Miss Beige s'introdueix al mercat asiàtic
Una senyora vestida de beix, amb talons i ulleres -i un martell a la bossa-, posa seriosa darrere de dos turistes que es torren al sol. El títol de la foto? "Shades of beige". La mateixa senyora ens mira impàvida asseguda en un banc, esperant el Rodalies i envoltada de persones que miren el mòbil. El peu de foto aquesta vegada? "Memòria plena".
Miss Beige es passeja per allò quotidià, però també per allò extraordinari: aquí la veiem, entre els Soldats de Terracota , sobre una inscripció que diu: "Les noies són guerreres". També res a les fonts, s'infiltra entre un ramat d'ovelles, s'enfila a les atraccions de la fira, s'asseu a la barra d'un bar. Miss Beige es fotografia fent tot el que fem tots, però no de la mateixa manera. Ella, a diferència del comú dels mortals, persegueix l'antiselfie.
“La majoria de la gent busca la millor posició, la millor localització, el millor vestuari i el millor filtre quan pugen una foto. Jo faig el mateix i alhora el contrari ", explica a Traveler.es. Amb aquesta performance ja ha aconseguit més de 4.000 seguidors a Facebook i 8.000 a Instagram; sembla que va camí de convertir-se en la STEFDIES pàtria, aquesta altra artista que ha saltat els titulars de tot el món per fer-se fotos en llocs turístics esfondrada sobre el terra.
"La seva feina em sembla genial", respon Miss Beige, o més ben dit, Ana Gallego, quan li preguntem sobre això. "Crec que les xarxes socials hi són per jugar més que com un mer aparador de la nostra vida pública. Tots tenim por de no agradar, així que cal trencar les regles del joc per passar de pantalla ".
A ella, la idea de saltar-se les convencions fotogràfiques del segle XXI se li va acudir al Rastre de Madrid, quan va trobar el vestit amb què es converteix en Miss Beige. "Em va semblar tan neutre que em vaig posar com a repte donar-li vida respectant aquesta aparent neutralitat. És a dir, potenciar el que ja era en comptes de canviar-ho. I aconseguir que el beix, una tonalitat insípida i poc popular, anés més enllà, i que la seva sola presència aconseguís enderrocar-ne d'altres de més fortes", afirma.
El seu modus operandi és aparentment senzill, encara que cal una mirada tan perspicaç com corrosiva per dur-ho a terme: “Jo surto als carrers i fotografio tot allò que veiem, però que donem per fet . Aquesta proposta, en aparença, quotidiana, fa que, tanmateix, el lector es pugui replantejar noves maneres de veure, observar i mirar el món. D'aquesta manera, Miss Beige es converteix també en espectadora de les seves pròpies fotografies s", ens explica.
"Ella mira amb el mateix desvergonyiment que el miren. Per això, les seves imatges fan reflexionar sobre com avui dia ens crida l'atenció la imatge d'una persona en un espai públic o proper i, en canvi, ignorem o mirem cap a un altre costat davant fets i situacions molt més atroces, a què ens hem acostumat i que hem acceptat com a part de la nostra quotidianitat. És a dir, com fem del públic una cosa privada i com allò privat ho convertim, per pressió social, en públic. Miss Beige capgira aquest concepte socialment establert i es fotografia al costat d'un parquímetre i el titula: 'La bella i la bèstia'. La necessitat d'agradar s'esvaeix davant de l'atreviment de fer 'allò no popularment correcte'”, analitza.
Amb això, Gallego pretén que reflexionem sobre el paper de la dona a la societat actual, alhora que en vol fer una incisiva crítica al nostre món hiperfotogràfic . "Davant l´excés d´imatges que consumim diàriament, Miss Beige utilitza l´espai social fotogràfic, absorbit gairebé íntegrament per les xarxes, per mostrar la seva visió del món a través del fenomen selfie que reivindica el 'jo vaig estar aquí' d'una societat vanitosa i egocèntrica, tret que, per cert, sempre ha anat unit a la condició humana. Reivindica l'espai públic fent públic allò que denuncia. D'aquesta manera, podríem al·legar que avui dia qualsevol pot prendre el món amb la seva imatge i ser testimoni retratant-se on vagi. Miss Beige es retrata, però amb humor i mordacitat, per alertar-nos de la potser exagerada? importància que atorguem a la imatge al nostre dia a dia i per mostrar-nos un enfocament diferent”.
Si escau, el ressort que l'anima a treure la càmera neix de la necessitat de denunciar tot allò que no li agrada , "el que a ella li produeix emoció, intriga i mal de panxa ", convertint-se amb això en una figura disruptiva en qualsevol entorn. No obstant això, aquesta disrupció no la viuen tots els vianants de la mateixa manera: " Els ancians i els nens no reaccionen de manera diferent . De fet, els ancians de seguida lloen el meu aspecte i els nens comencen a menjar pipes. El problema són els adults. Tenim massa prejudicis ", conclou l'artista.