Aquest singular museu d'art shona us atraparà
Zimbabwe és un país molt bonic. Té la força i el color dÀfrica i una creativitat formidable per expressar les vostres emocions a través de qualsevol forma d'art.
Travessant els pobles, a les vores de la carretera, a la porta dels restaurants, sempre hi ha algun paradet on es ven artesania popular . Però no és una artesania qualsevol; la elegància dels seus dissenys s'observa a les talles de fusta, a les teles pintades, o en simples cistelles de vímet.
Tot això ja ho va advertir l'historiador d'art Frank McEwen quan, el 1957, va assumir la direcció de la Galeria Nacional a la capital de Zimbabwe -llavors Salisbury, avui Harare-.
McEwan s'havia especialitzat a París al Art Africà i en la seva influència en pintors de la talla de Pablo Picasso o Henry Moore. Aclaparat per l'enorme potencial artístic de Zimbabwe va fundar escoles alternatives d'Art Shona encara en temps de l'apartheid, ja que la independència de Rodesia del Sud -antic nom del país- no va arribar fins al 1980.
Una de les escultures del parc de Centerra
Aquests centres van funcionar com a nius per al desenvolupament dels escultors en pedra . Alguns eren descendents de l'ètnia shona, de la qual va prendre el seu nom des del principi, cap als 60.
Poc després, Tom Blomefield , una altra figura clau de l'art shona, va fundar la colònia artística de Tengenenge , i el 1970, Roy Guthrie va crear el Parc d'Escultures de Chapungu , nom al·lusiu a l'àliga de Zimbabwe, que protegeix del perill i és portador de notícies.
De la petita galeria permanent amb què Roy Guthrie va obrir el Parc d'Escultures de Chapungu a Harare, als gairebé 90.000 metres amb què avui compta, han passat molts i fructífers anys , en què també s'ha inaugurat el Parc d'Escultures de Chapungu a Centerra , Colorado (USA) amb més de 100.000 acres i al voltant de 80 escultures. Els mateixos han anat consolidant la saviesa i el poder expressiu de l'art africà tradicional mitjançant aquestes escultures de pedra tallades que mostra l'art shona de Zimbabwe.
La colònia artística de Tengenenge segueix dreta
VISITANT CHAPUNGU
Entrar a Chapungu suposa deixar enrere el món exterior per submergir-se en allò més íntim de l'expressió humana que els escultors del Parc -uns joves, d'altres no tant, uns famosos i d'altres començant- han sabut plasmar en pedra de manera magistral.
Amb el so monòton del martell, el rum-rum inquietant del cisell o el soroll raspós del vidre com a música de fons, el recorregut pel Parc, parlant amb els artistes, comprant les seves escultures, o simplement, contemplant-les, és un viatge en el temps i en les sensacions al més ancestral d'Àfrica i de l'ésser humà.
Els ulls es perden , no saben per on començar, encara que ja d'una primera ullada, la sinceritat del poble, la disposició per al gaudi encara en circumstàncies adverses i la capacitat creativa , han quedat plasmades a la retina. Els colors de la pedra oscil·len entre el Mukura -paraula shona que defineix el to vermell de la terra africana- ; el verd de l'opal; el jaspi lleopard -la pedra de la veritat, ja que es diu que, qui la porti, mai no pot mentir-; la mil·lenària serpentina; la dolomita; el jade; el cobalt...
Una de les estàtues de Chapungu
Les línies de les escultures shona són senzilles i les seves formes, bàsiques , però de totes emanen una extraordinària sensualitat. La tristesa, l'alegria, l'amor o el desencís que els seus creadors han volgut transmetre a través de la seva obra.
No és casualitat el que Zimbabwe hagi donat tants escultors en pedra . Compten amb la formació geològica Gran Dic , proveïdora de tota mena de roques -entre elles, les serpentines de variades textures i colors, incloent el dur springstone (pedra de primavera) -.
De fet, l'ètnia ancestral dels shona va construir el monumental bastió El Gran Zimbabwe , avui Patrimoni de la Humanitat, a força de pedra de granit. Allí s'han trobat aus d'esteateta i bols de talc, testimoni que l'art en pedra els ve d'abans.
El Gran Zimbabwe
REPRESENTANTS DE L'ART SHONA
L'escultor Joram Mariga, nascut el 1927, va ser l'artista clau a l'escultura shona, tant que se l'ha anomenat pare de l'escultura de Zimbabwe . Motor essencial per la seva influència a la comunitat artística a partir de 1950, amic i col·laborador de Frank McEwen , va ser, sens dubte, un dels millors escultors de l'art shona de línies suaus i ulls grans.
Com bé afirmava el mestre, cal evitar el realisme, ja que les escultures són éssers capaços de pensar i veure per ells mateixos l'eternitat. Les seves talles han protagonitzat exposicions al Regne Unit, Nova Zelanda, Països Baixos, i Zimbabwe.
Una altra figura fonamental de l'art shona, i per tant, al Parc d'Escultures de Chapungu , és Lazarus Takawira (1952) . Sent el petit de tres germans escultors (John, Bernand, i Lazarus), va créixer escoltant les llegendes shona de la seva mare Mai, terrissera.
Potser fos aquesta influència materna la que el va fer centrar el seu art al retrat de la dona com a font de vida, bellesa i alegria.
Les seves obres es poden veure al Museu Rodin de París, al Banc Mundial de Nova York, al Museu d'Àfrica de Bombai i, per descomptat, al Chapungu Sculpture Park, on també s'exposen escultures dels seus germans.
Escultura de Joram Mariga
Cephas Mukundi, per la seva banda, rescata de la pedra el seu amor pels animals, especialment pels conills , que suposen el centre de la seva temàtica.
Començant com a simple observador a Chapungu, on treballava com a fuster, es va atrevir a explicar històries gràcies a la destresa de les seves mans, i les seves fantasies es van convertir en petites escultures de conills assetjats pel perill, corrent i saltant, o d'ocells i insectes, que també esculpi en el seu afany per recrear la vida natural dels arbustos a Zimbabwe.
Cephas afirma que l'escultura és una cosa connatural en ell, una extensió dels seus dibuixos a l'escola , una manera d'expressar-se. El seu treball ha estat exposat als Royal Botanical Gardens de Londres i als Missouri Botanical Gardens.
Brian Nyanhongo és un altre nom clau al món de Chapungu. És un dels 19 fills del conegut escultor Claudi Nyanhongo , dels quals nou són també escultors com ell. Va tenir com a mentor a Roy Guthrie, amb qui va treballar com a assistent personal.
Les seves obres, que parlen de la vida quotidiana de l'home shona, estan exposades a diversos museus i institucions de Estats Units, Alemanya, Anglaterra i Sud-àfrica . Resulta bellíssima la seva pedra opal en tons verdejos Wishes, que representa la solitud i l'anhel d'afecte.
El Parc d'escultures de Chapungu també ha ofert un lloc al món a representants d'art shona com Henry Munyaradzi, Obert Nyampipira, Dominic Benhura, Cosmos Muchenje , Jorum Chiyangwa, Lloyd Mwarowa, Taylor Nkomo , Gift Tembo i d'altres mags, que, si bé no han alliberat el geni del llum d'Aladino, sí que l'han extret de la pedra.
Escultura de Brian Nyanhongo a Sud-àfrica