Podle klišé, komiksy byly vždy pro děti . Snad kvůli lehkosti čtení, zábavnosti jeho vinět nebo ilustrací jako nástroje vyprávění. Okamžitě se vybaví tituly jako tintin, Asterix a Obelix aneb klasičtí superhrdinové a skoro nechtěně načrtneme úsměv vzpomínající na naše dětství.
Komiks je však mnohem víc než jen soubor komiksů. Tyto barevné kresby byly (a jsou) nástrojem k vyprávění příběhu a reproduktorem pro tvrzení. Tak se to ukazuje nová výstava na CaixaForum Madrid: Komik. sny a historie.
Do 28. srpna , milovníci komiksů si budou moci užít více než 350 kousků, mezi nimiž je třeba vyzdvihnout více než 300 původních stran významných domácích i mezinárodních autorů . Procházka místnostmi je jako ilustrovaná chronologická prohlídka, která prochází všemi fázemi, od nejfantasičtějších po nejpromyšlenější.
Ilustrovaná procházka historií komiksu.
Výstava má v úmyslu dát tomu, co se stalo od jejích počátků v r masmédia a nebyl vždy jako takový uznáván. Ačkoli to mělo sílu být čtením, které nás odvedlo od problémů a vstoupilo do imaginárních světů, bylo také skutečným odrazem společnosti.
Tloušťka vzorku má hodně společného Bernard Mahé , galerista, sběratel a kurátor výstavy, s jedna z nejvýznamnějších sbírek v Evropě . Některé zakomponované kusy zapůjčily i různé instituce, soukromí sběratelé a dokonce i samotní autoři.
UPOZORNĚNÍ PRO NÁVŠTĚVNÍKY: čas je v itineráři výstavy drahocenná věc. Doporučuje se postupovat pomalu a pokud možno co nejdříve . Osm zastávek se zdá málo, ale jejich trvání se prodlužuje, pokud jde o transcendentální žánr, v němž začínají v 90. letech 19. století.
„Malý Nemo v Slumberlandu“ od Winsora McCaye.
Ostřílení čtenáři, ti, kteří mají na policích jistě stovky komiksů naskládaných už léta, zde naleznou vrchol své radosti, ale zasvěcení by neměli ustupovat. Koho by zajímaly komiksy, nováček nebo veterán , má v této ukázce místo, byť jen pro pouhé vizuální potěšení.
OSM CÍLŮ K CESTOVÁNÍ V ČASE
Evropa a Amerika byly destinacemi vybranými pro znovuzískání skutečných relikvií. Při této příležitosti, manga byla vynechána , ne pro nedostatek příběhů, ale právě naopak: další výstava věnovaná asijské straně by byla potřeba.
Startovací zbraň je dána Richard Felton Outcault , považovaný za otce moderního komiksu, s Žluté dítě . Právě v tuto chvíli se rodí první textové bubliny (dříve se psaly na jiné prvky viněty, např. na trička postaviček).
'Popeye', od Elzie Crisler Segar.
V té první místnosti defilují Winsor McCay a jeho klasika Malý Nemo v Slumberlandu , George McManus a jeho Bringing Up Father nebo George Herriman a jeho vtipný „milostný příběh“ v Krazy Kat. V tomto prvním kontaktu nás Malý Nemo přijme ve své posteli ve velkém měřítku, jedna z několika scénografických montáží které se vyskytují v celém vzorku.
Fotky jsou povoleny, ale je to pravděpodobně druhá místnost, která vás nutí vytáhnout foťák (a otevřít pusu). Díky výzdobě se zde cítíme téměř jako rodina. Čekají na nás Popeye s Olivou (Elzie Crisler Segar), Tarzan (Harold Foster) popř Flash Gordon (Alex Raymond).
Tato druhá zastávka spojuje díla, která tvořila zlatý věk amerického komiksu. Je čas na výlet do dětství s vzhled Disney , stránky, na kterých uvidíme komiksy Mickey a Minnie nebo Kačer Donald, ale také výlet do reality, jako je kronika druhé světové války od Miltona Caniffa, terry a piráti.
Spider-Man od Johna Romita Sr.
Je čas vystoupit na jedné ze stanic, která návštěvníky jistě přivede k šílenství: a superhrdinové . V této místnosti nemůžete fotografovat, ale je to téměř ceněno, takže jim můžete věnovat veškerou pozornost, kterou si zaslouží Superman, Batman, Wonder Woman, Captain America, The Avengers, Spider-Man nebo X-Men , mezi mnoha dalšími.
dorazili jsme na komiks ve Španělsku, jedna ze silných stránek představení. Zde je politický náboj patrný ve frankistických časopisech, jako např Šipky a Pelayos nebo dobrodružné časopisy za diktatury, jako Maskovaný válečník buď Kapitán Thunder (Ambrós), ale ukazují se i oblíbené dětské časopisy, jako např Tom Palec buď TBO (publikace, která křtila komiks jako komiks).
Enric Sió, Esteban Maroto, Antonio Hernández Palacios nebo Carlos Giménez jsou představiteli nových trendů ze sedmdesátých let, ve kterých je vidět revoluci v tématu a vzhled autorů jako např Lili Blasco nebo Purita Campos.
'Tintin', od Hergého.
Zastavujeme u pátého cíle: Francie a Belgie . Tato zastávka na silnici vyžaduje trpělivost, jdeme rozjímat o legendárním tintin , od Hergé, and Asterix a Obelix , René Goscinny a Albert Uderzo. Tyto dvě poslední postavy na vás také čekají ve skutečné velikosti, abyste se s nimi nechali vyfotografovat.
Itálie a Argentina začnou hlásit konec výstavy v čísle šest. Přírůstky zde nesou jména Alberto Breccia, Horacio Altuna, Sergio Toppi, Guido Crepax a skvělý autor, který bude mnohým v těchto slovech chybět: velký Mochna a jeho komiks Mafalda.
Postarají se o konečný vrchol fantastické příběhy ze sedmdesátých let , s renomovanými osobnostmi jako Jeffrey Catherine Jones, Richard Corben, Frank Frazetta nebo Moebius. Také příběhy posledních 50 let: koncept grafická novela s dílem Willa Eisnera, resp časopisy a ziny jako MAD, RAW nebo Weirdo.
Kolik smíchu nám dala Quinova 'Mafalda'.
Každý, kdo nepovažuje komiks za kulturní a umělecký prvek je, že byl mnoho let slepý. Ve skutečnosti bychom se mohli vrátit k jeskynním malbám nebo egyptským hieroglyfům, pokud o tom budeme mluvit obrazová komunikace.
To dokázalo nekonečné množství autorů (ilustrátorů a scénáristů). zábava a reflexe může jít ruku v ruce, že příběh lze vyprávět i jinak a především to komiksy nejsou pro děti . Nebo ano, ale ne vždy.