Putovanje tri generacije žena na čelu dizajna

Anonim

silueta žene

Tri generacije žena na čelu dizajna

Prilikom ulaska u Google: “čuvene stolice” pojavljuje se lista. Arhitekte suštinskog dizajnerskog objekta koji je predložio pretraživač ne iznenađuju. Mies van der Rohe, Le Corbusier, Eero Saarinen, Marcel Breuer.

Pojavljuje se tek na kraju nabrajanja žena: Eileen Grey. Rođena u Irskoj krajem 19. stoljeća, probila se bez podrške u industrijskom dizajnu. Njegova Transat stolica iz 1927. izraz je njegovog genija i čin militantnosti.

Tokom 20. veka, neke žene su sarađivale sa velikim dizajnerima. Charlotte Perry bio je zadužen za namještaj u Le Corbusierovom studiju. Drugi su se udružili sa svojim muževima, poput Dankinje Nanna Ditzel ili Ray Eams. Suprug potonje, Charles, izjavio je: "Sve što ja radim, ona radi bolje."

Samo nekolicina se odvažila da izađe sama. Primjer Italijana Lina BoBardi blista u Brazilu.

Lina BoBardi

Kulturni centar SESC Pompéia, Lina Bo Bardi

Za proizvodnju je bilo potrebno čekati posljednje decenije stoljeća potpuna inkorporacija sjajnih dizajnera na međunarodnu scenu. Primjer za to su arhitekte Gae Aulenti, Zaha Hadid ili španjolska Patricia Urquiola.

Barijera iz 2000. godine srušila je tabue, a danas vrelost najnovije generacije kreatorki preplavila je horizont dizajna. Njegov pristup je zasnovan na iskrenosti i iskustvu; ruši barijere između disciplina i žanrova.

Povodom Dan žena, Putnik prati rutu koja preseca 20. vek i skreće u 21 tri generacije žena iz iste porodice.

Svi se ističu ličnom i aktivističkom vizijom dizajna. Njegovi dijalozi imaju Madrid kao jezgro, na putovanjima koja idu u Barselonu, u Milano, u Njujork i u grad u provinciji Lugo.

Zaha Hadid

Pokojna iračka arhitektica Zaha Hadid

DIJALOG SA MILANOM I BARSELONOM BELÉN FEDUCHI

Belén Feduchi je vitalna i energična žena. Njegova veza s dizajnom proizlazi iz otkrića Italijanski arhitekti i dizajneri 1950-ih: Albini, Castiglioni, Ponti, Borsani.

Milan je tada bio u fokusu čiji je odjek jedva stigao do Madrida. Iz pustoši kastiljanskog i francuskog namještaja, zapanjila ga je svestranost komadi s pokretom, prilagodljivi za različite namjene.

Iz Barcelone, otvorenije za europske trendove 60-ih i 70-ih godina, ukazala se prilika da se otvori prozor za dizajn.

1977. godine osnovao, zajedno sa Luz Sánchez Muro, BD Madrid, referentni prostor u glavnom gradu. „Kada počinjemo Svakom klijentu smo objasnili razlog cijene svakog komada. Bio je to posao prije IKEA-e. Prvo smo morali na njih prenijeti vrijednost dizajna, a onda smo razgovarali o kvaliteti i kreativnom aspektu. Radnja je bila skoro konsultantska kuća, Mnogi studenti i profesionalci došli su da traže savjet“, objašnjava Belén Feduchi.

U Madridu, BD je značio avangardu i sugerirao objekte koji su revolucionirali prostor dnevne sobe ili spavaće sobe. Belén je dizajn zamislio kao element vitalnog poboljšanja, u stalnoj razmeni sa milanskim salonom i sa inovacijama koje dolaze iz Barselone.

“Donijeli smo eksperimentalno istraživanje Droog Designa i Jaspera Morrisona. Došao je i ** Carlo Scarpa **, koji je sam postavio svoje crteže metalnih dijelova i zanata. Oduvijek smo bili centar za diseminaciju.”

Tri generacije dizajna, takvi su Feduchi

Tri generacije dizajna: ovako su Feduchi

DIJALOG SA NJUJORKOM BELÉN MONEO

Belén Moneo je kći Belén Feduchi. Od majke je naslijedio strast prema predmetima i svoju borbenost u transformaciji okoline.

Nakon studija arhitekture i likovnih umjetnosti na Harvardu i Kolumbiji, uspostavio je lično i profesionalno partnerstvo sa Jeff Brock, s kojim je započeo svoj arhitektonski studio.

U New Yorku su 13 godina kombinirali arhitekturu s dizajnom namještaja. Po dolasku u Madrid, stvorili su studio: **Moneo-Brock**, koji je od svog osnivanja postao kulturni prostor za umjetnost, tehnologiju i dizajn, sa intenzivnim programom: 2B Space to be.

Betlehem stvara metakrilatni komadi koji kombinuju funkcionalnost, boju i lakoću koju pruža prozirnost materijala.

"Opsjednuti smo estetikom i imamo veliko interesovanje za plastičnu umjetnost. Za nas je to jako važno istraživanja primijenjena na svakodnevnim predmetima, uvijek iz više pristupa: plastičnosti, geometrije, svjetlosti.”

Feduchi

Feduchi tokom izložbe Parametrics u _2B Space to be

The hrom-modularna polica Rođen je kao rješenje za nedostatak svjetla u njegovom potkrovlju u New Yorku. Intenzivne boje ploča koje čine strukturu same po sebi stvaraju izvor svjetlosti kroz refleksiju.

Metakrilatne ploče se montiraju bez vijaka. Rupe predviđene da prime zavrtnje filtriraju nijansirano zračenje. Prozirni prostor zahtijevao je slobodan i rastegljiv komad da se prilagodi promjenjivim potrebama.

Prevladao je modularni aspekt. Kao iu svim njegovim predmetima, iskustvo je oblikovalo dizajn. Njegove stolice, lampe i Luckyloop sobar bili su izloženi na raznim lokacijama, kao što je **Svježi proizvod u Mataderu u Madridu.**

Chromodular Shelving

Moneo-Brock-ove kromodularne police

DIJALOG SA ELENOM I SELINOM FEDUCHI JASLICE

Sestre Selina i Belen Feduchi Nemaju više od trideset. Pripadaju generaciji dizajnera koji eksperimentišu materijali, boje i oblici tradicije.

Njegov projekat, ** Todo to do **, predlaže način odnose se na ručno rađene predmete intuitivno, stvorena da zadovolji specifične potrebe, bez zadržavanja na estetskim pitanjima.

Selina i Elena su nakon školovanja iz arhitekture i likovne umjetnosti našle polaznu tačku u Viveiro, grad Lugo u kojem su provodili ljeta.

Tamo je, da bi se došlo do plaže, trebalo prijeći preko broda gdje ribari čuvaju svoje mreže. Zapažanje o alati za pecanje dovelo do čvora stvorenog nitima i užadima.

sve sve

Mreže i zakrpe koje su poslužile kao inspiracija za Selinu i Belén Feduchi

Struktura definira kontejner koji pušta vodu i zadržava ulov. Razmjenom je utvrđena uloga mamca i kruta struktura zamke, čiji se cilindrični profil sužava za hvatanje rakova.

Obrasci su otkrili spontanu kreativnost koja daje rješenja s oblicima definiranim njihovom korisnošću. Mreže Elene i Seline Feduchi zadržavaju svoj funkcionalni duh i implicitnu estetsku vrijednost.

Nasa mreže se šivaju i vezuju kao Viveiro mreže. Zanatski proces se reinterpretira iz vitalne, organske perspektive. Tradicija je vezana da sadrži neposredno.

"Čak i ako je sve urađeno, sve ostaje da se uradi" kažu dizajneri. Putovanje između dva veka koje se nastavlja energijom svojih protagonista, isprepletenih mreža njegove porodične veze i njegove strasti za dizajnom.

sve sve

Tradicija je vezana za sadržavanje neposrednog

Čitaj više