Edna Moda
Editores, estilistes, empresàries, models,... res no escapa a la batuta ni al poder d'aquestes dones en l'enorme, complex però fascinant món de la moda.
Per descomptat, no hi són totes, però el nom d'aquestes dones ja forma part de la llista d'aquelles heroïnes que van donar forma i força a l'univers fashion.
MÍUCCIA PRADA
"Crec que les dones s'han fet a si mateixes més rellevants, en general, a tots els camps, inclosa la moda. Crec que encara hi ha moltes coses per fer en aquesta direcció i estima totes les dones que aconsegueixen l'èxit i el poder de ser elles mateixes"
Molts la consideren la dissenyadora més influent de tot Itàlia i del món. Doctorada a Ciències Polítiques , ex-membre del Partit Comunista i estudiant de mímica al Piccolo Teatre de Milà.
Va prendre el control de l'empresa familiar –dedicada als articles de cuir– l'any 78 i des de llavors, les fites s'han anat succeint una darrere l'altra conformant el "Imperi Prada".
El 1985 va presentar una col·lecció amb la motxilla de niló negre com a protagonista, i que avui segueix sent tota una icona al món de la moda.
Es va alçar dues vegades amb el premi internacional del CFDA, el 2013 va rebre el premi a Millor Dissenyadora de l'Any als British Fashion Awards i l'any passat va ser inclosa a la llista Forbes de les dones més poderoses del món.
Inquieta per naturalesa, va crear al costat del seu marit Patrizio Bertelli la Fundació Prada , un espai que aviat es va convertir en un lloc de pelegrinatge obligat a Milà per als amants de l'art, de l'arquitectura, de les tendències i de Wes Anderson, perquè la seva cafeteria està inspirada ni més ni menys que a l'imaginari del director.
I és que el diable no és l'únic que vesteix de Prada. La revolució Miuccia és un fet i la moda té molt per agrair-li. La seva concepció de la bellesa, la tornada a la feminitat, la defensa d'una passarel·la mixta i, en definitiva, ella mateixa, són una inspiració per a totes i tots.
En multitud d'ocasions, les seves declaracions han deixat clara la seva posició feminista: "Definitivament volia representar dones que estan lluitant pel seu paper i els seus drets i que es converteixen en icones i representants d'una idea determinada". {#resultbox}
"Prada or Res"
ANNA WINTOUR
"Tinc la impressió que la moda espanta molta gent. I com els fa por, la critiquen. A la moda hi ha alguna cosa que, de vegades, posa la gent molt nerviosa"
Sobra qualsevol presentació. Anna Wintour, directora de Vogue USA, per als que no visquin en aquest planeta. Sense cap dubte, la dona més poderosa de la indústria.
Al seu primera portada per al Vogue americà va vestir la model amb un suèter de Lacroix amb una creu brodada en pedreria i uns texans de Guess, imatge que va ser qüestionada pel sector, per bé i per mal –però se'n va parlar, que és el que tot el món busca en una situació com aquesta–.
La seva cabellera inconfusible i les ulleres de sol li han construït una fama de dona freda, exigent i impassible que alguns confirmen amb rotunditat. Altres diuen que l'han vist somriure.
Sigui com sigui, Vogue, la bíblia de la moda, porta la seva firma, i tot, absolutament tot, passa –tremolant- pel filtre.
Anna Wintour, estimada i odiada (temuda) a parts iguals, però respectada per tot el sector
REI KAWAKUBO
“La majoria sempre està equivocada”
Més de 40 anys porta la dissenyadora tokiota posant de cap per avall la moda i la lògica. Fundadora de la signatura Comme des Garçons , forma al costat d'Issey Miytake i Yohji Yamamoto la coneguda com "Santa Trinitat Japonesa" , per la seva visió conceptual de les peces, la ruptura amb allò establert i la seva revolució silenciosa prenent com a base l'austeritat.
Els creadors dels Increïbles s'hi van inspirar per crear el personatge de Edna Moda. Va ser la primera persona viva a qui el MET de Nova York va dedicar una exposició el 2017, després d'Yves Saint Laurent.
A més, és la fundadora d'un dels espais insígnia de la moda al món: Dover Street Market.
Rei Kawakubo va aconseguir reconciliar el món de la moda amb el disseny més conceptual, va experimentar amb noves tècniques i materials i va construir un món alternatiu, avantguardista i ple de "contradiccions coherents" i meravelloses.
Rei Kawakubo, fundadora de Comme des Garçons
PHOEBE PHILO
"Les dones han de tenir opcions, i han de sentir-se bé amb allò que porten posat"
Va néixer a París i va créixer a Londres, on va estudiar disseny a la prestigiosa Central Saint Martins. Després de treballar com a mà dreta de Stella McCartney a Chloé, es va convertir en directora creativa de la mateixa firma quan Stella va decidir llançar la seva marca.
El 2008 va prendre les regnes de Céline, on va romandre fins a l'any passat. El seu estil minimalista i les seves línies pures van enamorar les dones de mig món convertint Céline en una signatura de culte.
Són moltes les tendències que porten darrere l'inconfusible segell Céline, o millor dit, Philo: el Box Bag, el pantalons masculins , els suèters de coll tornat i els famosos ugly shoes són només un exemple del llegat de la dissenyadora.
Moltes són les especulacions sobre el futur de Phoebe Philo, però vagi on vagi, la seva moda sofisticada, conscient i tranquil·la deixarà empremta.
Phoebe Philo
DIANE VON FURSTENBERG
"L'estil és una cosa que cadascú de nosaltres posseïm, l'únic que cal és trobar-lo”
Quan es va casar amb el príncep Egon von Furstenberg, va decidir començar la seva pròpia carrera i no ser la "esposa de". Així va ser com Diane va començar a dissenyar, amb un pressupost de 30.000 dòlars.
Encara que posteriorment es va divorciar, va decidir mantenir aquest cognom, que donava nom a la que avui continua sent una de les firmes més potents al món de la moda.
A ella devem l'anomenat wrap dress, un vestit nuat a la cintura que es va convertir en bestseller l'any 75 i que ocupa un lloc al MET de Nova York.
Aquesta peça creuada va ser un símbol de la dona de l'època i de la reivindicació de la seva independència i encara avui continua estant entre les peces més venudes.
A més de directora creativa de la seva pròpia signatura, ostenta el càrrec de presidenta del CFDA (Consell de dissenyadors de moda americans) .
Diane Von Furstenberg
KATE I LAURA MULLEAVY
"La moda ha de ser on sigui"
Les germanes Mulleavy van fundar la seva firma, Rodar-te, el 2005 a Califòrnia. Des de llavors, el seu nostàlgic, oníric i eteri imaginari s'ha fet un forat al món de la moda acumulant una important legió de fans.
El 2009 van ser guardonades amb el premi CFDA al Millor Dissenyador de Moda Femenina i el 2010 van dissenyar el vestuari de la pel·lícula Cigne Negre.
Fidels sempre al seu estil, inspiració i conviccions, Kate i Laura Mulleavy s'han obert un camí propi i són un exemple de superació i èxit per a molts talents joves.
Kate i Laura Mulleavy
STELLA MCCARTNEY
"Ser dona en aquest moment és increïblement interessant. {#result_box} Estem en una època en què som conscients dels canvis que la generació que ens va precedir i els possibles canvis que succeiran en la generació que ha de venir".
La dissenyadora britànica s'ha llaurat un nom propi a la indústria lluny de l'etiqueta de "filla de Paul McCartney". Va ser directora creativa de Chloé fins al 2001, any en què va fundar la seva firma homònima.
Vegetariana, defensora dels animals i del medi ambient, Stella McCartney no fa servir pells en les seves creacions. Les seves reivindicacions deixen clara la seva posició: es va negar a volar amb una companyia els seients de la qual estaven confeccionats en cuir i va demanar que retiressin un anunci d'una boutique de pells en què la model portava un abric de visó i un sostenidor de la seva firma.
Stella McCartney
MARIA GRAZIA CHIURI
"Dior ha de parlar de l'apoderament femení"
El 2016 Maria Grazia Chiuri es va convertir en la primera dona a assumir el paper de directora creativa de Dior, fet que automàticament va passar a formar part de la història de la moda.
Després de conèixer a Pier Paolo Piccioli a Fendi, tots dos van agafar les regnes de Valentino . El duo se separaria posteriorment quan Dior fitxo a Maria Grazia.
La seva primera col·lecció per a la maison francesa va ser tota una declaració d'intencions: "Totes hem de ser feministes" deia una de les samarretes que van aparèixer sobre la passarel·la.
Molts dissenyadors es van unir a aquesta Donar(r) evolution llançant les seves pròpies peces amb missatges feministes i deixant també clara la seva postura.
Maria Grazia Chiuri es va convertir en la primera dona al capdavant de la maison Dior
DELPHINE ARNAULT
"És molt important invertir en talents joves i emergents"
Arnault és la Vicepresidenta Executiva de Louis Vuitton. Sí, és la filla de Bernard Arnault, CEO de LVMH però aquesta empresària ha anat escalant a la indústria per mèrits propis assumint una posició fonamental en el potent conglomerat que lidera el seu pare.
Va jugar un paper més que necessari en l'expansió dels accessoris del grup així com en la supervisió de Rad Simons com a director creatiu de Dior després de la sortida de John Galliano. A Vuitton, ha exercit una tasca indispensable en el reposicionament de la firma al sector del luxe.
Delphine Arnault, Vicepresidenta Executiva de Louis Vuitton
Com ja hem dit, la llista de dones influents al món de la moda és àmplia i ens omple d'orgull poder afirmar que el seu poder, lluny de disminuir, augmenta dia rere dia.
Molts són els noms que completarien aquesta llista: Carolina Herrera, Katie Grand (editora de la revista Love), Natalie Massenet (Net-a-porter), Tory Burch, Vera Wang, Grace Coddington, Mureen Chiquet (Chanel), Sophia Amoruso (Nasty Gal).
Però per finalitzar aquest article no podríem deixar de nomenar i recordar la desapareguda Franca Sozzani.
Franca va ser directora de Vogue Italia durant 28 anys, fins que va morir el 2016 a causa d'un càncer de pulmó.
Sempre fidel als seus ideals, Franca Sozzani va demostrar el seu coratge i valentia a cadascun dels seus passos, sense por de reivindicar els seus ideals.
Va plasmar a les pàgines de la seva capçalera temes tan polèmics com el racisme, la violència masclista o la cirurgia estètica.
Es va guanyar el respecte de la indústria amb cada editorial, cada imatge i cada contingut que apareixia a les pàgines de la seva capçalera i la seva mort va ser una gran pèrdua per al món de la moda.
_"Si tens un gran somni, pots assolir-lo. Per tant, has de somiar a gran escala"._Franca Sozzani I que visqui la moda. I que visquin les dones. I que "Prada o res".
Franca Sozzani va deixar un buit irreemplaçable a la indústria de la moda