“Un trosset de la Mediterrània al barri madrileny de Las Letras”. Així defineix el barceloní Álex Llop la seva galeria Llop Madrid (San Pedro, 9), una concept store on perdre's entre els seus creacions de moda i la selecció de peces d'artesans realitzada per ell mateix.
Gestada durant el confinament de la primavera del 2020, la galeria va obrir les portes un any després, i al diàfan espai conviuen la seva pròpia col·lecció de moda, peces icòniques del disseny, il·lustracions i artesania decorativa d´una gran varietat d´artistes espanyols.
Àlex va passar de petit molts estius a l'Empordà, que s'ha convertit en una de les seves grans fonts d'inspiració, i vol que aquestes arrels es reflecteixin en l'estètica i l'esperit de Llop, que aposta per el ‘made in Spain’ i ho fet a mà.
Llop Madrid, moda i artesania 'made in Spain'.
Entre ells, la seva pròpia línia de roba realitzada amb teixits naturals, com a cotó i lli 100%, i llana merino. Àlex procedeix del món de l'alta costura, si bé prefereix no aprofundir en els seus orígens, que li han suposat anys de feina amb alguns dels millors dissenyadors del món, a més d'apassionants viatges per tot el globus.
Tot i que ara té la base d'operacions a Madrid, Àlex va viure a Anglaterra deu anys i, com ell mateix explica entre rialles a Condé Nast Traveler Espanya: “No em caben més segells de Japó al passaport".
“Al haver-me dedicat a l'alta costura , he viatjat sense parar per tot el món; especialment m'ocupava del mercat asiàtic”. Així, ecos de Tòquio, Osaka, Nagoya… poden rastrejar-se a les seves peces, igual que a la història que vol comptar amb les peces d'art que presenta.
La sostenibilitat és un punt clau en el concepte de l'Àlex Llop.
“Durant la pandèmia em vaig posar a dibuixar i van sorgir les col·leccions destiu. Per mi aquesta és la materialització del viatge que va fer el meu avi del sud d'Espanya a Catalunya després de la guerra. El quadre típic que utilitzo als meus estampats és el que tenia el mocador que ell utilitzava com farcellet per recollir la fruita i la verdura de l'horta”, explica Álex, que ha fusionat aquesta idea amb la tècnica japonesa del furoshiki (una forma tradicional nipona d'embolicar i transportar objectes amb tela).
Les peces –que, en principi, són per a home, encara que bé poden ser unisex– aposten per línies rectes i, pel que fa als colors, Àlex sempre dibuixa el sol i els xiprers, "símbols de l'Empordà, utilitzant colors terra, naturals, que connecten amb aquest entorn".
El més important per a ell d'aquest projecte que pretén desenvolupar a llarg termini, ens comenta, és que la gent vagi descobrint artistes espanyols al seu espai. “He portat peces d'il·luminació de Tonia Fuster, de Mallorca, pintures d'Esther Mir, que treballa sobre paper japonès, algunes escultures de Manolo Menéndez… i tinc molts nous creadors a la llista per als propers mesos”.
El mateix Álex els selecciona amb cura perquè hi hagi un mateix fil conductor a la botiga, i les peces que escull abasten totes les arts plàstiques i estan elaborades a fang, ciment, cera, vidre… Fins i tot inclou propostes de mobiliari.
‘MADE IN SPAIN’... I SOSTENIBILITAT
Aquesta cuidada selecció d'objectes de disseny i artesania – escultures, llums, ceràmiques de tota mena, cadires, canelobres, espelmes naturals...– té un altre punt en comú a més de l'origen espanyol: la seva vocació slow i sostenible.
Façana de la galeria i botiga.
Entre els noms pels quals Álex ha apostat hi ha el de Andreu Carulla, Marta Bonilla (ceràmica i il·luminació), Isis Atelier, Miguel Milá (làmpades), espelmes de Mulier i de Pampa, Lava Objets (escultures i gerros de ciment), Manolo Menéndez (escultures de ciment), Meritxell Durán i les seves fascinants soperes il·lustrades… També hi ha ceràmica d'una senyora de Mundet –del poble d'Àlex, que treballa les peces amb la tècnica terra sigillata, que ja feien servir els romans, mobles de bambú de Trenta… i un llarg etcètera.
Ara, Mariscal introdueix també una col·lecció exclusiva d'aquarel·les i ceràmiques, precisament aquest any en què celebrem el 30è aniversari de Cobi, mascota i símbol de els Jocs Olímpics de Barcelona 92 i part del nostre imaginari cultural. Ell i els mítics membres de la família Els Garriris són els protagonistes de les aquarel·les originals i úniques que s'exposen i es venen a l'espai madrileny.
Mariscal és un dels artistes presents a Llop Madrid.
Una sèrie de ceràmiques fetes a mà i pintades per Javier Mariscal també forma part d'aquesta col·laboració: plats, bols, tasses i fruiters únics amb els colors del Mediterrani i el món imaginari del seu creador.
Li queda a l'Àlex algun viatge pendent per trobar inspiració? “M'he saturat de viatjar a la meva vida –diu entre rialles–. He passat molt de temps fora de casa meva. Conec tot. Itàlia és un somni tota sencera, Sicília, per exemple. La cultura italiana se sap vendre molt bé i després d'haver venut tant la seva… ara vull vendre la nostra”, fa broma el dissenyador, que, alhora, parla molt de debò: "La meva força és la reivindicació de l'artesania de la meva terra".
L'espai és un petit oasi mediterrani a la capital.