Lina Bo Bardi, Dům skla, São Paulo, Brazílie, 1952
Soukromý interiérový design, jeho historie a vyhlídky do budoucna setkat se na výstavě Home Stories: 100 years, 20 Visionary Interiors (100 years, 20 Visionary Interiors), která kreslí cestu historii interiérového designu.
Výstava, výsledek rozsáhlých výzkumných a dokumentačních prací, tak zahrnuje celkem 20 projektů architektů a interiérových designérů jako např. Adolf Loos, Finn Juhl, Lina Bo Bardi, Assemble a Elsie de Wolfe a umělci jako Andy Warhol a Cecil Beaton.
Home Stories: 100 years, 20 Visionary Interiors se otevírá 8. února a navštívit ji můžete do 23. srpna 2020 v muzeu Vitra Desing ve Weil am Rhein (Německo).
Byt Karla Lagerfelda v Monte Carlu s památkami z Memphisu, Monako, ca. 1983
DOMOV JAKO VYJÁDŘENÍ SEBE
Náš domov je mnohem víc než země, po které chodíme, strop, pod kterým spíme, a stěny, mezi kterými žijeme. Je výrazem našeho životního stylu, ovlivňuje náš každodenní život a určuje naši pohodu.
Vývoj domova jde ruku v ruce s historií lidské bytosti a přesně to chce Home Stories odrážet: jak se společenské, politické a technické změny posledních 100 let promítají do prostředí našeho domova.
Mikro-bydlení Yojigen Poketto, od studia Elii Madrid, 2017
ZNOVU OBJEVOVÁNÍ MODERNÍ HISTORIE SOUKROMÉHO BYDLENÍ
Dnes tvoří design a výroba nábytku, látek, dekorativních prvků a lifestylových doplňků do domácnosti obrovský globální průmysl, který nadále přijímá všechny druhy vstupů.
Katalog IKEA, 1974
V centru expozice najdeme velké cézury, které poznamenaly západní interiérový design: z aktuálních problémů – jako je rostoucí nedostatek prostoru a mizení hranic mezi soukromým a pracovním životem –, procházející objevení loftu v 70. letech , úspěch kultury neformálního bydlení v 60. letech a nástup moderních domácích spotřebičů v 50. letech, do otevřených půdorysů 20. let 20. století.
Trendy ve světě interiérového designu se rodí, prolínají a mění se tempem, jakým se svět mění, šíří se všemi druhy médií, ke kterým se sociální sítě pomalu připojují.
Home Stories hodlá na artikulované cestě zpět (od roku 2020 do roku 1920) provést sociální analýzu interiérového designu, vypráví, do jaké míry je design prostorů v domě ovlivněn jak jednotlivými osobnostmi designu, tak uměním, architekturou, módou a scénografií.
Martine Bedin, Super, 1981
SOUČASNÝ DESIGN INTERIÉRU
Ukázka začíná na pohled na současný interiérový design pokřtěn jako Vesmír, ekonomika, životní prostředí: 2000 – dnes.
Jsme zde svědky radikální změny perspektivy v soukromém domě prostřednictvím děl jako např mikrobydlení Yojigen Poketto od architektonického studia Elii v Madridu (2017) popř Antivila Arna Brandlhubera u Postupimi (2014), stará továrna přeměněná na dům pomocí tkanin k oddělení prostor.
Ze své strany projekt Komunitní bydlení Granby Four Streets v Liverpoolu (2013-2017) ukazuje, jak se tzv. ekonomika sdílení odráží v interiérovém designu.
Konečně britský návrhář Jasper Morrison , v eseji s obrázky vytvořenými výhradně pro výstavu, analyzuje význam jednotlivých objektů a skupin objektů pro vytvoření atmosféry a charakteru domu.
Antivilla Arna Brandlhubera nedaleko Postupimi (2014)
RADIKÁLNÍ ZLOMENINA
Pokračujeme v cestování zpět v čase, dokud nedosáhneme Znovuobjevení interiérového designu, mezi 60. a 80. léty, éra, ve které dochází a začíná narušovat tradice interiérového designu přemýšlet o významu nábytku, vzorů a dekorací.
Zde zjistíme jak Karl Lagerfeld, vášnivý sběratel předmětů z Memphisu , proměnil svůj domov v Monte Carlu v extravagantní postmoderní obydlí; zároveň jsme svědky zrodu konceptu vivre à l'oblique (život šikmo), který zavedl Claude Parent a Paul Virilio na počátku 70. let.
Euforii pro loft představuje Stříbrná továrna Andyho Warhola v New Yorku, jeden z nejlepších příkladů bydlení v opuštěné továrně.
Kromě toho najdeme dvě zpřístupněné instalace v původní velikosti, umístěné mimo muzeum: rekonstrukci legendární PhantasyLandscape (1970) a mikrodům hexacube (1971). George Candlelis.
Nat Finkelstein, Factory Panorama s Andy Warholem, New York City, USA, 1964-67 (foto: 1965)
PŘÍRODA A TECHNOLOGIE
Další fází uvažovanou ve výstavě je období od roku 1940 do roku 1960, období, ve kterém formální a avantgardní jazyk se stále více dostával do většího počtu západních domovů.
V Ideální domácí výstava z Londýna (1956). Dům budoucnosti Petera a Alison Smithsonových , vybavený futuristickým interiérem s inovativními materiály a spotřebiči.
Přechod mezi vnitřkem a vnějškem hrál v této fázi zásadní roli a Home Stories nám to ukazuje Dům skla (1950/51) od brazilské architektky Liny Bo Bardi v São Paulu.
Stejně tak se odhaluje souvislost mezi momentální politickou situací (plná poválečná) a trendy v interiérovém designu. slavná „kuchynská debata“ mezi Richardem Nixonem a Nikitou Chruschtschowem.
Alison a Peter Smithson, Dům budoucnosti, 1956
ZAČÁTKY
Náš výlet do minulosti nás zavede na začátek všeho: počátky moderního interiérového designu, že výstava spojuje s pojmy bydlení a dekorace 20. let 20. století.
V této fázi výstavy jsou nám prezentovány prvky jako např moderní hnutí (Neues Bauen), vila Tugendhat Miese van der Rohe v Brně (jeden z prvních domů s otevřeným půdorysem a vzájemně se prolínajícími plochami), Müllerova vila Adolfa Loose v Praze (s místnostmi různých výšek v různých úrovních) popř princip akzidentismu (či akcidentalismu) Josefa Franka.
Ale ne všichni s těmito modernistickými koncepcemi souhlasili. Například podle Elsie de Wolfe – považovaný za jednoho z prvních profesionálních designérů nábytku a autora knihy Dům v dobrém vkusu – „interiér plnil především účel prezentovat identitu člověka, který v něm žil“.
Totéž si myslel fotograf a designér Cecil Beaton že se pro nábytek svého Ashcombe House inspiroval plastikou, divadlem a cirkusovým ringem.
Ludwig Mies van der Rohe, Vila Tugendhat, Brno, Česká republika, 1928-30
SNÍŽENÍ VS. ZDOBENÍ
V tomto období konfigurace interiérového designu se kolem něj odehrálo množství debat, které se rozvinuly v pozdějších desetiletích a vytvořily dva extrémy: funkčnost a redukce na jedné straně a individualismus a zdobnost na straně druhé.
Toto dilema, které přetrvalo dodnes, odráží výstava Home Stories, která zdůrazňuje otázku, kterou si designéři kladli před stoletím a kladou si ji po generace dodnes: Jak chceme žít?
Jako součást vzorku Na hasičské zbrojnici se představí rekonstrukce Visiona 2 od dánského designéra Vernera Pantona: organická krajina v červené a modré, inspirovaná pop kulturou a sci-fi, která byla jedním z nejpozoruhodnějších domácích interiérů 20. století.
Součástí výstavy je také pestrý program s konferencemi, besedami s veřejností, workshopy a dalšími akcemi který se bude konat ve Vitra Design Museum.
Home Stories můžete navštívit od 8. února do 23. srpna 2020