Les antigues cartes de grans artistes reunides en una exposició

Anonim

Els romàntics empedreïts assistim malenconiosos a la substitució inevitable de les cartes d'amor per llargs paràgrafs sortits del teclat dels nostres mòbils. Afortunadament, el Museu Nacional Thyssen-Bornemisza posa remei a aquesta nostàlgia amb la seva nova exposició: Cartes d'artistes a la col·lecció d'Anne-Marie Springer.

Fa anys, les cartes ho eren tot, les xarxes socials on compartir opinions i els xats privats on fer confessions . Una carta és capaç de revelar multitud de trets de l'emissor a través de la cal·ligrafia, l'organització o l'ordre dels escrits.

Fins al 25 de setembre , el museu permet als visitants descobrir l'altra cara d'alguns dels artistes més coneguts de la història. Les 34 cartes exposades dialoguen amb 19 pintures de la col·lecció permanent en una desfilada de missatges del puny i lletra de Delacroix, Manet, Degas, Monet, Van Gogh, Gauguin, Matisse o Frida Kahlo.

Carta manuscrita a Jeanne Lohy de Fernand Lger sobre la bellesa del bosc d'Argonne malgrat la guerra.

Fernand Léger escrivia a Jeanne Lohy sobre la bellesa del bosc d'Argonne, malgrat la guerra (24 de gener de 1915).

QUI ÉS ANNE?

La mostra comprèn xafardells, inseguretats, crítiques artístiques o pors compartits en temps de guerra, sentiments privats que avui generen empatia cap a l'artista gràcies a Anne-Marie Springer. La seva col·lecció de cartes d'amor va començar el 1994 , data que a dia d'avui li ha concedit un tresor de dues mil peces.

La seva fascinació va començar amb una carta de Napoleó Bonaparte a la seva dona Joséphine . El seu posterior interès la va portar a decantar-se per l'art i, concretament, els pintors . La relació que hi ha entre els seus treballs i pensament, així com el seu notable estil pictòric també a la cal·ligrafia, han estat algunes de les raons de la seva afició.

Carta a Madame Trouillard de Thodore Gricault

"La seva absència se'm fa insuportable", escrivia Théodore Géricault a Madame Trouillard un 10 d'agost del 1822.

MÉS QUE AMOR

La nostra admiració pels artistes procedeix del seguiment de les seves obres , aquelles que ells van decidir compartir amb el món. Com si fos un Instagram del passat, el seu treball ens mostrava tan sols un tros de les seves vides . Desconeixem les seves veritables opinions, els seus turments, desitjos o consols, cosa que només explicaries al teu cercle més proper.

Aquesta selecció de cartes és una oportunitat per humanitzar les grans figures que es trobaven al capdamunt de la piràmide cultural. I si la raó de ser de la mostra és principalment l?amor, els artistes també van trobar el moment de plasmar sobre el paper temes històrics, literaris, musicals i artístics , fins i tot alguns dels seus esbossos.

Carta a Emile Bernard de Vincent van Gogh en què compartia l'amor que sentia per la llum del sud de França.

Van Gogh compartia a les seves cartes amb Émile Bernard l'amor que sentia per la llum del sud de França (21 d'agost de 1888).

EL RECORREGUT

La primera parada, com no podia ser altrament, la fem a les cartes d'amor . En aquest conjunt es poden llegir frases commovedores com la que escriu Théodore Géricault a Madame Trouillard, “la seva absència se'm fa insuportable” , a la carta més antiga de la mostra exposada.

Els escrits es van combinant amb les pintures dels seus autors . La postal que Egon Schiele escriu a Edith Harms el 1915 des del seu destí militar, després de contraure matrimoni amb ella, llueix al costat de la seva obra Casas al costat del riu. La ciutat vella (1914). També es podran contemplar en aquesta secció aquelles cartes que Frida escrivia a Diego Rivera sobre els problemes de salut o qüestions de la seva relació.

Si continuem cap a un altre dels grans temes tractats als escrits, arribem al poder sanador del art . Molts dels artistes que s'escrivien al·ludien com l'art aconseguia agitar les seves emocions, i no només el seu propi. És esperançador veure com Delacroix escrivia al seu amic Charles Soulier el 1850 per expressar-li l'efecte rejovenidor que les obres de Rubens produïen en ell.

Carta a Amlie Matisse d'Henri Matisse en què va relatar a la seva dona tots els seus viatges pel Marroc amb infinitat d'esbossos.

Matisse va relatar a la seva dona tots els seus viatges pel Marroc amb infinitat d'esbossos (1 de novembre de 1912).

No deixen passar l'oportunitat de xerrar sobre el fet de ser artista , un altre dels grans capítols de l'exposició i on més esbossos i pintures es poden veure entre les línies. Matisse, per exemple, pretén traslladar la seva dona Amélie a Tànger mentre ell està a Marroc , amb multitud d'imatges esbossades sobre el lloc.

“El Tàmesi era or pur. Que bonic que ha estat, per Déu… Tant que m'he posat a treballar amb frenesí, seguint el sol i els seus reflexos a l'aigua.” Claude Monet a Alice Hoschedé, 3 de febrer de 1901.

A l'últim episodi, el més complet, els amants de l'art podran fer el seu propi recorregut històric per l'impressionisme . És lògic que, a la correspondència entre artistes, crítics d'art i altres personalitats relacionades amb aquesta disciplina, s'aprofités per tractar qüestions sobre els moviments actuals.

Si bé es poden llegir temes personals dels protagonistes, també deixen lloc per crear una mena de tertúlies en què Pissarro escriu a Gauguin sobre les novetats respecte a Monet, Degas o Guillaumin; debatre sobre les crítiques que començaven a sortir a la premsa o, senzillament, compartir aquesta admiració pels llums i els colors , com fa Van Gogh en una carta a Émile Bernard l'any 1888.

El Museu Thyssen, juntament amb Anne-Marie Springer, ha estat capaç de preparar una ruta que immiscueix el públic en el dia a dia de grans artistes. Tant és així que fins i tot han col·laborat amb la Real Escola d'Art Dramàtic per gravar en format àudio una selecció de les cartes exposades.

Carta a Alice Hosched de Claude Monet sobre les dificultats per les quals passava les seves passejades per Londres o les seves reunions...

Monet escrivia a la seva segona dona, Alice, sobre les dificultats per què passava, les seves passejades per Londres o les seves reunions socials (3 de març de 1895).

Les obres dels pintors ens fan somiar des de la seva creació, així funciona el poder de l'art. Ara, també podem fantasiejar amb els seus estils de vida , les seves converses, alegries, enuigs o tristeses, trets de les seves personalitats més íntimes que ens apropen més a ells i els seus treballs.

Les cartes sempre han estat una de les representacions d'amor més grans , un símbol etern plasmat en novel·les com Les penes del jove Werther o en pel·lícules com Cartes a Julieta. Potser aquesta exposició no només vagi de mirar (o millor dit, llegir), sinó també de recuperar vells costums. Quan fa que no escrius una carta?

Llegeix més