Torna a Saragossa la cita preferida dels amants de l'art urbà: el Festival Assalt d'art urbà celebra la XVI edició des del 28 d'octubre al 7 de novembre, en aquest cas a l'Arrabal, un barri amb caràcter i llegat, les parets i els espais públics del qual s'ompliran de colors i missatges.
Quines particularitats té aquesta edició respecte a anys anteriors? “Les dóna el mateix context –ens explica Luis García, portaveu de la Associació Assalt Projectes Culturals, també composta per Sergio Beltrán, Alfredo Martínez i Isabel Tris.
“Aquest any tornem al cas històric, al marge esquerre de l'Ebre. El Raval és un barri amb moltes carrerons, racons… això ens força a generar una obra més contextual, tenint encara més en compte lespai. No hi haurà grans murals com en altres edicions que s'han fet a àrees més industrials, serà un format més petit i cuidat, a una escala més humana”.
Letsornot (Julián Martínez), un dels convidats a Assalt.
Festival Assalt torna al Raval després d'unes quantes edicions “amb el xip de la descentralització de la cultura”, que els havia portat a barris més perifèrics. “Ens venia de gust tornar al casc històric i en aquesta zona només havíem intervingut amb tres murals”, ens expliquen.
“A més, la idea entra dins un pla estratègic a mitjà termini: volem estendre'ns pel marge esquerre del riu, arribant a una altra zona de la ciutat una mica oblidada. Fins i tot tornar a atacar la ribera com vam fer fa anys”. Una forma estupenda de revitalitzar (i redescobrir) Saragossa des d'un altre punt de vista.
En aquesta edició del 2021, Assalt porta artistes com Berni Puig, Dani Hache, Ekosaure, Letsornot, Maite Rosende, Mina Hamada i Olga de Déu. “En la nostra línia de treure il·lustradors de la seva zona de confort, hem convidat Asis Percales, andalús resident a barceloba que treballa amb moltes marques, tindrem un mural seu, crec que serà un dels més atractius”, comenten.
“També podríem assenyalar la intervenció de Nelio, un dels artistes més reconeguts internacionalment, que pintarà el centre de salut del barri. Ell prové del grafit pur i dur i ha evolucionat cap a l'abstracció en tons ocres, terra… té una sensibilitat brutal”.
VEÍ BUSCA ARTISTA
"Tornan també els tallers participatius, que generen connexions entre associacions o entitats del barri amb artistes que vénen de visita. Es realitzaran amb més aforament i durant més dies, anirem reflotant això a poc a poc”, destaca Luis.
Precisament, va ser degut a la pandèmia que va sorgir el projecte 15/15 Artista busca veí, primer al barri de San José i que té continuïtat en aquesta edició. “El nostre procés habitual de posar en contacte el veïnat amb els creadors no era viable per la situació global. Es va donar la circumstància a més que era el nostre 15è aniversari i se'ns va acudir connectar a quinze artistes internacionals hispanoparlants amb quinze persones del barri”, explica Lluís.
L'experiència, molt especial, va ser realitzada a través de videotrucada i acollida amb molta il·lusió per totes les parts. La idea? Els veïns explicaven als artistes les seves vivències al barri i, arran de les converses, es van realitzar obres artístiques.
Obra de l'artista Berni Puig.
“No es tractava d'il·lustrar què els expliquen les veïnes o veïns, simplement és una inspiració, l'artista pot agafar un sol element del relat, una idea. I, encara que proposin creacions abstractes, el més bonic és que els veïns de seguida identifiquen l?obra que està basada en el seu relat”, apunta Luis sobre aquesta idea, que aquest any es materialitzarà al barri del Raval.
“En aquell moment va ser necessari fer-ho de forma virtual perquè no hi havia cap altra manera, ara creiem que el projecte pot créixer. Aquest any es realitza de manera més cuidada”.
El resultat de la passada edició –en forma de fotos, llenços…– encara es pot veure exposat al barri de Sant Josep (a la tàpia exterior de l'Associació Utrillo, a l'avinguda Sant Joan de la Penya, cantonada C/Mas de les Mates).
Obra de Dani Hache.
Aquest discurs que enllaça l'expressió artística amb la identitat i les vivències d'un barri resumeix a la perfecció l'esperit del que és el Festival Assalt, que des dels seus inicis el 2005 ha estat testimoni de un canvi de percepció per part del públic respecte de l'art urbà.
“S'ha normalitzat, òbviament. Quan comencem, ens miraven amb certa por, pensant que faríem grafiti pur i dur”, rememora Lluís. “Després s'ha vist que no només és una manera d'adequar els espais sinó també explicar històries pròpies dels barris. Almenys així ho veiem a Saragossa, com una cosa col·lectiva i defensable”.
“Els propis barris ho mostren i generen aquest apoderament d'aquest espai és meu i ajudo a crear-lo. D'altra banda, això de l'art urbà com a tal és una bombolla i en algun moment explotarà, nosaltres preferim parlar de art públic i contextual, que es fa per i per a un moment en concret, no només per arreglar façanes”, subratlla Luis.
De fet, el festival –que, just abans de la pandèmia va ser el més ben valorat d'Aragó– atrau públic de totes les nacionalitats. “Hi ha visitants de fora d'Espanya que vénen ex professo, buscant-nos, marquen la cita a la seva agenda. I notem una participació més gran. Potser el que fa únic al projecte és el vostre total transparència. Les visites no estan pensades com una atracció més sinó com a part important del festival”.
I és que, a banda de les intervencions per part d'artistes, es programen activitats paral·leles, trobades, visites guiades, tallers per a totes les edats, exposicions…
“Que els visitants vegin tot el procés, parlin amb els artistes... és important, es fa així perquè tothom sàpiga la intenció i l'entitat dels murs que hi pintem. Aquesta sensació de proximitat fa únic l'Assalt. Som una família i els artistes ho noten i ho reflecteixen així. És un projecte de ciutat, fet amb afecte. Qui ve se n'adona i s'enamora d'alguna manera, en vol ser part”, comenta Luis.
Obra de Maite Rosende.
PER AMANTS DE LA CULTURA… I FAMÍLIES
Al contrari del que es pugui pensar a priori, el públic de l'Assalt és majoritàriament familiar. “Creiem que és una manera molt interessant per als nens d'entrar a l'art encara que, en general, ens adrecem a gent amb sensibilitat per a la cultura", recalca Luis.
"L'art urbà se sol vincular amb els adolescents i els joves, pel tema del grafit, però en aquest cas realment no és així. El nostre públic va de 20 anys cap amunt, en som conscients i ja ens enfoquem en això”.
La recuperació de certa normalitat als tallers és una de les coses que més il·lusionen en aquesta XVI edició de l'Assalt. “És el punt fort del festival. Anirem amb certa cura, a veure com funciona i reacciona la gent. El que més ens ve de gust és tornar a aquest clàssic cap de setmana de tancament de festa; si va bé, serà l'aposta forta de l'any següent”.
Twee Muizen exposa al Centre d'Històries.
Per a futures edicions, tenen la intenció de ocupar encara més espais expositius. “És una línia que volem continuar treballant, si tot va bé, el 2022 ho potenciarem més. Volem que passin moltes coses dins i fora de les sales”, diu Luis a Condé Nast Traveler.
Aquest any, el Centre d'Històries de Saragossa acull la mostra Un Univers de Dos (del 24 de setembre al 16 de gener de 2022), sobre l'evolució i el desenvolupament artístic de la parella multidisciplinària gallega Twee Muizen (Denis i Cris), al voltant de la identitat.
Olga de Déu, Festival Assalt Saragossa.