Còpia de 'L'últim sopar' de Leonardo da Vinci
La Royal Academy of Arts de Londres porta més de 250 anys acollint una infinitat d'obres . A causa de la crisi sanitària, el museu ha hagut de tancar temporalment , però la vostra col·laboració amb Google Arts & Culture ens dóna l'oportunitat de recórrer els seus espais, submergir-nos en la seva col·lecció i amarar-nos de les seves històries.
Una de les seves grans joies és la rèplica de L'últim sopar de Da Vinci, la icònica pintura mural, executada entre 1495 i 1498, que es troba al refectori del convent dominic de Santa Maria delle Grazie (Milà) i que ara podem contemplar des de les nostres llars.
La rèplica és propietat de la Royal Academy de Londres
I per això, Google Arts & Culture compta amb una eina digital que ens permet admirar cada pinzellada , cada esquerda, amb el màxim detall, o, com va dir **Luisella Mazza, cap global d'operacions de Google Arts & Culture, “fer visible allò invisible”. **
La pintura, de vuit metres d'amplada , és una còpia de la que va signar el pintor italià i va ser realitzada gairebé alhora que l'original. La principal diferència va ser la manera d'executar-la: la que forma part de la propietat de la Royal Academy des de 1821 és oli sobre llenç , mentre que la de Leonardo va ser pintada al tremp ia l'oli sobre una paret seca, raó per la qual s'ha deteriorat greument.
Encara que Napoleó usés com a estable l'habitació on es trobava l'original durant la seva invasió de Milà també hi va tenir alguna cosa a veure.
Realitzada per Giampietrino i possiblement Giovanni Antonio Boltraffio -tots dos alumnes de Leonardo-, l'obra constitueix el registre més precís de la pintura mural, raó per la qual s'ha utilitzat per ajudar a conservar-la.
Jesús anunciant als seus dotze apòstols que un d'ells el trairà a l'alba és l'escena representada, podent apreciar detalls que no són visibles a l'original , com, per exemple, els peus de Jesús, que es van perdre a l'original quan es va construir una porta a la paret on està pintada l'obra de Da Vinci o un dipòsit de sal bolcat al costat del braç dret de Judes **-símbol de mal presagi a l'Europa occidental-. **
Els peus de Jesús no es poden veure a l'obra original
D'altra banda, les posis, els gestos i les expressions, que per a Leonardo havien de reflectir les “nocions de la ment”, es mostren amb una gran nitidesa. Per exemple, el rostre de Judes, que hores després trairia el Messies, resideix a l'ombra.
Alhora, aquesta mostra en alta definició, ens permet conèixer la simbologia de certs elements de la composició que in situ no s'apreciarien de la mateixa manera. El dit alçat del deixeble Tomàs fa referència a la resurrecció de Jesús, quan, davant la seva incredulitat, aquest li diu “Apropa aquí el teu dit, i mira les meves mans; estén aquí la teva mà i fica-la al meu costat”.
Si ens fixem a la figura de Judes, també podem veure com agafa un petit sac de diners, una referència a les 30 peces de plata que va rebre per revelar la identitat de Jesús. O, posant la nostra vista a Pere, l'apòstol sosté un ganivet com a vaticini que més tard tallaria l'orella d'un soldat mentre intenta aturar l'arrest de Jesús.
Per descobrir tots aquests detalls, capturats per Google Arts & Culture gràcies a una càmera gigapíxel, així com delectar-te amb altres obres de la Royal Academy, visita aquest enllaç.
Detall de la mà de Judes