Portret Carlosa Pereza Siquiera
Vlažnost od 78% prijeti da će biti prisutna cijeli dan i od samog početka. Prvi je avgust Almeria a ljepljiva vrućina prati građane mnogo prije, čak, i potpunog izlaska sunca. Kao i svake subote većina je pobjegla da potraži utočište u pejzažima i vodama prirodnog parka Cabo de Gata-Níjar , a još više ove godine u kojoj se čini da je sreća da postoji ovako jedinstven prostor u blizini, cijenjenija nego ikad.
Sa svoje strane idemo protiv struje i, umjesto da tražimo rekreaciju na omiljenim plažama, ulazimo u centar grada, tražeći kuću ko je tačno znao da vidi i prikaže Almeriju i njegove plaže kao što niko nikada prije ili poslije nije znao kako se radi: Carlos Perez Siquier.
Njegov mali i umiljati pas ne prihvata sporazumni napad na Carlosovu kuću, sve dok ne shvati da dolazimo u miru i onda traži brigu i milovanja. Izbjegavamo ga dirati, ali ne zbog nedostatka želje. Bez zagrljaja ili poljubaca sa potrebnom distancom i osmehom ispod dvostrukog sloja maske da, ušli smo u sobe kuće Charles i Theresa , njegova žena. Ali nije prvi put da sam tamo. Više od intervjua, to je ponovno okupljanje.
Za ljubitelje fotografije i njene istorije, Carlos Pérez Siquier ne treba predstavljati . On je jedna od neospornih referenci fotografske avangarde u Španiji i pionir u prelasku sa crno-belog na kolor. the chanca Y Plaža su njegove dvije najpoznatije kreacije. Antagonistički, a ujedno i nepobitan dokaz njihovog neupitnog rada. Pojavio se kao temeljni arhitekta zaokreta ka modernosti Španskoj fotografiji je bilo potrebno da izađe iz mračnjaštva godina režima . Sa skoro 90 godina nastavlja da puca, uglavnom, na svojoj zemlji: Almeria.
'La Chanca' (Huan Goytisolo i Carlos Pérez Siquier)
Sa terase gornjeg sprata na kojoj su živeli decenijama može se posmatrati Almerija koju malo ko može da vidi: široko, svetlo plavo more i nebo; Rambla sa svojim vretenastim palmama; istorijski hotel Grand; zarđali engleski kabl koji, konačno, izgleda da žele da ožive. I to na obje strane zgrade svih visina razbijaju horizont Almerije i podsjeti nas na to u ovom gradu ne postoji mogući urbani red . Na obližnjem zidu za zabavu, pažnju privlači mural padobranca koji visi na plavoj pozadini identičnoj onoj neba koje nas okružuje. Trudim se, ali ne mogu da vidim svoju kuću, drugi blokovi više vole da se pokažu.
Razmišljajući o takvoj slici i uz vjetar koji nam leprša kosu - njegovu bijelu, glatku i njegovanu, baš onakvu kakvu je pamtim -, Carlos me upozorava: " Gotovo sve što vam mogu reći o svom radu je već rečeno, to možete vidjeti u svakom intervjuu. Ažurirajte me o svom životu ”. Rečeno i urađeno.
Koristim ovu priliku da ga podsjetim da još uvijek imam tu malu marokansku ručno rađenu lutku koju mi je poklonio kad sam bila djevojčica - vjerovatno nakon što mu je dao ogromnu tabaru - i za koju mi je objasnio da je to vrlo poseban predmet. “ Ova lutka je za tebe da se brineš, a ne da se igraš sa njom, Elena ”. Tako je i bilo. U tom "osvježenju pamćenja" govorim i o tome te fotografije koje je snimio na svojoj farmi La Briseña , jednom prilikom smo išli sa mojim roditeljima. La Briseña je mjesto u koje on bježi nedjeljom i ima čitavu kolekciju fotografija posvećenu onome što se dešava u njoj; Njegovo ime aludira na mediteranski povjetarac koji, prema riječima fotografa, tamo dopire. Tada me pita za majku i sjeti se mog oca. Prelazimo na prstima šta osećamo zbog njegovog odsustva. Bili su dobri prijatelji i kolege , i obavio niz intervjua koji su završili kao par knjiga koje je sada teško pronaći. Počinje prizivati ono vrijeme kada je Almería bila neočekivana oaza intelektualnosti i kulture, uprkos svojoj geografska izolacija i frankistička represija.
„Almerija iz tih vremena morala je biti poznata, danas bi moglo izgledati kao mit“. Primjer tog neviđenog sjaja je AFAL , jedan od najvažnijih fotografskih časopisa, među kojima je bio i Pérez Siquier član osnivača -zajedno sa svojim prijateljem i takođe fotografom Joséom Marijom Artero-, i urednik od 1956. do 1963. godine.
Carlos ima nešto poput pripovjedača kada govori, uprkos činjenici da priznaje da je njegovo prirodno sredstvo izražavanja fotografija i da samo preko njih može istinski komunicirati. Ali znam da griješi kada govorimo o Almeriji, s kojom održava čvrstu vezu i apsolutni je protagonista njegovog umjetničkog rada.
ŽIVOT POSVEĆEN FOTOGRAFIJI
Bile su to pedesete i grupa fotografa, uprkos izolaciji u toj Almeriji, vodila je obnovu španske fotografije kroz grupu AFAL -Fotografsko udruženje Almerije- i istoimenog časopisa, u kojem su objavljivali slike koje se diktaturi nisu sviđale, jer su raskinule sa zvaničnom verzijom koju je Francov režim dao o Španiji; čak i da trpi cenzuru. Za vrijeme dok je bio aktivan, AFAL je snimio španske fotografije van naših granica ; na svojim stranicama, djela autora Joan Colom, Alberto Schommer, Leopoldo Pomés, Ricard Terré, Xavier Miserachs i Ramón Masats , fokusiran na humanističku i dokumentarnu fotografiju kao instrument kulture i komunikacije. Cijela arhiva AFAL-a poklonjena je Muzeju Reine Sofije, gdje se može vidjeti u stalnoj postavci.
Za razliku od svojih kolega profesionalaca, Pérez Siquier je uvijek radio iz ovog neočekivanog kuta, a to je Almería , odakle se, ne znajući, povezao sa avangardom i sa sobom doneo modernost i samo njemu svojstven način gledanja na nju.
U prologu jedne od knjiga koju nam, na odlasku, predstavlja, pisac Huan Bonilla potvrđuje da „ Pérez Siquier se uskoro može definirati: život posvećen fotografiji ”. Pedesetih je godina započeo i karijeru, dok je još bio bankarski službenik. U slobodno vrijeme, nabijen kamerom i svojim karakterističnim pogledom, dvadesetogodišnjak Carlos Pérez Siquier počeo je da usmjerava svoje korake i svoje "klikove" prema skromna četvrt La Chanca, u podnožju La Alcazabe.
Bio je to onaj, onaj u La Chanci i drugim rubnim kvartovima, Almería u kojoj su ljudi zadržali svoje stare običaje i obrede naslijeđene od starijih . Nešto što je bilo daleko od onoga što se dešavalo u najcentralnijim delovima grada, gde su modernost i napredak počeli da preovladavaju.
ipak, La Chanca je bila kolevka najstarije Almerije, njen izvorni atom ; mjesto bez kojeg se sadašnji grad ne bi mogao razumjeti i koje je za rt imalo samu Alcazabu, ali i siromaštvo koje je ukorijenjeno u poslijeratnom periodu gdje je bede i zanemarivanja Bilo je to praktično sve.
La Chanca-ina crno-bela kolekcija ga je na kraju uzdigla kao jednog od njih najavangardnijih autora cijele nacionalne scene Y, s njom, pokazao Almeriju koju se niko nije usudio pogledati ili vidjeti . Skoro deset godina hodao je tim ulicama, prikazujući život njegovih stanovnika u njegovoj najapsolutnijoj stvarnosti, bez izvještavanja. Pérez Siquier je pustio komšiluk da razgovara s njim i pustio da nam njegove slike govore kakva je situacija, ne dajući da ga ponese siromaštvo, već naglašavajući njegovo dostojanstvo i ljudskost.
I pisac iz Barselone Huan Gojtisolo (1931-2017) -priznao da se zaljubio u Almeriju, njene ljude i mesta-, zaljubio se u La Chanca, " neobičan kvart - izostavljen od strane agencija i vodiča -” kojoj posvećuje istoimenu knjigu i čija je distribucija i izdanje zabranjeno u Španiji, do 1981. Osjećala sam se zarobljena u dilemi koja me muči cijeli život : nerešiva kontradikcija između estetske fascinacije i moralnog zgražanja. Panoramska ljepota cjeline i užas detalja”, napisao je.
'La Chanca' (Huan Goytisolo i Carlos Pérez Siquier)
OD CRNO-BIJELOG DO BOJE
Kao da je to san Dorothy Gale u Čarobnjaku iz Oza, crno-bijelo je ustupilo mjesto boji, a Pérez Siquier nam je pokazao novi način gledanja na svijet. Postao je fotograf u boji.
Ponovo je uhvatio La Chanca, ali je ovom prilikom iznio impresivnu paletu boja koje je komšiluk destilirao i potom sve osvijetlio. Iznad svega, ponovo izrazio duboku ljubav i poštovanje koje je osećao prema tom mestu i njegovim ljudima . Duh je isti, ali sa potpuno drugačijim rezultatom. „To je bio skroman kraj, svakodnevnog života , gdje je bilo malo muškaraca, većina je emigrirala. A žene i djevojke su svakodnevno čistile svoje ulice metlama i bjelile fasade tih kućica u kojima su živjele. Gotovo da nije bilo buke, ali je bilo dosta brige oko održavanja mjesta u kojem su živjeli”, mirno se prisjeća on.
Pionir u korištenju filma u boji, Carlos kida komadiće boje sa zemlje i tamo gdje drugi mogu vidjeti morski pejzaž, on direktno preuzima more. “ Kao čovjek sa juga; izrazito mediteranski, krajolik u kojem živim me čini i uslovljava . Moje fotografije su uvijek snimljene pod vedrim nebom i nikada ne krivotvorim stvarnost situacije, već je pokušavam mentalno transformirati kroz rigorozno poređanje boja, svjetla i njenog sklada”, kaže on u Razgovori u Almeriji , knjiga Editorial Cajal koja je već izašla iz štampe, čiji je on bio koautor (objavljena u decembru 1988. i pod vodstvom Joséa Marije Artera).
Krajem šezdesetih, u isto vrijeme kada se gradila komunikacijska infrastruktura i projektirao hotelski bum, postajala je neophodna snažna, atraktivna i moderna reklamna kampanja koja bi izbijelila vanjski imidž diktature i promovirala turizam. u Španiji. Tako da, Ministarstvo informisanja i turizma naručilo je nekoliko autora da fotografišu španske obale . Jedan od njih bio je i Carlos Pérez Siquier, koji je u isto vrijeme obavljao lični i inovativni posao u kojem je plaža postala njegova velika fotografska tema.
Neglamurozne scene; punašna tijela, znojna i razbacana po sprudovima; nemoguće šminke; bučne kupaće kostime i boje toliko zasićene da bi mogle eksplodirati . autentičan vizuelna provokacija koje je pronašao u tom potrošačkom društvu, sačinjenom od geografije tog mesa na suncu i golih pejzaža koji su ih skrivali. Pérez Siquier počinje ostavljati svoje tragove na plažama, posebno onima u Almeriji, odakle uzima neke od svojih najprepoznatljivijih slika u boji.
Sa pop i kič estetikom - a da to nije bilo - fotografije Plaža ima karakter dokumentarac kao i La Chanca . ali ovaj put, pun ironije, humora i kritike , uhvatio trenutak kada je masovni turizam sa sobom je doveo strane posetioce koji su svojom modernošću u potpunosti ušli na plažu Španije.
U predgovoru knjige boja juga, Lee Fontanella , istoričar fotografije počinje svoj tekst izjavom: „Nije uvek slučaj da se fotograf može identifikovati po 'stilu' kroz rad u profesionalnom životu. Vjerujem, međutim, da se to može reći u slučaju Carlosa Péreza Siquiera”. Kada gledalac zna karakteristike njegove fotografije, prepoznaje je na bilo kojoj slici.
Carlos je to uzeo ushićeno i gotovo kanibalsko svjetlo Almerije , to konstantno kupanje sunca i učinilo ih svojim saveznicima, čak iu najvećim satima, kada nevolje postaju neprijateljske da se napravi dobra fotografija. Osjećaj sinteze u svakom njegovom kadru je dostignuće. Prema njegovom priznanju, on nikada ne sprema fotografiju, već je nađe. Takođe ne snima više od dve-tri fotografije, nema blica ili retuširanja. “ U mozgu nosim nekakvu kameru koja snima bez prestanka... ”. Pozivamo se na njihove okvire.
Mapfre fondacija
Perez Siquier
Perez Siquier
Nacionalna nagrada za fotografiju, zlatna medalja za likovnu umjetnost i zlatna medalja iz provincije Almería ; Carlos Pérez Siquier je također prvi nacionalni fotograf kojem je u Španjolskoj posvećen cijeli muzej . U gradu Olula del Río, Perez Siquier centar otvorio je svoja vrata 2017. godine i posjeduje cjelokupnu fotografsku arhivu Almeriana i sveobuhvatno upravljanje njime . Poseta je neophodna za svakoga ko želi da se udubi u njegov rad, da ga prođe u jednom potezu i da bude fasciniran simfonijom boja i oblika.
Sam Siquier kaže da su njegove fotografije bile tamo dugo vremena “ držao u kartonskoj kutiji za cipele, a da nije vidio svjetlo i čekao njegov trenutak “, ali sada više nema ko da ih zamagli. Postoji nekoliko prostora koji su mu u posljednje vrijeme posvetili pažnju i izložili njegove radove, pored stalnog u njegovom muzeju Olula del Rio . Trenutno, u opštini Almerija Laujar del Andarax , posjetitelj može uživati u uzorku" Chanca u boji. Perez Siquier “, sadržaj koji je ranije ispunjavao svijet bojama i uspomenama. Dvorište svjetla Diputación de Almería . Ili izložbu koju je početkom ove godine izveo Fondacija MAPFRE , na Kuća Garriga Noguésa u Barseloni , gdje se osim što je njegov rad približio javnosti, među njegovih više od 170 snimaka, snimljenih između 1957. i 2018. godine, našla se neobjavljena materijalna i dokumentarna arhiva koja je poslužila za obogaćivanje diskursa.
„Pravi rad fotografa je u eliminaciji svega dodatnog, da ispričate svoju priču, u okviru svog načina postojanja. Radite na maksimalnom pojednostavljenju da biste pričali priče sa minimalnim stvarima . Moja namjera je da usmjerim posmatrača, na ono što bih ja želio, da se u čitanju onoga što radim prepoznaju... Da biste to postigli potrebno vam je nekoliko stvari, ako ih možete dobro spojiti: tenzije, boja, harmonija, a onda srce i sav teret poezije za koji ste sposobni “, rekao je svom prijatelju i saputniku Jesus Ruiz Esteban in Razgovori u Almeriji.
Posle oproštaja, opet, bez zagrljaja i poljubaca, ali sa dve posvećene knjige i „piši mi i obaveštavaj me o svojim pobedama“, mislim da bih, u nekom od svojih sledećih života, voleo da budem okvir Peresa Siquier. I, odjednom, setim se da sam na ovoj, barem, bila jedna od njegovih fotografija.
Elenu Ruiz fotografirao Carlos Pérez Siquier