Audrey Hepburn assajant un ball per a 'Funny Face' de Stanley Donen al Sena
“Sempre ens quedarà París” , li deia Humphrey Bogart a una plorosa Ingrid Bergman a la famosa escena final de 'Casablanca'. Aquesta premonitòria frase sembla haver estat el leit motiv de la indústria cinematogràfica nord-americana, que ha explotat fins a la sacietat els irresistibles clixés de la ciutat parisenca: luxe, erotisme, plaer i sofisticació entre altres.
De fet, la capital francesa és, de lluny, la ciutat estrangera que més vegades ha estat retratada pel cinema americà, encara que en molts casos la recreació de la màgia parisenca no hagi passat de simples escenaris prefabricats. Un bon exemple n'és el realitzador Ernst Lubitsch qui situo una desena dels seus films a la capital francesa sense rodar ni un sol pla: “Hi ha el París de la Paramount, el de la MGM i és clar, el veritable París” deia amb humor el realitzador.
Els Aristogats, "tots volen ser ja gats jazz..."
L'exposició, ordenada cronològicament, comença amb les primeres pel·lícules de l'època del cinema mut. La ciutat medieval de Notre Dame, Els tres mosqueters o la Revolució Francesa són els registres que es repeteixen amb més freqüència. Des dels anys 20 fins als 40 les pel·lícules retraten una ciutat refinada, mundana i eròtica , on Ernst Lubitsch emplaça les seves refinades intrigues sentimentals i els seus sofisticats personatges ('Dona per a dos', 1933) . Els 50 estaran marcats pels musicals, el technicolor i una obsessió per la Belle Époque i el cancà , a través de films com 'Un Americà a París' (1951) de Vicente Minneli, 'Moulin Rouge' de Jonh Houston o 'French Cancan' de Jean Renoir.
És a partir dels 50 que els realitzadors americans comencen a filmar a París. 'Charade' (1963) de Stanley Donan i 'Gigi' (1958) de Vicente Minneli són dos bons exemples, sense oblidar Black Edwards amb 'La Pantera Rosa'.
Un lloc especial de l'exposició l'ocupa la figura de Audrey Hepburn, a la qual els organitzadors atribueixen el títol just de 'Miss París' . I és que poques actrius han representat tan fidelment l'anomenat “chic parisien” . La seva carrera cinematogràfica està, a més, indissolublement lligada a aquesta ciutat, de les 27 pel·lícules que va protagonitzar, 8 estan ambientades a París: 'Sabrina', 'Ariane', 'Charade' o 'Com robar un milió a un milionari' són produccions inoblidables on Hepburn exerceix d'ambaixadora d'excepció de la Ciutat de la Llum.
París com mai ho havíem vist, 'doblat', a 'Inception'
Als 70 s'acusa un cert cansament del “clixé” parisenc i el nombre de produccions baixa considerablement per tornar amb forces renovades als 80 , on la ciutat es converteix en l'escenari de pel·lícules de gènere policíac i d'acció. Les icones del plaer i la sofisticació es mantenen, però ara les produccions reflecteixen nous matisos, una ciutat inquietant, laberíntica i misteriosa, en definitiva més contemporània. 'Frenètic' (1987) de Roman Polanski inaugura aquest gènere seguides de moltes altres fins a les més recents 'El Codi Da Vinci' o 'Inception'.
L'exposició reuneix nombrosos extractes de pel·lícules, fotografies, vestits, cartelleria …Podrem delectar-nos amb els esbossos dels decorats d''Un Americà a París' o de 'Medianoche a París' els vestits dissenyats per Huber de Givenchy per a Audrey Hepburn o les monumentals estàtues creades pel decorador Dante Ferreti per a 'La invenció d'Hugo' de Scorsese . En definitiva, “París vist per Hollywood” és un recorregut per més d'un segle de fèrtil correspondència entre les dues ciutats. Els cinèfils i els apassionats de la Ciutat de la Llum estan enhorabones.
“París vist per Hollywood”
Hôtel de Ville Del 18 de Setembre fins al 15 de Desembre. Gratuïta.
Oberta al públic cada dia excepte els diumenges de 10 a 19 h.
Gene Kelly i Leslie Caron a 'Un americà a París'