju zgrada koje nas danas okružuju , mi ćemo doprinijeti promjeni svijeta koji će buduće generacije naslijediti u budućnosti”.
'Od četvrtine do crvenog', Amsterdam
KREATIVNI PROCES
Kreativni proces Anne & Daniela mnogo je tradicionalniji nego što se na prvi pogled može činiti: „Bilo da radimo na ličnom projektu ili kada to radimo u ime klijenta ili brenda, sve počinje sa papir i olovka “, priznaju.
„Podrazumeva se da su svi rekviziti koji se pojavljuju na slici jesu sami ručno rađeni!” Daniel uzvikuje.
A šta se dešava kada uđu u avion ili krenu na put? Čitav proces postaje malo komplikovaniji kada putuju, tako da Prije nego što se upuste u avanturu, oni pomno planiraju svaku sliku koju će željeti snimiti na destinaciji na koju idu.
“Ovo uključuje online istraživanje zgrada i prostora na koje bismo željeli intervenirati na neki način, saznati uslove osvjetljenja svake od ovih lokacija, skicirati prve ideje, nabaviti outfite i dodatke koji nam mogu zatrebati, itd.”, objašnjavaju.
Iako je istina da pokušavaju da stignu do aerodroma sa svojim domaćim zadatkom, postoji toliko stvari koje treba imati na umu da to nije uvijek slučaj: “Srećom, uvijek ima mjesta za improvizaciju!” ističu.
CILJA: SVIJET!
Od Valensije do Katara, prolazeći kroz Helsinki, ili doslovno bilo gdje drugdje, za ovaj par željni novih iskustava i građevina za snimanje nema granica.
“U svakom gradu svijeta može se pronaći nešto jedinstveno i posebno; pogotovo ako se malo odmaknete od najturističkijih krajeva”, Uzmite u obzir par. U stvari, većinu lokacija koje se pojavljuju na njegovim fotografijama teško je pronaći u konvencionalnom turističkom vodiču.
"Postoje neka mjesta koja možete pronaći samo kada ih ne tražite", kažu, "i to je ono što nam se najviše sviđa kada putujemo svijetom: pomiješajte s lokalnim stanovništvom svakog mjesta kako biste pokušali otkriti sve one skrivene dragulje koje svaki grad čuva u sebi.”
CRVENI ZID, LAVIRINT IZ SNOVA
Znamo da će odgovor biti gust, ali ne možemo a da ih ne pitamo o njihovim omiljenim arhitektama i zgradama: „Mnoga mjesta nam padaju na pamet, ali Crveni zid, španskog arhitekte Rikarda Bofila, uvek će imati posebno mesto u našim srcima”.
Kao arhitekte i fotografi, uvijek se trude staviti naglasak na zgrade i prostore koji su inače potisnuti u drugi plan, pretvarajući ih već jednom u glavne protagoniste slike.
“I nije baš da ovoj zgradi treba više pažnje. Međutim, vjerujemo u to svjetska slava ovog zdanja nije poslužila da pokaže njegovu jedinstvenu ljepotu u svijetu”, dodaju.
I sami su pokušali da uslikaju tu lepotu 2019. dokumentujući svaki kutak i rupu svog veličanstvenog dizajna tri dana zaredom.
Ideja je na kraju postala Pink-a-boo! što je, kako sami objašnjavaju, “serija slika koje pripovijedaju zamišljenu igru skrivača u ovom sanjivom lavirintu”.
THE CONFINEMENT
Sve slike Anne i Daniela napravljene su na otvorenom, uglavnom u javnim prostorima, koje je 2020. prekinula pandemija.
“Tokom zatočeništva, naš kreativni kapacitet je bio malo kompromitovan, posebno kada nismo mogli ni da izađemo iz kuće osim u supermarket ili bolnicu”, kažu za Traveler.es
Danas moramo nastaviti da budemo odgovorni i razboriti. Svi sanjamo o ponovnom putovanju i otkrivanju i ponovnom otkrivanju destinacija širom svijeta.
“Jedva čekamo da ponovo uđemo u avion! Ali dok se to dešava, zaista uživamo u ponovnom otkrivanju kamerom dijelova našeg grada gdje nikada prije nismo bili”, kaže ovaj par kojeg ćemo pomno pratiti kako bismo bili inspirisani njihovim talentom.