Almale a Bondia. na stránce Hamilton Finley. Viz Poussin, slyšet Lorrain, 2010
Následující se nám všem vybaví, když si představíme a galerie umění: A Otevřený prostor s Bílé stěny, obrazy a sochy seřazené podle období, uměleckého směru nebo autora – s odpovídajícím vysvětlujícím nápisem vedle – a oknem, které propouští přirozené světlo.
Čtvrť Chamberí, Las Salesas, Salamanca nebo slavná ulice Doctora Fourqueta jsou domovem těchto prostor v přízemí, které spolu s velkými muzei tvoří nevyčerpatelným zdrojem kultury a inspirace.
Ale milovníci umění, od přírody neklidní a nespokojení ze zvyku, vždy chtějí víc: originalita, rozmanitost, překvapení. Tak, mnoho výstav nyní zabírají stěny legendární restaurace a bary -jako kohout-, konkrétní domy v Malasaña – jako La Causa –, hotelové haly, majestátní nádvoří, garáže a dokonce i zastávky metra.
A právě když jsme si mysleli, že jsme to všechno viděli... zjistili jsme APgAllery , galerie uprostřed segovského venkova, konkrétně v Martin Muñoz de Ayllón, městečko s pouhými 20 obyvateli patřící k obci Riaza a trasa červenočerných měst Segovia.
Umění a krajina se spojují v APgallery
SEN POSTAVENÝ KÁMEN ZA KÁMENEM
Enrique Herrada a Marta Corn Je to dvojice architektů s duší rozdělenou mezi velkoměsto a přírodu. Proto se jednoho dne rozhodli najít kout, kde by se mohli odpojit od světa.
Navštěvovali města a vesnice až do oklikou se dostali na Martín Muñoz de Ayllón. Bylo to… prostě dokonalé.
„Zpočátku jsem se cítil jako městský člověk neschopný vnímat,“ říká Enrique, na což ho překvapilo, jak místní vnímají celé své prostředí jako nevyčerpatelný zdroj informací.
„Uvědomil jsem si, že existuje jiný způsob bytí na světě, vidět to jinou rychlostí a jiným způsobem,“ pokračuje.
Přibližte, Maider Lopez
Tam postavili tři domy s výhledem na hory, které Enrique pokřtil jako „luční paraziti“. Nakonec koupili i louku, aby tam nikdo nestavěl a mohl při pohledu z okna navždy rozjímat nad tím plátnem.
„Navrhujeme a stavíme vše od nuly“, komentuje Enrique a od té doby se stala naším útočištěm.
„Jednoho dne jsme se rozhodli vytvořit APgallery ve vedlejším domě, aby měla také tyto nádherné výhledy,“ říká.
Pohledy z APgallery
UMĚNÍ SE SETKEJTE S KRAJINOU
A a P, 'Umění a krajina'. Dvě slova, která shrnují okolní filozofii této galerie, kde je kontemplace díla pojata komplexní zážitek.
Jde o cvičení vnímání současného umění intelektuální a smyslový zážitek, spojený vždy s krajinou.
Po prvním kontaktu s dílem přichází nejdůležitější úkol diváka: interpretovat. „Tato zařízení poskytují pozornost a neklid, dosahují soustředění pohledu a soustředění na to, co máme před sebou,“ vysvětluje Enrique.
Vše se zde skládá z naučit se dívat A zde se význam, který Paul Klee vztahuje na svět umění, stává obzvláště relevantním: "Hodnota umění nespočívá v jeho schopnosti znázorňovat viditelné, ale ve schopnosti učinit neviditelné viditelným."
Umění tedy působí jako jakýsi druh hledač v krajině, hledač všeho, o čem uvažujeme, ale ještě jsme to neobjevili.
Příroda uvnitř i vně galerie
TRACEED: LÉTO APGALLERY
Z 14. července až 30. září 2018 bude výstava hostit APgallery PLOTOVANÝ, kurátorem Myriam Anlló a tvořeným seriálem 'Zoom In' od Paní Lopezová a projekty „In Situ“ a „False uznání“. Almale a Bondia.
„V případě Maidera je to návrh více didaktické a spolupracující. Almalé a Bondía je kouzelnější v tom smyslu, že umělec něco navrhuje a ten, kdo to vnímá, je ten, kdo to interpretuje a dotváří,“ zdůrazňuje Enrique.
Přibližte, Maider Lopez
** ALMALÉ A BONDÍA: FANTAZIE, NEBO REALITA?**
První věc, kterou si položíte při pohledu na dílo Javiera Almalého (Zaragoza, 1969) a Jesúse Bondíi (Zaragoza), 1952, je, co přesně vidíte: je to krajina? je to malba? je to zrcadlo?
„Jde o práci na přírodní krajině, o představení ruky člověka,“ komentují umělci. Na svých fotografiích ze série „In Situ“ krajina se při odrazu na zrcadlech dekonstruuje.
The Pyreneje Byla to fáze, kterou si vybrali k montáži svých děl, ve které sestavují kompozici zrcadel různých velikostí a tvarů, čímž dosahují výsledek mezi realitou a představou. Zkrátka roztříštěná a pozměněná vize, která vyžaduje externí výklad.
„Falešné rozpoznání“ na druhé straně obsahuje fotografie imaginárních konstrukcí, ve kterých krajina je rozdělena a je zastoupena sama na sobě.
"Přírodní prostor se stává krajinou, když se na něj podíváme," shrnutí Almalé a Bondía.
Na Situ, Almalé a Bondía
** MAIDER LÓPEZ: HRA S BARVAMI**
Dílo umělkyně Maider López (San Sebastian, 1975) 'Zoom In' nás přenese do hor a údolí Kappadokie ve hře spočívající ve vytváření pantone území ve spolupráci se studenty z katedry malby Univerzity Nevşehir Hacı Bektaş Veli.
Maider reprezentuje krajinu skrz barevné dlaždice podobné těm v terénu: žlutá pro hory, šedá pro kameny nebo zelená pro vegetaci.
Za tímto účelem byly vzorky odebírány in situ z rozsahů a poté pigmenty byly vyvinuty zpracováním tohoto referenčního systému.
"Je to jako zachytit podstatu místa," komentuje Myriam, kurátorka výstavy.
Přibližte, Maider Lopez
Maider López a Almalé a Bondía také navrhují dialog s lesem prostřednictvím dvou videí: Basoa“ a „Dar a ver“. První, od dvojice Zaragoza, chápe přírodu ze skrytosti, zatímco druhý to dělá od objevu.
Nejpřirozenější umělecká galerie na vás čeká na konci nezpevněné cesty s výhledy na krajinu Segovian. Dokonalý umělecký útěk a odpojení!
falešné uznání. Almale a Bondia